论昆曲《牡丹亭·游园》的古风古韵——以选段[皂罗袍]为例

袁　硕

（中国传媒大学 艺术学部 音乐与录音艺术学院，北京 100024）

论昆曲《牡丹亭·游园》的古风古韵
——以选段[皂罗袍]为例

袁硕

（中国传媒大学 艺术学部 音乐与录音艺术学院，北京 100024）

在汤显祖生动细腻的描摹下，昆曲《牡丹亭》隽永如斯、流传至今。而《游园惊梦》是昆曲《牡丹亭》中的经典唱段，构想了杜丽娘与柳梦梅那亦真亦幻的爱情故事。本文以《游园惊梦》中的［皂罗袍］选段为例，对《牡丹亭》的古风古韵进行赏析。

配器方式；演唱特色；古风古蕴；思想情感

《牡丹亭》为明代汤显祖所作，该剧文采出众、细腻婉约，可谓是昆曲当中的经典之作。在当时，流传着“汤义仍《牡丹亭》梦一出，家传户诵，几令《西厢》减价”的说法。《游园惊梦》是《牡丹亭》中的经典唱段，构想了杜丽娘与柳梦梅那亦真亦幻的爱情故事——“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣”、“朝飞暮卷，云霞翠轩。雨丝风片，烟波画船。”——在汤显祖生动细腻的描摹下，《牡丹亭》隽永如斯、流传至今。

一、不同版本的配器方式与演唱特色

［皂罗袍］是昆曲《牡丹亭·游园》中的选段，也是我能够流畅地唱出的一个选段。路老师的《戏曲音乐》让我受益匪浅，激发了我对昆曲作进一步了解的兴趣和热情。酷我音乐的《牡丹亭·游园》是我所演唱的版本，从曲式特征上来看，这首曲子为五声D羽调式。其古风古韵通过丰富多样的民族乐器表现得淋漓尽致：竹笛、笙、梆子、木鱼、小锣、大阮等。除打击乐以外，其他乐器基本都在演奏旋律，华丽绵长，大阮走低音副旋律，伴奏织体。不过，从演唱的腔调和风格上分析，此版本装饰音过于繁多。昆曲的腔调和演唱都特别讲究要准确体现字音，太花哨了就显得过于外露和谄媚。

随后，路老师将张继青先生演唱的［皂罗袍］选段发给我，此版本的配器更加讲究和独特。低音声部的大提琴演奏明显突出，技法大部分用的是拨奏，可能是为了模仿大阮。民族与西洋乐器完美结合，其他声部虽然还是大齐奏，但是在乐器音色上有了更多的对比，比如笛子和笙的合成音色用以演奏旋律，与二胡的演奏交替进行，并以琵琶和古筝作一些点缀（琶音类）。同时，大提琴拨奏还有代替打击乐的功能。大齐奏是戏剧的特点，声部如果多了，作品会立马变味。而这个版本的高明之处就在于配器恰到好处、新颖独特，在不改变作品原有韵味的基础上加强了低音声部，让作品的动态更宽。

张继青演唱的［皂罗袍］选段体现了昆曲在演唱和腔调上的醇正表达，质朴而不失细腻，清俊温润，咬字坚定；主旋律清晰，温婉绵延，含蓄多情。闺阁女子的“情”与“愁”贯穿始终，令人感叹怜惜。

二、《牡丹亭·游园》的古风古韵与思想情感

“惊心动魄，且巧妙迭出，无境不新，真堪千古矣！”便是对昆曲《牡丹亭》的高度评价。此作所表达的文学意蕴与古风古韵也一点不亚于古典诗词歌赋。

“情”与“愁”是古代深闺女子永恒的心绪。“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣”，杜丽娘带着满心惆怅在春意盎然的园子里游转：原来园子里这般热闹，花儿争奇斗艳，姹紫嫣红意正浓，然而我的青春，就恰如这春日灿烂的光景，也注定会走向凋谢和萎靡。

杜丽娘从小接受严格的儒学教育，诗词歌赋样样精通。也许“女子无才便是德”，知晓得越多，怕是烦忧也比寻常女子多。即便是在闺阁中养尊处优，但她却不能自由行动，精神的折磨便是令她最哀愁与痛苦的。

“良辰美景奈何天，便赏心乐事谁家院？”没有哪一个女子不向往爱情，尤其像杜丽娘这样“养在深闺人未识”的文艺多情女子更是如此，寻到与自己志同道合的好男儿，吟诗作画、畅聊古今，仅一双温暖的手便能牵着自己去探寻“云霞”、“翠轩”、“烟波”、“游船”。时间如此珍贵，她岂能辜负了这韶华岁月！

难道只能跟你在梦中相遇？为何醒后却依要被囚禁在这层层枷锁中！正所谓：“锦屏人忒看得这韶光贱！”

细腻柔情的表达，将古风吹到了我们面前，把古韵展现得淋漓尽致，恰如一块瑰丽的宝石，随着时间的推移依旧光鲜；随着社会的进步，不断被打磨，并被赋予新的意味与新的时代意义。不同版本的演绎从不同角度不断丰富着作品的文学内涵，传承了古典戏曲文化。

三、结语

反对封建制度，不畏强权，呼吁人性解放与爱情自由，给了人们很大的鼓舞和激励，以文辞典丽著称，大气细腻、婉约清丽、隽永如斯，因而得以流传至今，具有相当高的文学与艺术价值。它是一部经典的昆曲，更是一幅朦胧淡雅的水墨画，一篇辞藻华美、清俊温润、多情惆怅、耐人寻味的古词，一个深闺女子勇于冲破封建枷锁、反对封建礼教、追求自由幸福的个性解放故事。

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1007-0125(2015)04-0037-01