论德国作曲家卡尔?马力亚?冯?韦伯对单簧管音乐发展的贡献及历史地位

邓黄河

【摘要】本文对德国作曲家卡尔·马力亚·冯·韦伯的一生做简要介绍，针对单簧管乐器做简要阐述。卡尔·马力亚·冯·韦伯对单簧管音乐的发展及对单簧管这一乐器和单簧管音乐的发展与进一步开发、完善做出了重要贡献，产生了巨大的影响。在单簧管音乐发展历史中占有非常重要的地位。本文将针对卡尔·马力亚·冯·韦伯对单簧管音乐发展做简要评述。

【关键词】德国作曲家；卡尔·马力亚·冯·韦伯； 单簧管音乐；发展；贡献；历史地位

卡尔·马力亚·冯·韦伯（1786-1826）德国作曲家，1786年12月18日出生于德国欧丁。父亲是位业余小提琴家，母亲是歌唱家。伟大的作曲家莫扎特的岳父和韦伯的父亲是兄弟，所以莫扎特和韦伯是没有血缘的堂兄弟。韦伯从小就在音乐气氛浓郁的环境中长大。一家经常参加旅行剧团到各地巡演。韦伯的父亲望子成龙，对韦伯寄予很大的希望，希望他成为莫扎特第二。雄心勃勃的父亲在旅行演出期间，让韦伯投于各地老师门下学习。老师中有M·海顿，福格尔等。由于环境的影响、勤奋的学习、天才的发挥，1798年12岁的韦伯已有6首小赋格曲出版。14岁他创作的歌剧《森林女郎》上演。1804年韦伯在布墨斯劳市任指挥。1806年--1810年又在卡尔斯鲁尔和斯图加特宫廷任职。1811年上演他的《阿步哈森》。从1813年起，韦伯在布拉格歌剧院任指挥。1817年任德意志歌剧院指挥，同时创作歌剧《自由射手》（即魔弹射手）。历时三年，在伦敦首演时亲自指挥大获全胜，使他一战成名，从而成为名族英雄。

《自由射手》是韦伯歌剧中的代表作，是当时德国最成功的歌剧，被誉为德国第一部名族歌剧，是浪漫派歌剧的典范。韦伯是德国音乐史上的解放者和开拓者，他使德国音乐摆脱了意大利的影响和束缚，表明使用本国民间曲调形式同样可供歌剧及其他体裁所用。韦伯是德国古典音乐过渡的浪漫时代的主要人物，被称为德国民族歌剧的先驱。开创了德国浪漫主义歌剧的先声。《自由射手》的创作与演出对后来的浪漫主义作曲家门德尔松、柏辽兹、李斯特、瓦格纳等人都产生了极大影响。特别是瓦格纳则继承和发展了韦伯的创作模式而在这个领域内取得了登峰造极的成就。

以歌剧《自由射手》一战成名的作曲家韦伯在他仅仅40年的生涯中写下了300余首作品。歌剧、歌曲、合唱、交响乐、室内乐、钢琴曲等。曲目形态涵盖了当时各种流行的创作形式。他的歌剧《自由射手》，钢琴曲《邀舞》以及他根据德国诗人柯尔奈的诗集写的爱国歌曲集《诗琴与宝剑》等都是韦伯作品中深受欢迎、流传甚广的名作。而在器乐曲创作方面，特别是在器乐协奏曲的创作上，韦伯可说是成熟非凡、成就非凡。在世界音乐发展史上，韦伯对单簧管作品的创作以及音乐的发展做出了举世瞩目、世人公認的重大贡献。确立了他在单簧管音乐发展中的历史地位。

单簧管是木管乐器家族中很特别的一个成员，在管弦乐团里面它的加入算是木管组最晚的一个。乐器的完善和技术上的成熟也只是十九世纪的事。但是他独有的丰富的表现力和广阔的音域使它成为交响乐队中音色最美的乐器之一，也是乐队中重要的乐器之一。在管乐团中，对单簧管更是倍加青睐。其地位已经类似管弦乐团中的小提琴。人们一直在尽力寻找生动贴切的语言描述单簧管的美妙之声。柏辽兹称为“柔美高贵”；布里顿则形容为“圆润而平滑，音色优美”。但单簧管那种极其悦耳、令人陶醉的美质永远是语言难以传达的。尽享其美的唯一方式只能是听，尤其是听伟大的作曲家为它写的优秀作品。

