从《国色天香》看戏曲选秀节目的发展困境

崔倩倩?

摘  要：如今的电视荧屏，俨然已成为各种真人秀的天下，看似红火热闹的真人秀市场，真正具备收视竞争力的屈指可数。在各电视台绞尽脑汁引进、开发新栏目以期抢占收视制高点时，天津卫视推出一档颇具文化品位的原创戏曲选秀节目——《国色天香》，但却由于各种原因被淹没在收视率争夺战中，并没有掀起收视狂澜甚至引起舆论话题。从文化传承角度上说，这档栏目给中国戏曲节目的发展提供了新思路，但从电视传播角度而言，这档栏目必然会因受众定位不明确、节目本身无特色等原因流失部分受众。

关键词：戏曲选秀节目;《国色天香》;文化自觉

中图分类号：G222            文献标识码：A            文章编号：1672-8122（2015）11-0053-02

回顾2014年的电视荧屏，真人秀节目占据了半壁江山，这其中有取得收视佳绩的，也有盲目跟风充当炮灰的。同年，天津卫视推出原创戏曲选秀节目《国色天香》，其原创精神在中国电视市场浮躁之风盛行的当下值得敬佩。而将戏曲这种逐渐没落的传统艺术结合选秀这种新潮的模式，也体现了天津卫视高度的文化自觉和紧跟时代潮流的敏锐嗅觉。

电视戏曲节目是传统的戏曲艺术与年轻的电视艺术相结合的产物，是戏曲艺术在新时期寻求新的发展之路的产物。随着时代的发展变迁，以及影视艺术等文艺多元化的冲击，戏曲艺术已失去了昔日的霸主地位，她的黄金时代只能在教科书中被追忆，历史上草根性十足的亲民艺术，如今只能被奉为高雅艺术束之高阁。虽然这种现象已经引起各方的高度关注，像“国家舞台艺术精品工程”、“国家非物质文化遗产保护工程”、高雅艺术进校园、央视成立戏曲频道、历年春晚对戏曲节目的展示、各地方台纷纷开办电视戏曲节目等，都是戏曲艺术为“振兴自我”寻求出路，但实际效果依然不容乐观。在如此恶劣的生存环境下，天津卫视推出原创戏曲选秀节目《国色天香》，既是融合当下时兴真人秀节目、力求戏曲通俗化的壮举，也是戏曲艺术另辟蹊径的尝试。然而，经过一季的播出，残酷的收视数据或许可以说明一切：从央视索福瑞媒介研究2014年发布的报告中可以看出，《国色天香》在全国的收视率一直没有突破1%，在天津地方的收视率也不足10%，与戏曲节目经典《梨园春》相距甚远^[1]。造成这种结果的原因必定是多方面的，从大环境来看，戏曲艺术远离当代观众是不争的事实，但从节目制作方来说，以下几方面模糊不清必定会影响收视率。

一、受众定位不明确

任何一档栏目如果能做到老少皆宜，那必然是最理想的状态。一旦受众定位模糊，产生的结果必然是抓不住该抓的人群，也流失了潜在的观众。《国色天香》将首播时间定在周六晚21︰20分，目标受众群体很明显是年轻人;选择时兴的电视选秀形式不仅是紧跟时代潮流、迎合年轻观众审美心理的做法，也将受众定位为并无专业戏曲知识的年轻观众。遗憾的是，节目空有新潮的外壳、良好的创意初衷，却没有足够的竞争优势。

众所周知，戏曲艺术的现状是逐渐远离年轻观众，对专业戏曲知识知之甚少决定了年轻观众不可能成为专业戏曲节目的忠实观众。虽然《国色天香》栏目用流行歌曲的外衣对戏曲进行改编，但对于不了解戏曲的观众来说，只能是外行看热闹，既不能领会到各地方剧种的精髓，也不能很好地将改编后的歌曲进行传唱。两季节目播出后，并没有出现传唱度高的改编歌曲就是明证。同时，节目请到的演唱嘉宾如丫蛋、杭天琪、李玲玉、叶童、黄征、张远等大都不具备专业戏曲功底，很多都是几天的突击速成，演唱中有很多瑕疵和不规范，因此节目本身并不能起到专业的戏曲示范作用，更不用说进行戏曲推广了。

