山西省艺术家谈读书



山西省艺术家谈读书

《读书》 石跃峰题

中华文化是一种修养的学说，中国画讲究摄取,强调个人“独知”与“体认”,也类似禅家之“悟”。要学好中国画之理,仅靠读几本书或学几道技法，是不能成家成名的，必须是长期的勤读苦练自悟。

读书是知识获取最为快捷的途径。文化更多时候是一种智慧，它靠的是感悟和领悟。文化的“悟”和艺术的“悟”都离不开知识的积累。知识积累多了，“悟”的质变才能发生，艺术家才能创作出不同于一般的艺术作品，让美呈现出来。

赵望进曾任中共太原市委宣传部副部长，山西省书法家协会第三届主席。现任山西省书法家协会名誉主席，关公书画院名誉院长。

读书乐

书富如大海

读之浪高歌咬得菜根香寻出孔颜乐

《读书乐》 赵望进/作

《在毛笔字中见出精神，从线装书里汲取营养》 刘锁祥/作

中国艺术重格调，讲气韵，尚意境，然无论是格调，还是气韵，抑或意境，皆是超越于艺术作品直观范围（技法层面）以外的思想流露，是艺术家个体思想在艺术作品上的升华，是艺术作品的灵魂。一切的艺术形式都是为了更好地表达思想而存在，好的艺术作品总会给读者一种心灵深处的触动。然而，一件艺术作品技法上的娴熟并不能代表其思想上的深邃。技法与思想之间需要贯通，那么，架构两者之间的桥梁除了读书别无他法。因为读书的过程不仅仅是接受思想交流的过程，更是建立自我思想基础的过程，是一种潜移默化的修炼，是对技法层面的升华，是由形而下向形而上跨越的唯一途径。

刘锁祥山西省书法家协会副主席，太原师范学院中国书法史论与艺术研究所所长、教授。

徐树文山西省书画家协会主席，山西省书法家协会副主席。

《王维诗一首》 徐树文/作

︽夙昔秉大义,往来无白丁︾ 姚国瑾/作

宋朝著名学者朱熹曾经说过：“字求其训，句索其旨，未得乎前，则不敢求其后，未通乎此则不敢志乎彼，如是循序渐进，则意志理明，而无疏易凌躐之患矣。”这句话是在说什么呢？是说读书要一字一字地弄明白它们的含义，一句话一句话地搞清楚它们的道理。前面还没读懂，就不要急着看后面的。我读书也是这样，逐字逐句，弄明白每个字、每个词的意思，这样就不会有疏漏错误了。读书贵在坚持。

现在有的人以书家自居，不读书，不临帖，自我感觉良好。对外吹吹拍拍，对上奴颜媚骨，对下盛气凌人。对此种人，君子美其名曰“三无”牌——无德、无才和无耻，亦相类也。

看字，看书，看任何事情，都要看别人的长处。看别人的长处，容易吸纳，便于丰富自己，完善自己。若是老看别人的短处，必然是拒绝的心态，路子就会越走越窄。读书最忌望文生义，为文最忌故弄玄虚。

姚国瑾山西大学美术学院教授、书法硕士研究生导师、山西省书法家协会副主席。

王东满一级作家、诗人、书法家，山西作家书画院院长、山西省老文学艺术家协会主席。

《以书为友，益智益寿》 王东满/作

《朱德诗一首》 邓国帅/作

在你枯燥怅惘的时候，能有一本好书、几篇美文相伴，会让你的心平静下来，看清前路。一本书传递一个故事，一个故事叙述一段人生，一段人生映射一个世界。读书，一要选择，多看或只看经典，这些添一字嫌繁、少一字嫌简的作品，经过了作者的字斟句酌，经得住时光的磨砺；二要领悟，悟作者的意图，悟他们下笔时的取舍，只有这样，我们才能体会杜甫的辛酸、老舍的惶恐，体会李商隐的惘然和鲁迅的愤怒。一起读书吧，这书卷中多情的世界，值得我们用一生去体会。

论读书

知识殿堂，广而且深。上极碧落，下达冥冥。以书为阶，可叩其门。以书为梯，可步青云。以书为翼，折桂蟾宫。以书为力，穷天究地。以书为镜，鉴古知今。以书为友，益智益寿。以书为伴，悦性怡情。人类智慧，百川归宗。古今中外，唯书德馨。家财万贯，无过读书。天下财富，尽在书中。