在单簧管乐器的开发、完善和单簧管音乐的丰富、发展上，莫扎特和韦伯这两位伟大的作曲家做出了卓越的贡献。其历程有很多相似之处和共同点。他们都是在旅途中通过对当时两位杰出的单簧管演奏家的相遇、相识并成为好友后对单簧管这一乐器有了深入的认识，并都情有独钟，十分喜爱。而同时也是这两位当时最伟大的单簧管演奏家又给予两位作曲家许多专业上的建议和支持，进而使两位作曲家创作出了优美的单簧管音乐作品。

莫扎特和韦伯虽然并不是演奏单簧管的能手，但他们卓越的艺术天赋和高超的洞察力，使得他们常常比演奏家更深刻，更准确的理解和掌握乐器的性能和表现力。众所周知乐器表现力永远要靠真正具有艺术价值的音乐作品来展现。因为丰富的人性内涵能够赋予一件乐器或某种表现手段的魅力。使音乐不至于仅是令人眼花缭乱的高超炫技。作曲家在创作时心目中总是有一位具体的演奏家，最后完成的作品常常是他们之间合作与友谊的结晶。1781年莫扎特抵达维也纳后，认识了当时已蜚声乐坛的单簧管大师安东·施塔德勒，随后他创作了“单簧管五重奏”（K581）。理所当然的成为他著名的和经常被人演奏的室内乐作品之一。1791年，莫扎特受到了他的好友施塔德勒的演奏技巧的刺激。应施塔德勒的请求，创作了历史上第一部有极高艺术水准，后人难以逾越的《A大调单簧管协奏曲》（K622）。通过这部典范之作，把单簧管这一乐器以更加喜人的姿态展现在了世人面前，开启了单簧管发展的新时期。如果说莫扎特笔下单簧管精品是为大师安东·施塔德勒而作，韦伯则是为另一位当代单簧管大师贝尔曼所写。如同莫扎特一样，1811年韦伯在慕尼黑旅行演出期间，认识了海因里希·约瑟夫·贝尔曼，他们间建立了密切的关系，并成为至亲好友。贝尔曼出生于法国的波茨坦，曾经加入柏林军乐队，后又投入慕尼黑宫廷管弦乐团。他的单簧管演奏技术娴熟、音色优美，而且感受性深刻，不仅韦伯十分叹服，也倍受麦亚贝尔、门德尔松等人的推荐。受贝尔曼的委托，韦伯用6天的时间为他写了《bE大调单簧管小协奏曲》（作品26号）。1811年在国王和王后包括宫廷一些臣仕出席的一个宫廷音乐会上贝尔曼演奏了这首小协奏曲。由当地的宫廷管弦乐团为之协奏，演出大获成功，影响极大。其结果就像韦伯在信中向朋友描述的：整个乐队的人都像发了疯似的来找我给他们写协奏曲。”此曲自由的旋律流动与略带即兴的特质十分迷人。当时的巴伐利亚国王马西克米亚听了这首小协奏曲后大受感动。 留下深刻印象，立刻命韦伯再写两首单簧管协奏曲。于是同年，《f小调单簧管第一协奏曲》（作品73号）与《bE大调单簧管第二协奏曲》便在这种情况下诞生了。随后韦伯出于对贝尔曼的深厚友谊而爱屋及乌，对单簧管的喜爱，先后创作了六首单簧管作品，包括三首协奏曲、一首与弦乐的五重奏、两首变奏曲。贝尔曼对于这些作品的完成提供了许多专业上的建议。作曲家与演奏家之间的密切联系、亲密合作，使韦伯得已了解单簧管的演奏技巧与乐器的特性，进而创作出如此高度的优秀作品。德彪西说：“韦伯的管弦乐的音响是从对每一件乐器有深入骨髓的了解而获得的。”俄国音乐家罗加尔·列维茨基在“管弦乐队讲话”中指出：“格外敏感的揭示单簧管的无限艺术性能”的作曲家是韦伯，没有一个人像韦伯那样留下了那么多自到今天仍然被奉为典范的绝妙的单簧管独奏作品。