相反，这种“古今结合”、“不古不今”的形式却将一些年轻的专业戏迷排除在外，难怪有批评的声音说这种改编是糟蹋戏曲。因此，受众定位不明确导致的直接后果是：既抓不住年轻观众，也吸引不了资深戏迷;既抓不住票友，更吸引不了戏曲门外汉。

二、栏目特点不鲜明

自湖南卫视《超级女声》大获成功后，国内选秀节目如雨后春笋般涌出，虽然观众的审美疲劳和过多的克隆产品曾使这类节目经历过收视低谷，但却从未远离荧屏，从央视到各地方台：平民选秀、平民搭档明星选秀、电视剧主角选秀、明星组合选秀、明星担任导师选拔学员等各种选秀形式的变种层出不穷，虽然不是每一档栏目都能取得成功，但观众享受比赛赛制残酷性和结果未知性的心理一直没变。因此，不管是《中国梦想秀》还是《舞林大会》，不管是《红楼梦中人》还是《最美和声》，那些具备新颖节目模式、新颖创意的节目往往能脱颖而出，取得较高的关注度。

电视戏曲节目并非天津卫视首创，利用电视形式展示戏曲艺术早已有之，河南卫视的《梨园春》、山西卫视的《走进大戏台》等都是开办较早，并且拥有固定受众群体的电视戏曲栏目。而用电视选秀的形式包装戏曲艺术也并非天津卫视首创，2007年东方卫视开办的《非常有戏》就请到两岸三地的影星、歌星、主持人为参赛嘉宾，用娱乐手段、时尚方式将戏曲进行现代化演绎。节目播出后一举超越强档电视剧和其他电视节目的收视，达到平均2.5%的高收视率，2月16日小年夜更高达4.1%，成为东方卫视的收视冠军^[2]。

虽然《国色天香》自称“原创节目”，但却并无独特之处。具体说来：从专业性上讲，该栏目并不具备与专业戏曲节目如央视戏曲频道的《空中剧院》《九州大戏台》等栏目竞争的优势;与同类型的戏曲选秀节目《非常有戏》相比，也并无过多的创意，反倒有炒《非常有戏》的冷饭之嫌;与同是歌唱选秀节目的《中国好声音》《我是歌手》等相比，无论是在赛制设置还是在节目包装上也均不占优势。所谓学我者生，似我者亡，《国色天香》在没有任何独特性的情况下与其他栏目竞争，只能充当收视陪衬。

三、主持人定位偏差

一档成功的电视栏目离不开主持人的出色表现，作为前期所有创意的最后呈现者，能否跑好最后一棒考验着主持人的实力。如今的电视真人秀节目正在弱化主持人的角色，像《奔跑吧！兄弟》《极限挑战》等栏目中没有专业主持人，即使有些节目有主持人的存在，由于真人秀节目的特殊性，主持人也不能太张扬个性，扮演好自己的衔接、串场、烘托角色，将舞台留给嘉宾才是真人秀节目主持人的角色定位。当然，处在绿叶位置的主持人未必不会发光，像是《中国好声音》有着“中国好舌头”之称的主持人华少，《爸爸去哪儿》中接地气的“村长”李锐，《我是歌手》的代班主持胡海泉、古巨基因普通话不标准、口误频繁等草根特质无意间形成一种“特色”，依然被广大观众认可。