邓国帅山西省书法家协会会员，山西省书画家协会理事。

崔建聪中国新闻出版书法家协会副主席、山西省书法家协会会员。

乌飞兔走，白云苍狗，青春少年，转眼间已是两鬓如霜。人生短暂，唯有读书可以滋养精神，延续生命，腹有诗书气自华。

读书，让我们可以站在巨人的肩膀上回望历史，千古兴亡多少事，只几个石头磨过。在浩瀚的宇宙中，人类文明，也许仅仅是沧海一粟，我们却已用尽了心机，付出了全部。

生有涯而知无涯，朝闻道，夕死可矣。读书吧，这无疑是人类灵魂的最高追求！

《林逋句》 崔建聪/作

《道似春风，法如甘露》 张元海/作

小时候,清楚地记得我大姐夫给我买了一本小画册《小黑鳗游大海》。我如今对书中的内容记忆犹新！在那个时代能读到一本书是多么奢侈的一件事啊！随着慢慢地长大，在小伙伴们之间互相借看仅有的几本书,在我家的土炕上,在弱弱的煤油灯下,我逐字逐句地读完了《林海雪原》杨子荣的勇敢无畏,少剑波的沉稳指挥,还有漂亮温柔的白茹都给我留下了美好的形象。读书充实了我的大脑,读书使我开阔了视野,读书使我的写作水平不断进步,从小学到中学乃至高考我从没对写文章发愁过。而是充满自信！最后如愿考上了山西师范大学中文系,与文字结下了一生的缘，成为我的终生财富。读书的益处古今中外名人名句说得很精辟很经典,在此不需赘述,最后我要说读书是一件幸福的事！

张元海山西省书法家协会会员，太原市书法家协会会员，山西省国税系统书画协会理事，山西大众书画院学术委员。

姚 军山西人民出版社总编辑，2014年被评为中国新闻出版界领军人物。

记得有一次和围棋名家江铸久聊天，他说自己永远达不到李昌镐那样的水平，我说毕其一生穷研精专于此，何以不能？铸久说，李昌镐是站在巨人肩膀上开始的，他的师父是曹薰铉。杜甫的爷爷是大文豪杜审言，故成就千古宗师。可见，文化积累和传承是流淌在血液里的东西。我们经历了“文革”十年浩劫，改革开放后，经济发展的大潮又冲击着国民脆弱的心灵，致文脉偶断，传承难续，人们回望民国，哀叹今时不见大师。尝记起清人毛延俟说：书到今生读已迟。然而我们不能停止读书，因为我们现在阅读，是为了我们的子孙后代。

《竹影幽处邀月醉，松风动时牧云闲》 姚 军/作

王学辉中国美术家协会理事,山西省美术家协会主席,山西画院院长,山西省文联委员，山西省政协委员,国家一级美术师。

康德说:“人只能看见你知道的东西”。如何才能“知道”,如何才能从美的角度审视这“东西”,那么,只有读书,否则我们只会是“行万里路”途中的匆匆过客,什么也没“看见”。“读万卷书,行万里路”乃中国画坛宗师董其昌所倡，可谓“老生常谈”。虽然董的本意与今天的通解并不一样,但倘若董其昌再世,他定还会极力倡导画家要有“书卷气”以得“脱去胸中尘俗”的境界。儒雅飘逸，书卷成气。艺术在很多时候是说不清道不明的，欣赏只可意会，妙在其中，以其独特的方式点击人的心灵，而这个心灵的相连就来自于创作者与欣赏者共同的文化通感。读书让这种文化通感形成可能。艺术家需要读书去寻找灵感，欣赏者需要读书去解开艺术美的密码。

《太行系列·秋》 王学辉/作

孙海青中国美术家协会会员、中国壁画学会会员、山西省美术家协会副主席、山西省书法家协会理事、山西画院副院长、国家一级美术师。

画家读书,既要读些“有用”的书,如:美术史、古今大家的画论、技法画谱等等,又要读些“无用”的文学、哲学、诗词歌赋、杂书或报刊，甚至跨界学问等,无疑会求得广博的知识面，使笔下作品之精神层面愈加丰厚。黑格尔、卢梭、叔本华，这些西方哲学家能够把事情发展结果说得十分清楚，但随着年龄和阅历的增长，反顾越来越多的中国经典时，便会深深沉浸其中。在我的理解中，中国经典书籍从不给我们一个既定结果，而是把条件列出来，每个具有不同阅历的人，去理解书中给出的相同条件，就会产生不一样的心境。我认为这就是中国经典书籍独有的魅力，更是我们从艺为学的“根”。

《太行印象》 孙海青/作

︽静夜思︾ 王爱忠/作

艺术创作不可能只活在自己封闭的世界里，而阅读便是我们开阔视野的最佳手段。随着阅读量的增加以及阅历增长，阅读更能使自己对艺术创作方向有独到的见解与判断。面对外来冲击，若全盘照收，我们的文化便会变得趋同，这会十分可怕。 这时我们就需要通过相关阅读来提高自己的辨识能力，去粗取精，在中华文化大背景下不断探索，寻求自身独特的表达方式。