韦伯是著名的歌剧作曲家，他把创作歌剧旋律的手法融入到管乐的创作上。在他的三首单簧管协奏曲中，他将歌剧与管乐作品语言融为一体。不仅让单簧管充满丰富表情的优美歌唱，而且以之烘托，渲染戏剧分为氛围，赋予作品更多戏剧性因素和浪漫气息。乐曲中的音乐旋律具有很强的歌唱性，恰如歌剧中的咏叹调或宣叙调，洋溢着德国早起浪漫主义特有的清新、自然。如《单簧管小协奏曲》的第一乐章，单簧管一开始就像在叙述某一悲剧，明显的带有歌剧序曲般的性格（谱例I）。又如在《单簧管第一协奏曲》的第二乐章中。A段的主题由单簧管尽情表现，歌唱风格浓厚，优美歌唱的旋律尤其强调突出了德意志般的浪漫色彩（谱例II）。而在《单簧管第二协奏曲》第二乐章流畅的行板中，6/8拍子的段落以旋律优美著称（谱例III）。整个慢乐章单簧管完全是在歌唱。如女中音的宣叙调，这些和韦伯擅长谱写歌剧不無关系。

韦伯的单簧管协奏曲表情细致，曲调清新，旋律极富歌唱性，伴奏丰富，慢乐章委婉流转，充分发挥了单簧管音色纯美的特点，在宁静中表现浪漫精神。韦伯赋予单簧管以丰富的人性内涵、高超绚烂的演奏技巧、独具魅力的音乐语言，使得单簧管那令人陶醉的美能够完整的展现在世界的音乐舞台上，让世人能充分领略她的高贵与华丽，给了单簧管辉煌的生命力。

通过演奏韦伯的单簧管作品，我们可以感受到韦伯的单簧管协奏曲创作风格可以明显的通过作品的技术特征体现出来。这些技术手段从各个方面表现出作曲家独特的音乐语言，进而创造出他的作品风格，这些创作技法不但是韦伯创作博采众家之长的映照，更是作曲家个人独特音乐语言形成过程中的一块铺路石。这些创作特征，赋予韦伯的音乐辉煌澎湃的名族性、典雅优美的抒情性及生动活泼的戏谑性，成其为单簧管作品风格的鲜明写照。

柴可夫斯基说：“世上少有韦伯这样的作曲家。他的音乐个性如此奇特，独立不羁而令人倾慕。韦伯音乐的动人之处在于他的温情、突出灵感，绝不卖弄技巧和毫不矫揉造作”。而德彪西在评论韦伯的器乐作品时说：“韦伯研究每种乐器的灵魂，并小心翼翼的展示乐器之魂。各种乐器均向他吐露心声。它们给与他的比他所要求的还要多”。韦伯的单簧管作品透视出精湛、高超、典雅的艺术气息。这是他对单簧管有着深入骨髓的了解而获取的，折射出作曲家内心深厚的艺术内涵。展示出韦伯光辉灿烂的艺术人生、呈现出一曲曲永载古典音乐史册的辉煌乐章。

韦伯是世界上单簧管演奏家们公认的与莫扎特同样精通单簧管创作的作曲家。他用他的六首单簧管珍品，使单簧管那令人陶醉的美能够进一步完整的展现在舞台上，使单簧管这清秀抒情、纤细轻俏的木管乐器淋漓尽致的使得更多表现的机会，让世人能够更加充分的领略她的高贵与华丽，更加喜爱这一乐器。从而进一步巩固了单簧管在乐队中的地位。同时，韦伯的单簧管作品为后期作曲家在拓展单簧管演奏作品上起到了传承的作用。他对舒曼、李斯特、瓦格纳等都产生过重大影响，这些作曲家们极力寻找着更为生动贴切的音乐来表现单簧管的美。

韦伯是西方音乐史上一位承前启后式的伟人，在交响乐歌剧等领域的创作都有很高的成就。在单簧管领域，他是继莫扎特之后对单簧管音乐的创作有着重要影响和地位的作曲家。如果说莫扎特是单簧管的开山鼻祖，《A大调单簧管协奏曲》是单簧管的成名之作。韦伯则承接了莫扎特对单簧管音乐的开发，用他创作的六首充满浪漫风格的精湛作品，再次推动了单簧管这一乐器和单簧管音乐的发展。为单簧管的进一步开发和完善做出来重要贡献，产生了巨大的影响。在单簧管音乐发展历史中占有非常重要的地位。

世上每一位单簧管演奏家或单簧管学生都必然演奏过韦伯的单簧管音乐作品，而韦伯的单簧管协奏曲也是至今国际和国内单簧管比赛的必吹曲目。国际国内各大音乐学院单簧管教学大纲中必备曲目。它其中的技术和音乐是需要我们长久不断地、细心的去深研和揣摩。让我们永远记住为单簧管音乐发展做出了杰出和重要贡献的伟大作曲家--韦伯！

谱例1

谱例2

谱例3

参考文献

[1]汪启璋，顾连理，吴佩华编.外国音乐词典[M].上海音乐出版社，1988年8月.