尽管有人说：“主持不是谁的专利”，但个人条件不一样，一味追求明星效应、轰动效应而忽略了主持人的根本属性，这种做法是不可取的^[3]。《国色天香》启用非专业的明星主持人郭德纲和宁静搭档主持，本想实现“专家搭档美女”的目的，却忽略了主持人的作用。郭德纲早年学习评书、相声以及地方戏的经历让他熟知戏曲知识，也练就了过人的口才，这些积累让他在担任这档栏目主持人时驾轻就熟，但他却没把握好表现的尺度，在这档展现嘉宾戏曲才华的节目中，主持人的个人展现应当退居二线，但他不仅用诙谐风趣的相声语言风格主持，还不时来上几嗓子卖弄才华，再加上不合时宜的插科打诨，调侃搭档或者嘉宾，如此主持风格使节目显得不够庄重，也与文化气息浓厚的节目风格不搭。与郭德纲过分张扬个性形成对比的，是没有任何个性的宁静，忽闪着大眼睛的她确实非常美丽，对戏曲知识的无知使她在嘉宾演唱完之后既没有实质性的点评，更没有专业的见解，就连报幕、播节目冠名都口误连连。双人主持节目讲究搭档，但郭德纲和宁静在配合上并无默契，主持经验不足的宁静明显被郭德纲牵着鼻子走，只能说她演戏可以，但主持天分欠缺。

四、明星效应不明显，嘉宾点评不痛不痒

电视和明星相伴相依的关系在任何时候都适用，电视媒体以其覆盖范围广、影响力大的优势去包装塑造明星，明星一旦被认可，其感召力是巨大的，而电视在造星的同时也以消费明星的方式维持收视率，二者就以这样的方式共处。能请到明星的栏目才有看点，尤其是一档新栏目，请明星坐镇比启用新人的保险系数要大，《国色天香》正是深谙此理，才以明星选秀的方式结构节目。节目组请到李玉刚、霍尊等明星，虽然大都不具备专业戏曲功底，但不可否认，明星丢掉本行唱戏曲的噱头十分吸引观众。明星们在专家的指导下将流行歌曲用戏曲的形式重新演绎，努力提高戏曲方面的造诣，在舞台上倾尽全力表现，虚心倾听专家点评等一系列环节，既能让观众得到美的享受，也能学到专业的戏曲知识。然而，节目的明星效应却并不明显。如今真人秀的竞争无论是在节目创意环节还是嘉宾选择环节都下足了功夫，尤其是明星担当真人秀主角的节目，制作方更应该考虑邀请到明星的分量，这关系到能否获得相应甚至是超值回报，《国色天香》请到的明星虽然也被观众所熟悉，但节目却没有将他们的明星号召力挖掘到极致。此外，选秀节目的专家点评环节本身就是一大看点，像是金星的毒蛇点评、《中国好声音》导师抢人环节的唇枪舌战。但《国色天香》每期请到的专家不固定，不利于观众了解他们，并且点评环节赞扬多、指问题少，对多数演唱者的点评是：能在较短时间内达到这样的水平实属不易。这种不温不火、不痛不痒的点评不利于形成节目的高潮，抛开专业谈人情的点评也不利于弘扬戏曲文化。

五、结 语

自《国色天香》开播以来观众对此褒贬不一，有人认为现代的舞台包装技术破坏了传统戏曲的写意化表演，戏曲深层次的文化内涵被忽视，是在糟蹋戏曲;也有人认为这是借助现代化手段向年轻观众推广戏曲艺术的好办法。不管怎样，节目希望以年轻观众易于接受的方式增加年轻人对戏曲的了解、醉心于戏曲艺术的示范和推广是值得肯定的，因此，这档栏目的文化自觉性值得赞扬。但在这个靠收视率说话的时代，仅有文化自觉性是远远不够的，探索出切实可行的方法，让小众艺术逐渐回归大众绝不是一夕之事，期间，任何急功近利、操之过急的做法都有可能伤害到戏曲艺术的骨髓。在此，希望《国色天香》的运作模式和收视困境能给同类节目带来启示。

参考文献：

[1]央视索福瑞媒介研究[EB/OL].收视率报（2014），2014.http：//www. csm.com.cn/.

[2]徐晓颖.从东方卫视的《非常有戏》看传统戏曲的电视文化传播[D].广西大学，2009.

[3]曾志华.电视节目主持人策划[M].北京：中国传媒大学出版社，2006.

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