需要明确的是：读书只是手段，发展和创作才是目的。读书之下的创作，最后还需归结到创造性、思想性和成果建树上。泡在书里但创意出不来的大有人在；读书越多思想越保守的大有人在；读着读着迷失方向、冷落专业的也大有人在。不同于学者做学问，可以用一辈子力量，皓首穷经钻研某一个问题，艺术家要把握当下，不然你的成果、你的贡献在哪里？

王爱忠中国美术家协会会员，中国工笔画学会理事，山西省文联委员，山西省美术家协会常务理事，山西省美协山水画艺委会常务副会长，山西省工笔画协会主席，太原画院专职画家。

︽吕梁新境︾ 郭俊生/作

就艺术而言，并非读的书越多就越能成大器，但不读书的人绝对成不了大器。一位画家，必须具备很深厚的传统文化底蕴，才能观照当下、走向未来。确实，现在社会上对艺术领域存在一种偏见，认为文化课成绩不好的人才去考艺考，补点课，学点素描、造型，最后还真能考上美院。这种现象让人们误以为没有文化的人也可以去画画，而画家是没有文化的群体。对中国画而言，在某种程度上，用西方美术的造型艺术概念来进行中国画的改造和教学，已经对中国画的本体语言、意象思维和精神性造成了损伤。学生以单纯造型的观念观察世界，精神性不足自然随之显露出来。事实上，中国画里有一些文化基因无法与西方造型艺术相容，这已成为当代中国画发展的症结所在。因而，有效的阅读国学经典才能使我们宝贵的传统文化基因延续而不被毁伤。

郭俊生中国美术家协会会员，山西省美术家协会理事，山西省美协山水画艺委会副会长、秘书长，山西画院专业画家。

赵际滦中国美术家协会会员，清华大学吴冠中艺术研究中心研究员，三晋报刊传媒集团艺术总监，名作欣赏杂志社副总编兼美术总监，山西美术家协会理事，民盟山西省委文化工作委员会副主任，云冈画院名誉院长。

︽北望家山︾ 赵际滦/作

读书得来的是知识。文化在某种意义上来说更多偏于智慧的概念,它更多的是靠感知和领悟。当然,文化的“悟”离不开知识积累这一前提。文化在很多时候是说不清道不明的,观者只可意会,其妙就妙在难以说得太清楚。正所谓“莫名其妙”,妙在其“莫名”,虽说“难以言传”,却能以其独特的方式“感”与“传”。

东方文化乃修养之学,其中中国画学则是讲究摄取,所谓“点滴所得皆在亲证”,强调个人之“独知”与“体认”,也类似禅家之“悟”。故学中国画之理,非仅靠读几本书或学点套路技法所能解决。若无长期脚踏实地、勤读苦练体悟,焉能“悟”出其中一二。

东方之美贵在含蓄，贵在厚积薄发，贵在美的缔造者富含了丰硕的学养修为。美在“不言”，妙在“莫名”，重在知识的积累与感悟，这一切皆离不开阅读。

高雪涛中国美术家协会会员，中国国画家协会会员，山西省美术家协会常务理事、展览部主任、山水画艺委会副会长，董寿平艺术研究会常务理事，山西省美协平遥创作中心副主任。

新文化运动后，传统文化流失严重，传统艺术面临重大的转折，期盼着回归、复古思潮的出现是时代的必然反应，也是文化需要。而对传统文化的学习和研究，对于成为一个有传统文化底蕴的画家来说极为关键。可以肯定地说，画家读书是基本修为，不读书只能是画匠。在中国画发展史上，艺术大师皆成长于文化名流之中，近现代也产生了为数不少的学者型画家。

然而，艺术创作的读书方式，不像理工科那么严谨，艺术创作的范畴需要画家根据其内在需要去读书，有所选择和偏好。有些题材需要文史哲学的充实，他自然会倾向于从传统文化中汲取养分；有些创作需要活跃的创意思维，那么他自然会关注当代和多元世界的资讯。

︽2012年第一场雪︾ 高雪涛/作

贺子毅山西省企业摄影协会副主席、山西省风光摄影学会副主席，山西出版传媒集团美术印务有限公司艺术总监。

《大美太原》 贺子毅/摄

读书对我最大的影响是，通过读书学会了深入的思考。读书可以让人知道许多事情，读更多的书，知道更多的事情，一旦不读书，在心里会觉得自己没意思起来。古人说：“三天不读书，面目可憎。”虽然不至于夸张到此地步，但是，时间长了不读书确实脑子转得都会慢起来。读书是一个人的生活的一部分，是人生的重要组成部分，打个比方，有点像血液，人不能没有血液。多读书，多充电，生命自然会丰盈饱满起来。