建构科学合理的高师音乐教育专业人才培养模式

刘美环

【摘要】隨着新世纪不断推行，我国音乐教育事业蓬勃发展，教育事业出现崭新的面貌。随着高校音乐专业不断改革和推进，素质教育成为当下教育重点。传统的音乐教学模式已经满足当前教学需求，本文基于21世纪高师音乐教学培养模式进行探究，对如何培养音乐人才素质展开大谈论，推动高师音乐教学模式得到

【关键词】高师音乐；音乐人才培养；措施

一、以就业市场为导向培养音乐人才

当前教育体制具有稳定性，这是历史发展统筹规划重要方式之一，教学指挥精神在其中发挥出重要作用，这将会影响办学思路。从历史上看，具有一定意义的教学制度，会在一个时代中产生和社会发展形成对应关系。简单理解，在一定社会经济发展水平、政治发展水平以及国民素质提高水平中，市场发展不会受到教育体制的支配，对人才的需求也不会从教育模式出发，而是基于市场规律的基础上，提出人才需求类型。而且，大多二级、三级的师范院校在不断升级改革，学校教学方向发生的改变。以及高师音乐教师教育人才就业去向的多层次性，传统培养层次链条已断裂和变化。种种社会现状和教育现状表明：一些教育体制已经过时，高师应及时转变音乐教师的培养方案和人才培养规格，长期桎梏于不符合时代精神的框框里。就会延缓音乐教师教育的发展。

从几年音乐教师社会就业率上看，高师培养的音乐教师不仅是高校教师，也可以是中等学校教师，甚至是初中以及小学音乐教师。这些高师培养出的音乐教师还可以充当其他课程的教师，或者从事某种职业。从这发展水平上看，进行音乐人才的培养，应该要适应市场发展需求，建立起开放式教学模式，这也是市场发展需求。近几年来，学校不断扩大自主权，扩建办学模式，进行开放式办学，办出了很多具有特色的教学模式，逐渐改变以往单一的教学模式以及封闭模式。过去人们对高师音乐系毕业的学生评价不高，随着社会不断发展，这些认识和评价也逐渐趋于平静，在人才竞争激烈的市场中，高师培养音乐人才的方向应该趋向市场需求，能够在激烈的竞争中占领市场一席之位。然而，众所周知，市场竞争基本特征主要是市场供求规律，主要表现在人力、物力以及财力上的变动，在资源配置中需要发挥出实际作用，保障人才市场竞争规律，并且遵守该规律。我国进行教师模式探究，主要是顺应社会发展需求，面对竞争激烈的市场，教育发展必须建立在社会需求水平上以及建立在适应性上。如果教育质量得不到提高，无法提升高效益教学，这存在的教育问题以及社会发展需求出现脱离，造成了教育出现脱节，音乐教育便失去了基础，音乐教学发展出现无本之木，这也无法促进经济社会发展水平。

二、以综合能力为基础培养音乐人才

（一）专业能力

作为21世纪的音乐教师，无论教育思想在哲学、社会学、经济学的影响下产生怎样的变化，良好的专业能力还是一名音乐教师的立身之本。关于高师音乐教师的专业能力的培养，一直有“一专多能”和“多能一专”两方面的争论，但总的来看，一名音乐教师应具备比较全面的专业能力，也就是音乐专业的综合能力。这种综合的专业能力不要求学生对学修的科目面面俱到，事实上，面面俱到也是不大可能的。 近年来，一直出现专业基础类型的比赛，用比赛的形式来检验音乐教师专业能力。一般的比赛都会综合钢琴、自弹自唱、声乐指挥以及综合理论知识考核等，几个项目考察，主要的查看高师学生掌握音乐知识的基本功。随着教育事业不断发展，很多高师教师在培养学生时，也不断在这几个方面多下功夫，不断培养出综合素质高的学生。这些培养内容，在一定程度上提高了高师教学难度，但是却成为学生今后发展必备素质。从音乐教师教学方向上看，就几个简单的中小学例子而言，这些教师应该具备以下几种专业能力，音乐创编、合唱教学、舞蹈排练以及乐队配气等。从了这基本的能力之外，还需要掌握钢琴类型的演奏能力，这样才能符合教学对人才要求。

（二）文化素养

音乐教师进行教育工作时，还需要具备丰厚的文化素养。就音乐教学本质而言，这是特定的教学产物。音乐最具变现力便是文化和生命，生命在音乐中有着不可替代的作用，它是一切艺术的根。只有将艺术融入了生命，将生命的冲击力、感悟表现出来，这样的音乐才会更加感动人心，这样的作品才具有震撼力。然而，文化确实生命最终决定者，用哪种方式表现，在表现中遵循哪种轨迹，这是文化内涵在浮动。可以这样定义，生命是音乐最深层次的动力，是最具表现力的灵魂，而文化是生命得以舒展的平台和介质。要想使得音乐更加感动人心，更具生命力，那么需要不断地发挥出音乐作用，要将沉睡的文化气息唤醒，让艺术蕴含丰富的韵味。音乐哲学基于审美的基础上，逐渐向文化基础方向发展，文化素养也开始融入音乐教育中。在这个过程中备受人们的关注和认可。如果在教学中，只注重培养学生的专业能力，而忽视了学生文化素养培养，这无法展现主体文化内涵，严重缺乏文化素养。这不仅是教学中出现的问题，他还影响了音乐专业发展、学生知识组建，音乐观念发展等等，这些问题在教学中应该得到明确。进行高师音乐课程设置时，在内容中应该充分考虑到文化文化重要性。可以这样那样定义，音乐是文化的分支，艺术变现形式又是文化的分支，这些分支紧密联系在一起。进行音乐教学时，应该集中从文化内涵中去感受其中的韵味，从而获得更多的领悟。进行学习音乐过程中，可以借助文化的脉络、文化的多视角，从文化的各个层面来剖析音乐现象，解释音乐行为，从而塑造生动的艺术形象。对于高等教育人才来说，加强文化素质教育与学好专业课同样重要。

三、以教学能力为主线培养音乐人才

高师音乐教学它是培养中等学校的主力军，在音乐课程设置中，应该要努力将其形成一系列有价值的课程。第一，高师音乐培养出现了开课门数少问题，很多高师学校主要开设心理学、教育学、视唱练耳教学法、声乐教学法等。第二，教育课程中，专业课程含量较低，很多学科没有形成关联性。教育学、心理学只是普遍意义上的教学课程，实际中无法发挥出实际作用。而且，也没有充分考虑到这两门学科的重要性。第三，进入选修阶段时，很多选修课程，像钢琴、视唱练耳、声乐等，主要是满足专业课程学生需求，在实际内容中很少涉及中小学音乐课程教学。同时，我国很多高师专业教育见习时间比较短主要是7周以内，在短时间中进行技能训练，很难发挥出学生实际优势。同时，要加大新型音乐教育课程的开课力度。当前的教育技术、科研技术以及中小学音乐教学方法，这些课程都是有价值之课程，教师应该讲这些课程知识传输给学生。同时，教师还要明确实践作用，给学生带来更多实践的机会，让学生结合理论和实践开展学习，这样学生的社会实践能力、社会社交能力以及组织能力才能得到培养和锻炼。

四、结语

当前，我国传统培养音乐人才的方式存漏洞，很多教学观念陈旧落后，教学方法比较简单，师资水平高低不一，这些问题直接影响高师教学质量。在21世纪高速发展的社会里，如何顺应社会发展培养出高素质人才，这是每位工作者必须思考的问题。针对当前社会发展情况，文章提出高师音乐培养应对措施，希望能够提升我国音乐教学效益。

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