浅谈小学音乐创新教育

李秀伟

河北省永清县永清镇中心校

浅谈小学音乐创新教育

李秀伟

河北省永清县永清镇中心校

小学音乐教育是学生学习的一个起始阶段，对培养学生的创新能力有很关键的作用。作为小学音乐的教育者，我们应该在小学音乐教学中，努力探索，寻求多种方法来激发学生的创新意识及创新能力，依此发掘学生的潜能。随着新课程改革的深入，不仅给学生的学习观与学习方式提出了一个全新的要求，而且对教师的教育观念、综合素质以及教学能力也提出了新的期盼。

一、创新灵活多变的教学方法

学生的音乐基础是参差不齐的，其中更有“五音不全”者。对于这类学生的教学，音乐知识、音乐技能的传授必不可少，但若过分强调训练这方面的技能，将会使他们失去学习音乐的兴趣，消耗他们的学习热情，同时会使他们对音乐产生厌倦心理。这时为了让他们都能在自身的基础上获得创新发展，我决定用游戏的手段，为他们营造一种自由、轻松、愉快的学习氛围，使他们不仅掌握知识又发挥他们的创新主动性。如在学习节奏排列的课上，首先，我先出示五张节奏卡片，以比赛的形式让学生随琴声学会节奏，接着我让学生五人围成一组进行讨论：节奏卡片如何讨论更通顺流畅？当话音刚落，全班同学便纷纷讨论起来，这回他们可忙了，有的用手拍节奏，有的安排顺序，有的眉开眼笑，有的双眉紧锁，有的拍手叫好，看着他们一个个认真的样子，我也不断地在一旁给予鼓励，最后还让全班同学评价他们的游戏，学习他们的优点，同时也指出他们的缺点，大家在游戏或观察的过程中都很投入，发言也很积极。学生在欢快的游戏活动中掌握了节奏的排列要领和方法，从而有效地调动了学习音乐的积极性。

二、创造充满生命活力的音乐课堂教学

艺术教育在培养人的创造性能力方面都具有特殊的作用。艺术教育的重要目标之一就是要使学生在参与、体验的过程中积极发展想象力、创造力。这是因为一切音乐活动，一切情绪体验中，都少不了人的想象力的缘故。音乐的本质与价值，也正在于激发人的创造性。音乐是一种十分强调想象，创造和创新的艺术。曲调是创造的（称为一度创造）；演奏、演唱也是创造的（称二度创造）；欣赏需要有丰富的联想和想象，需要创造（称三度创造）。所以说，创造能力的培养应贯穿音乐学习的各个环节过程之中。

1.培养学生律动创造力。

人的肢体能随音乐的旋律和节奏作出拍手、摇头等动作。正是因为人有这种本能，因而对律动有着特殊的感情与兴趣，充分调动学生的学习积极性。增强音乐的节奏感和动作的协调性，加深学生对音乐作品理解和感受。

（1）在发声练习时，培养学生的律动创造力。练习曲作为唱歌的“前奏曲”，是不可缺少的。但由于练声枯燥、乏味，学生对此不感兴趣。针对这一点，我在教练声曲时，根据练声曲的特点，培养学生的创造能力，把每个练声曲创编律动，引导学生掌握旋律上行、下行所表达的情感。如：在教一年级练声曲《有趣的声音》时，我启发学生模仿小鸡、小鸭、小羊的形象，边唱边做出相应的动作，学生不仅能模仿小动物的动作，还能根据练声曲的情绪做出喜、怒、哀、乐。

（2）在学习歌词时，培养学生的律动创造力。由于学生年纪小，记一些较长或较容易混淆的歌词有一定的难度。针对这一点，我在教歌词时，教一句歌词请学生根据歌词内容创编一个相应的动作予以表示出来。如：在教一年级的《鲜花开》时，有两句歌词，“蜜蜂采花蜜，蝴蝶传花粉”。学生很容易唱成“蜜蜂采花粉，蝴蝶传花蜜”或先唱蝴蝶，后唱蜜蜂。但通过启发创编动作后，学生记忆的较快了，而且有效地改变了以往教学时的呆板、沉闷的教学气氛，调动了学生的积极性。

（3）在歌曲表现中，培养学生的律动创造能力。学生学会歌曲后，可指导学生根据歌词，或故事情节内容创编律动表演。这样不但能使学生了解歌曲所表达的思想感情，更能进一步调动其积极性，使其更主动的参与。

2.变学导形式为探索、创造式。

探索、创造充满生命活力的音乐课堂教学，树立课堂教学是教师共同参与、互相作用、创造性的实现教学相长目标的观念，为了充分调动学生的积极参与意识，促进师生交流，我在课堂上分设了讨论小组、帮教小组进行学习、创造。一年级改变了传统的“井田”式坐椅形式，把坐椅摆成圆形、半圆形、平行线等形状。老师可坐在学生当中，贴近学生，促进交流，加强师生间的沟通，也为歌曲的表演和律动提供了方便。

3.以学生为主体，培养学生的创新精神和创造能力。

音乐课的教学过程就是音乐实践的过程，不同的学生对音乐作品的理解和想象力都会有一定的差异。教师要根据学生的年龄特点和不同的生活环境和阅历，创设民主、平等的和谐关系，在教学中灵活实际地采用合理有效的教学方法和手段，增强学生的信心和勇气，主动积极地参与教学，激发学习热情，有效地完成教学目标。新的课程观认为“音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程；应面向全体学生，而不是为了培养专门人才，音乐课的全部教学活动应以学生为主体。”而传统的班级授课制则是以班级为单位，按学科教学大纲规定的内容组织教材施教，学生的主体地位和独立性受到限制，学生学习的探索性和创造性受到限制，同学间缺乏交流，合作、动手机会少。而在传统的音乐教学中，我们普遍存在的问题是教师唱“独角戏”，学生很少参与。学生往往成为被动的听众和机械的模仿者，主体地位和独立性受到限制，随着时间的推移，学生便会丧失自主的学习心理，对音乐失去兴趣。而解决这一问题的关键是要确立学生的主体地位，展示学生的个性，摆正教学过程中的师生关系，把教师从“教书匠”的角色转变成音乐实践的主体，让更多的学生参与到音乐活动中来。

开拓音乐课堂的空间、创造音乐艺术的生活是一个紧迫的任务。教师则应精心指导学生去创造自己的音乐生活。音乐教学必须符合音乐艺术的审美规律，必须符合音乐教育本质特征的前提下改革和创新，因此在音乐教学中必须突出创造性教育。