戏曲表演教学之我见

杨伟文

【摘要】中國文化博大精深、源远流长，在肥沃的中国文化土壤上，萌发了一大批诸如孔孟、屈原、李杜这样的惊世大文豪，也催生了诸如诗经、乐府诗、唐诗宋词、戏曲这样的文化元素。戏曲，无疑是一个传承千百年的精品。现代的中华儿女和戏剧研究人员要想深刻而完美地领略并演绎独到的戏曲文化，就要在加强探索有效的戏曲表演教学方式等方面孜孜不倦地努力。

【关键词】戏曲表演；系统教学；现代教育；问题；措施

一、前言

在戏曲文化中，表演是一个重要的部分，也是一门精深的学问，它直接影响着戏曲的表达效果。但是表演的教学更是举足轻重，只有充分领悟戏曲文化的真谛，把握表演的诀窍，同时在教学中摆脱传统课堂对教师的约束，脱离老学究的刻板形象束缚，加强与学生的交流，大量利用现代资源推动教学，才能达到良好的教学效果。

二、戏曲表演专业的“传统教育”

（一）戏曲表演专业“传统教育”的家班

戏曲表演专业“传统教育”是平民戏曲教育范畴的一种，主要百姓中家底比较殷实的主人在府中养童子，请老师给予专业的戏曲指导。这些老师主要分为两种类型，包括出名的戏曲艺人和家班的主人。各家会根据自身的特殊情况采用不同的教学方法，比如在教学中增加对相关的艺术门类的学习，以此达到拓展视野和活跃学生思维的目的。而传统的名言指出——阅人无数不如名师指路，可见戏曲老师在教导童子学习时负有很大的责任、占据着重要的地位。

（二）戏曲表演专业团带班

专业团带班是缘起于我国古代南部地区的教学团体，又称为“大小班”，因其专业性而在教学中表现出了明显的优势性。首先在于，团带班的教导者是在戏曲演唱中有较大成就和实战经历的老师，其次，因为老师在教导中占有重要的引导和影响作用，所以实战经历繁多的老师会侧重于向学生传达一些比较重要的实用戏曲技巧，最后，团带班会为学生搭建许多表演实践平台。戏曲科班全盛时期主要分布在清朝以后，历时了较长阶段、形成了比较大的规模。因为这些优势特征培养了一大批优秀的戏曲表演人员，比如侯喜瑞、雷喜福、马连良、叶盛兰等等，他们都对戏曲有重大贡献。

三、戏曲表演专业的“现代教育”概况

（一）大、中专戏曲院校

戏曲表演专业的“现代教育”，其专业性集中表现在因政府的大力支持，兴起了较大规模和形式正式的教育机构。戏曲表演教学已经历经了历时100多年的科班教育模式。在时代的推动中，经过对教学方法的各种分析总结和改良完善，建立了戏曲表演严厉、科学、条理清晰、涵盖范围广的课程和教学系统，实现了理论知识、戏曲表演实践、戏曲艺术创新三者的完美结合。特别是加强对学生戏曲艺术历史来源等理论的普及，使学生对戏曲艺术的把握更为深入，有利于更好地传承和创造新时代的戏曲文化。

（二）戏曲表演专业的“现代教育”存在的问题

尽管戏曲表演专业的“现代教育”是一种比较完善的教学模式，但仍存在许多问题，需要引起注意，不断地克服其缺陷，方能在寻找有效措施的同时，推进戏曲教学和整个戏曲文化的进步。

比如教学资源单一。戏曲教学的来源也是真实的社会生活，为了培养出色的戏曲专业人才，必须让同学们充分融入生活，从生活中寻找灵感。课程资源是戏曲教学课程学生进行学习的基础，就像大树需要汲取养分才能维持生存一样，学生需要依靠课本、网络等课程资源来提升内涵。尤其是对于网络盛行的今天，充分发挥网络优势，有利于搜集古今优秀戏曲作品，拜读品味。而如果缺乏对网络教学资源的深度和广度挖掘，没有使其发挥作用，网络资源的开发也不是很完善，会在一定程度上严重影响戏曲教学质量的正常进步和戏曲现代化继承与发展。

其次，是学生的学习意识受传统思想禁锢。由于中国的教书传统沿袭了几百年，老师倾向于向学生灌输死板的戏曲艺术知识，学生养成了抄烂笔记、背熟课本的习惯。久而久之，学生养成了传统的学习意识——不管是常年累月的死记硬背，还是临时抱佛脚的挑灯夜读，最后的目的都是拿一个高分。然而，现代社会对学生的要求已经不能局限在单纯记忆和复制知识的层面，戏曲教学在性质上来看，是一种偏向于实践性的教学种类，学生不能与死记戏曲历史或者什么理论为最终追求目标。

四、戏曲表演专业的“现代教育”的有效措施

（一）充分利用网络和新媒体的优势

信息工程建设是顺应当代新媒体环境提出的新型网络系统构建工程，对于教学而言，它旨在指导教育机构利用网络和信息技术的力量创造新型教育模式和开设网络课程。现在不管是哪一种教学，都偏向于在网上开设慕课、微课、网上教学视频等等，以此帮助学生自主学习。戏曲教学同样不能例外，戏曲表演的现代教育也可以跟上网络的步伐，开设网络课程来加强老师与学生、校内各老师、本校与外校老师、老师与戏曲表演艺术专家等的交流。网络的传播速度快、覆盖范围广、互动便捷，这些优势不失为推动新的教学的良方。

（二）大力开展实践型教学模式

处于现代环境下的戏曲教学必须紧扣“现代教育”的时代脉搏和核心主题，老师要更新教学观念，学生要提高实践能力。新型的教学提出了实践型、创新型和探索式的教学模式。实践性对于戏曲表演这种对实践要求高、与实践联系紧密的学科而言尤其重要。老师要鼓励学生大量地进行积极演练，从不断的动手中深入理解理论知识内容，学校应该热情地组织筹备实践活动，号召学生积极参与，在行动中自己解决问题。其次，是在实践过程中发现新东西，如果只是抱着书本朝九晚五，成果都难免是“纸上谈兵”，应鼓励在同学之间大量的讨论和对新东西的发掘，讨论能擦出新思想的火花。

五、结语

随着现代生活、电影电视剧如火如荼地发展，人们已经习惯了大屏幕上嬉笑哭泣、或喜或悲。戏曲的长足发展已经面临严重的考验，所以必须加强对现代戏曲教育的重视。要在了解戏曲表演专业的“传统教育”，即戏曲表演专业“传统教育”的家班、戏曲表演专业团带班的基础上，明确戏曲表演专业的“现代教育”概况，把握大、中专戏曲院校开设状况，并及时发现戏曲表演专业的“现代教育”存在的问题，针对学生的学习意识受传统思想禁锢等弊端，寻找戏曲表演专业的“现代教育”的有效措施，充分利用网络和新媒体的优势，大力开展实践式教学。

参考文献

[1]修海林.中国古代音乐教育[M].上海：上海教育出版社，2013.

[2]中国大百科编辑部编.中国大百科全书一戏曲曲艺[M].北京：中国大百科全书出版社，2010.

[3]杨荫浏.中国古代音乐史稿[M].北京：人民音乐出版社，2011.