浅谈电影音乐的美学特性及美学功能

张 洁 （山西师范大学音乐学院 710000）

张 冰 （山西大学音乐学院 710000）

浅谈电影音乐的美学特性及美学功能

张 洁 （山西师范大学音乐学院 710000）

张 冰 （山西大学音乐学院 710000）

电影只追求好的表演及画面的塑造，并不能成为衡量其好赖与否的绝对因素。真正的好电影应该将电影音乐与之放在同等重要的地位。本文着重讨论了电影音乐的特性和其美学功能，研究了电影音乐在电影中的重要性。

电影音乐；美学特征；功能

电影是一门综合性艺术，包括音乐、摄影、文学、戏剧等方面的内容。同时，电影也是有一门非常年轻的艺术。从产生至今，仅有百余年。众所周知，最初的电影艺术属于无声电影，不存在包括电影音乐在内的任何声音。随着时间的发展，电影音乐渐有起色。直至上世纪30年代中期，电影音乐得到人们的重视，进而繁荣与兴盛。

一、电影音乐的美学特性

1.电影音乐的结构形态具有间断性

我们经常所接触到的音乐，在时间上都具有连贯性。先锋派大师约翰•凯奇备受争议的钢琴作品《4分33秒》，从听觉感官上来看，一直没有声音。实际上，我们也不能说它不存在。它是由一连串的休止符构成，而休止符本身就是音乐构成的一个重要元素。在此暂且不议这首作品的价值和意义，至少《4分33秒》这首钢琴作品是连贯的。

在一部电影作品中，其电影音乐是由多个彼此没有联系的音乐片段组成，以间断性音乐形式存在，但是，我们却不会感觉得到那么频繁。因为电影音乐要为电影服务，它总是随着剧情的推动而出现或消失，过度极其自然。多数情况下，电影音乐都只是一个不长的段落（短小的乐句或音乐动机，甚至是一个和弦）。虽然短促，但是只要编配得当，就能营造出出乎意料的效果。如《大红灯笼高高挂》就多次应用到京剧打击乐“急急风”，但每次出现都不显繁复，应景应情，非常到位。

2.电影音乐的表现内容具有确定性

对于一首独立存在的纯音乐作品而言，每个人听后都会有自己独特的、不同于他人的感受和体会。因为纯音乐往往是创作者个人情感的宣泄和抒发，更多的是创作了一种氛围在里面。而对于同一音乐，每个人都有不同的内心感受和联想空间，有很大的不确定性。

电影音乐的作者可就不同了，它的创作不能尽由作者发挥，而是有特定的条条框框作为限制。其创作必须适合电影的故事情节、气氛和画面等。

对普通观众而言，电影音乐比纯音乐更易懂，更易达成一致，产生共鸣。因为在欣赏电影音乐的同时，眼睛观看到的是电影的故事情节、画面，感受到的是主人公的内心情感。这些东西都是显而易见、不存任何分歧的客观存在。所以说，电影音乐具有确定性。

二、电影音乐的美学功能

早期的无声电影，是通过视觉传播传达给观众的，传达的内容非常具体、客观。而有声电影则不只是视觉传播，它开拓了听觉传播的领域。听觉传播包括人物对白、旁白、电影音乐等。其中，电影音乐功能较之单纯的视觉传播而言，增加了无限的情感性和深刻性，对电影艺术起到了非同小可的作用。电影音乐不是简单地配合电影，不是单纯的追求外在吻合度，它有着多样性的功能。不仅可以深化电影主题，衬托人物性格，还可以烘托场景氛围，推动故事的发展。

