浅谈钢琴教育与创造性思维的培养

【摘要】人类社会的发展离不开创造，人的创造能力是无限的，人的思维更是宽广的。钢琴教育作为艺术教育、美育教育、素质教育的重要组成部分，能够提高人们对美的感受和理解，培养对艺术的表现力和创造性思维。因此，作为钢琴教育者，在钢琴教学中不能仅仅停留在单纯的知识传播和技能的掌握上，更为重要是要通过钢琴教育来启发和培养学生的创造性思维能力。

【关键词】钢琴教育；创造性思维；能力培养

创新是一个民族进步的灵魂。在经济全球化的当今时代，人才之间的竞争愈来愈呈现出白热化的态势，社会对人才的培养提出了新的更高的要求。集中体现在社会越来越需要具有创造性思维能力的高素质的复合型人才。钢琴教育作为艺术的一个分支，是脑与手的结合，是技能与情感的有机统一，能够有效的地训练学生地听力、想象力、表现力及节奏感，对培养学生创造性思维具有发挥着不容忽视的作用。

一、钢琴教育与创造性思维能力的内在联系

创造性思维，是一种具有开创意义的思维活动，即开拓人类认识新领域、开创人类认识新成果的思维活动。创造性思维离不开想象的能力，是以综合性、探索性和求新性特征的高级心理活动。想象是人类与生俱来的天赋，是人文、艺术、科学创造乃至人类一切创造活动中共有的思维形式，许多科学家的成功，以他们的亲身体验告诉我们，想象是创造活动中必不可少的因素。

就钢琴教育而言，作为艺术领域的一个重要分支，它在培养学生的创造性思维能力方面具有得天独厚的优势。这是因为钢琴演奏本身实质上就是一个创造性的过程，这也是评判一个人是钢琴演奏者还是钢琴演奏家的根本区别。世界著名的钢琴演奏家阿图尔·鲁宾斯坦、理查德克莱德曼（法国钢琴王子）、中国的朗朗，在他们的身上我们均能发现创造性思维能力的影子。在钢琴演奏过程中，要求钢琴演奏者以情感来挖掘音乐中的思想和情绪，再通过乐感、声音旋律将其中的情怀与精神淋漓尽致的表现出来，从而使乐谱成为一种听觉艺术。换个角度来说，钢琴演奏是一个创造性的过程，实质上是一个由感知到重现的过程，在这一过程中，既需要钢琴演奏者具有表达作品内在情感的演奏技巧，更需要演奏者具有丰富的想象力、丰富的感知能力、敏锐的内心洞察力。只有这样，演奏者才能将自己的情感注入到乐曲的演奏中，完成一个超越别人、超越自己的演绎。关于钢琴演奏艺术中的想象力，俄罗斯音乐学家、音乐评论家、国立莫斯科师范大学音乐学院教授根纳季·齐平在大量的音乐教学实践中提出：“若想很好地演奏作品，必须在这之前很好地想像一下，对所有地细节，它将出现地音响，在眼前出现了某种理想典范的东西。”布索尼也曾经说过：“演奏技术并不是手指、手腕或力量、耐力，最高的技术集于人的大脑之中。”由此我们可以看出，创造性思维的培养与钢琴教育有着极其密切的内在联系。

二、钢琴教育中创造性思维能力培养的具体途径

作为一名长期从事钢琴教育的工作者，结合教学实践和教学体会，笔者认为，钢琴教育的以下几个方面，对于促进演奏者的创造性思维培养具有十分重要的作用。

（一）以听觉能力的培养，促进学生的创造性思维能力

听觉是钢琴演奏过程的最主要来源，钢琴演奏是一种听觉艺术。听觉能力的培养是创造性思维培养的前提条件。因此，在钢琴教育中，教师应重视对听觉能力的培养，让学生从听觉去体会作者的情感，以此来激发学生的想象力。比如在演奏《平湖秋月》这一作品时，对于其前奏部分的分解和弦需要声音流畅连贯，一气呵成，在该曲目三十二音符的音流柔和地出现，如微风拂过湖面，湖水轻起涟漪。在演奏过程中，除了要求手指有良好的触感以外，还必须认真的聆听，配合想象找到最符合作者情怀和精神的演奏方式，以此来间接培养学生的创造性思维能力。

（二）以想象力的培养，培养学生的创造性思维能力

正如前面所说的那样，想象力是创造性思维的核心，所以想象力的培养是促进学生创造性思维能力的一个重要方法和途径。我们再拿演奏《平湖秋月》这一作品为例，乐曲旋律明媚流畅，音调婉转，向人们展示的是西湖胜景之一“平湖秋月”，表达了作者对大自然景色的感受与热爱。在实际的演奏过程中，需要通过想象在意念中产生这样一幅惟妙惟肖、绘影绘声的画面：“在皎洁的月色下的西湖，宁静迷人、晚风轻浮、景象平和，一潭平静的湖水，映照著一轮皎洁的月光，波光闪烁”，再通过演奏技巧把这些画面传达给听众。如果在演奏中缺乏想象，而是机械的照搬和理解乐谱上的术语，是绝对无法表现出作者的深层意蕴，也无法吸引听众，更谈不上创造性。因此，在钢琴教育以及钢琴演奏联系中要注重想象力的锻炼，来培养学生的创造性思维能力。

（三）优化课堂教学模式，提高学生的创造性思维能力

长期以来，传统钢琴课堂教学通常都是由老师的知识、技巧的传授，学生往往只是被动的接受，缺乏自己的思考和创造，没有发挥出钢琴教育比其他学科对创造性思维培养的不可比拟的优势。可以说，老师讲什么学生就认为是什么，对作品缺少自己独特的见解，学生也不愿意去了解音乐背后的作者深层次的情感与精神。这种现象在很大程度上是由于我们单一、枯燥乏味的课堂教学模式所导致的。因此，优化课堂教学模式，发挥学生的主体地位，引导学生积极主动得参与到音乐活动中来，在日常教学中，教师可以带领学生来聆听钢琴演奏会，增加学生的亲身体验，从而提高学生对音乐的鉴赏能力、感知能力以及想象能力。

总而言之，音乐教育中的钢琴演奏能促进人的思维发展，特别是创造性思维的发展。因此，新形势下，我们更应当重视钢琴教育的普及，并且逐步探索到一条可行的培养之路。

参考文献

[1]杨岩芳.浅谈钢琴教育与创造性思维能力的培养方法[J].黄河之声，2012.

[2]陈春燕.浅谈钢琴教育与学生创造性思维能力的培养[J].音乐时空，2014.

[3]刘华.浅谈钢琴教学重学生创造性思维的培养[J].大众文艺，2011.

作者简介：孙鹏（1979—），男，山东人，硕士研究生，厦门大学嘉庚学院音乐系讲师，研究方向：钢琴艺术、钢琴教育。