合唱训练中的发声练习

骆 琳 （琼台师范高等专科学校 570100）

合唱训练中的发声练习

骆 琳 （琼台师范高等专科学校 570100）

发声练习能帮助演唱者提高声乐技巧，是合唱训练中一个重要的环节。本文从以下几方面作了阐述：呼吸系统训练，元音、辅音训练，音阶（半音阶）、连音、断音训练，以及节奏训练。

合唱；发声练习

发声练习是合唱训练中一个重要的环节，有人认为练声就是开嗓子，其实不然。排练之前通过发声练习来调整歌唱器官，统一歌唱状态，从而达到良好的演出状态，这是发声练习最基本的功能。另外，发声练习还能够帮助演唱者提高声乐技巧。著名意大利声乐教育家孔空在他的练声曲出版序言中说到：“练声曲具有稳定嗓音、培养学生正确的歌唱分句和呼吸、认知演唱风格等作用”。由此可见，发声练习在合唱训练中占有重要的地位。

一、呼吸的系统训练

1.无声呼吸训练

无声呼吸练习在合唱训练中占有重要地位。让学生暂时忽略发声而去感受呼吸和气息，使演唱者的发声器官和身体机能保持稳定。通过用鼻子短吸气、用嘴巴短呼气、数着吸气、随意呼气、慢速呼气等方式来训练。也可通过抬头、歪头、向左向右转头做类似的呼吸训练。这些练习对形成正确的呼吸习惯以及预热发声器官都是大有裨益的。训练时必须控制并检查每个学生的呼吸，使学生即使对作品生疏，但肌肉在运气时还是摆出正确的位置。呼吸练习完成得越好，在合唱实践中呼吸运用得就越到位。

2.胸腹式呼吸训练

胸腔和腹腔共同呼吸，运用胸腔、横膈膜和腹部肌肉互相协调配合进行呼吸和控制气息，气息从口鼻吸入后经过咽喉、气管、支气管进入胸腔中，胸廓向前向上升起，横膈膜下降。呼气时，肋间肌放松，胸廓容积缩小，横膈膜上升，训练时保持相对长的时间进行深呼吸即缓吸缓呼。还可以采取连续呼吸训练。在闭口和张口两种状态下用鼻子连续呼气或呼气. 加入不同的节奏多次练习，这种训练可以让学生找到良好歌唱状态。

二、元音、辅音的训练

1.元音的训练

意大利语中有五个元音字母，在歌唱时起着传声的作用，唱好元音是演唱好作品的关键所在。元音要唱的通畅，它强调高位置的腔体统一、前后统一、宽窄统一。由于语言上的不同，元音之间没有起伏线，要唱的直，每一个元音的音色尽量统一。

初始阶段使用元音u，对于解决唱歌时的正确呼吸、消除唱歌时由于喉咙位置不对而出现的泛音唱法以及过分用力演唱的现象十分重要。从舒缓的起声开始以元音u是主要的元音，要求喉头自然放松，它的唱法能够打开共鸣。由于u是“暗”元音，长时间唱u会导致“沉闷的声音”，所以只适合用在训练开始时。

元音a是声音的基础，赋予歌唱中丰富的多彩性，因为不同的人发音不同，其中亦包括不同的语群，在用外语表演一部合唱作品时，这一因素也应当考虑在内。例如，意大利人的a发自于咽喉深处，美国人低沉，而对于斯拉夫人，元音a会发出平滑而洪亮的声音。合唱中利用共鸣唱出元音达到音色的统一是有困难的，在给初学者训练时使用这个元音要十分注意。大部分演唱者认为最容易用元音a唱出最好的声音，因为发音时嘴与舌头处于最自然的状态。但实际上这是最复杂的字母之一，既妨碍声音变得明朗，又要求发音饱满（接近O的发音）。

从对发音器官研究的观点看，元音发音与口腔的形状和大小有关。合唱团在训练时要均衡元音，就是在发声方法统一的条件下，将发音位置从一个元音转到另一个元音上。这个练习有助于在歌唱中做到元音之间的相连，这是合唱训练中必须长期坚持的基本练习。

2.辅音的训练

辅音的发声方式与元音不同，与在言语节拍中出现阻碍气流的现象息息相关。辅音在歌曲中充当内容角色，应当准确并清楚地唱出辅音。清晰的辅音有助于听众理解作品的歌词内容，而不完全清楚唱出的元音对单词的理解不会有太大影响。

歌唱中基本的规则就是快速清楚地唱出辅音，同时最大限度地拉长元音：发音器官的肌肉、脸颊和双唇用力，舌尖积极运动。为了获得清楚的发音，应当特别注意舌尖的训练，在此之后舌头会变得十分柔软。此外还应当训练下颌的灵活性，因为舌骨与其紧密相连。为了训练嘴唇和舌尖，可以运用各种各样的绕口令来练习：所有音都是在舌头积极运动的情况下利用双唇发出的。首先慢慢清晰，随后添加旋律，出现细微差别，并逐渐转向复杂。

与元音相比，在唱歌时辅音发音较短，因为想要更好的捕捉到声音，它们应当缩短发音，否则唱歌时将出现杂音。外文歌曲连接与区分辅音的原则是：如果一个单词结束了，而另外一个单词以同样的辅音开始，或者几乎是一样的辅音，那么在慢节奏时应当清楚的将它们区别开来，而在快节奏里当这样的音如遇到小时值，那么应当将其合并在一起演唱。

三、音阶（半音阶）、连音、断音的发声训练

在发声练习中，音阶（半音阶）的训练是基础，唱好不同的音阶，能够培养良好的乐感，并且能够帮助我们拓展音域，可以用不同的元音进行演唱。练习的时候需要注意声音均匀平稳，气息要流动。如果在发声时从一个音转向另一个音较费劲，这说明发声器官的协调性遭到了破坏，这时应该返回练习。可以先慢练然后再加快，尤其是要加强对半音阶的训练，在训练音准的同时训练气息的掌控能力。

根据合唱作品的不同，legato（连贯的）唱法是最常见的一种，学会唱legato有助于巩固呼吸技能，发展宽呼吸和连锁呼吸。在充分掌握了legato， non legato， marcato后，就要针对Staccato（断音）来训练了。

Staccato需要更有技巧、更深入地掌控肌肉，练声时将Staccato与legato结合在一起的练习是十分必要的。

四、发声练习中的节奏训练

从合唱的第一刻起开始培养学生的节奏感。合唱队员最重要的品质是准确显示作品的韵律结构，善于共同歌唱、呼吸同步，歌唱的开始和停止同步，准确有节奏的同时朗读歌词。

合唱的节奏特点同呼吸一样，必须在需要的速度下灵活变化。速度变化或休止时，不可延长或缩短音值。演唱者的呼吸和起唱的同步至关重要，可根据指挥手势对节奏改变作出的反应来训练。为实现节奏的表现力和准确性可采用节奏划分练习，从而转到内部律动，并赋予音色饱和度。

[1]陆沁.《练声在三种演唱形式中的特色》.福建师范大学，2013（05）.

[2]杨晨.《浅谈合唱训练中的练声曲》.黄河之声，2009（5）.

骆琳（1963-），女，湖北武汉，琼台师范高等专科学校，合唱指挥，硕士，副教授。