1.贯穿影片内容，深化影片主题

任何一部小说或一个故事、一首音乐都有自己特定的主题，电影也不例外。将电影音乐从头到尾贯穿全片，可以加深观看者的记忆，提高人们对电影主题的识别度。

谈到电影音乐对深化电影主题的作用时，就不得不提起当年囊括各大奖项的经典影片——《泰坦尼克号》，这部影片亦是我个人喜爱至极的影片。影片中有这样一幕，Jake带着Rose来到了船头的栏杆上，在美丽夕阳的余晖下，张开双臂，尽情感受“飞翔”的自由。这时，主题曲《MyHeartWillGoOn》响起。我们只需闭目倾听，也能在脑海中浮现出当时的画面。仿佛身临其境，置身于那年那时的那情那景，浪漫唯美、缠绵悱恻！在影片即将结束的部分，音乐再次响起。我们不仅能感受到恋人之间至深至爱的情感，亦能感受到气势磅礴的天与地。CelineDion在最后的近乎于呐喊的演唱中，又能让我们发觉到人在现实面前的渺小！感受到感情在广阔天地下的无奈！体会到挚爱在灾难面前的悲哀！心跟随着影片颤栗、流泪。在这一系列效果中，音乐起到了至关重要的作用。它的反复出现，既深化了影片的主题，也起到了首尾贯穿的作用。堪称电影音乐在深化主题作用方面的典范。

歌曲《茉莉花》在电影《茉莉花开》中出现三次，贯穿全片，是电影的一条发展线索。

2.衬托人物性格

电影音乐在衬托人物性格方面的作用也是不容小觑的。它的表现不似深化主题般高深莫测，但也不易拿捏分寸。影片中人物的性格情绪总是多变的、丰富的、不定的。音乐则最能细致入微的对此进行刻画。如果能在恰当的时刻，选择恰当的音乐加以编配，则能起到点睛之笔的作用。将难以表现的复杂情绪用音乐加以表达，不仅能使影片的整体效果更加饱满丰富，也更容易与观众拉近距离，达成共鸣。

张艺谋导演的农村题材电影我都特别喜欢，而他与赵季平老师的合作可谓天作之合。看完张导的电影后，赵季平老师的配乐常常不绝于耳，余音萦绕，影片和音乐相得益彰。《红高粱》中主人公们性格都颇为豪放、自由，为了衬托出人物性格，影片的素材均来自中国北方，采用了唢呐，笙等乐器，而演唱方式上则采用“一领众和、齐声呐喊”的形式。营造出一种热烈奔放、霸气十足的效果，将人物的性格色彩塑造到了极致。

3.烘托场景氛围

电影音乐的合理运用，对电影氛围的烘托有着一定的作用。它能够增强影片的感染力，加深影片的效果。

上小学的时候，我看到过一部老电影《少年犯》。在影片的最后，女主人公的儿子被警车带走时，我心里确实难过。但是，直到主题曲响起的刹那，鼻子一酸，跟着主人公一起流泪。这可能就是电影音乐的作用。当然，并不是说单纯只靠这些音乐就能与观众达到情感的共鸣，它的前提是得在相应的故事背景和场景氛围的基础上，加之感人的音乐，才能达到所追求的效果。

影片《辛德勒的名单》中音乐的运用更是绝妙，多处的配乐都发挥了超越语言和画面的作用。

4.推动剧情发展

早期的无声电影中，人们只能依靠电影演员的表情和肢体动作来了解剧情发展。在现在的电影中，人们不仅可以依靠人物对白来直接明了的看剧情，也可以通过音乐这种表现手法，间接的达到推动剧情发展的效果。

历史题材的影片《甲午风云》，其中有一段戏耐人寻味。爱国将领邓世昌在清政府投降后，表现出对民族危亡和人民生活的担忧，义愤填膺，气势豪迈。而将士们和群众们却不知邓世昌作何想法，来到了厅外求战。就在此时，厅内传来了邓世昌的琴声——《十面埋伏》，大家便被这愈演愈烈的琴声感动。突然，弦断，乐止。这段戏中没有一句对白，却将邓世昌内心的慷慨激昂表现的细微尽致。营造出强烈、巧妙、匠心独运地艺术效果。

有人认为，电影主要是要追求演员的表演及画面的塑造，但我认为这不能成为衡量一部电影好赖与否的绝对因素。真正的好电影应该将电影音乐与之放在同等重要的地位。虽不必过分强调电影音乐，但应充分利用电影音乐深化主题、烘托氛围的美学功能，提升电影的表现力，丰富电影的层次感，将电影艺术打造为真正的视听盛宴!