自然主义陈设艺术的表现与思考

摘 要：随着人们精神文化生活的不断提高，对于物质生活和空间环境都有了新的追求，而“轻装修，重装饰”也已经变成我们普遍追求的空间要求。软装设计的重要性毋庸置疑，它们如精灵在家具间发挥着神奇的力量。任何经典设计的美，都不能离开特定的自然属性，也不能离开人和人的生活。中国有句古话说：“宜可以分为三类，一是因地因人制宜，二是宜简不宜繁，三是宜自然不宜雕琢”， 轻松愉快且富有自然气息的空间环境可以使我们因工作学习而长期绷紧的神经得以放松，拒绝华丽繁复的装饰与摆设，真正让设计走入生活，贴近自然，任何设计不能脱离大自然本身，同时也依赖于人和人类社会。自然与生命的主题被陈设艺术设计界反复诠释着，为陈设艺术注入了趣味十足、美仑美奂的新鲜活力。

关键词：自然主义 陈设艺术 家具

人的本性具有“自然性”， 对“自然”的持续推崇，是人们在停止了繁杂的工作、生活之后所需要的必然产物，它解读了人们内心对自然的热爱。居住环境与人密不可分，大多数设计师都在遵循“以人为本”的原则，提倡绿色生态、可持续发展，避免追求奢侈装修风格而而带来的浪费。喜爱舒适的现代生活，但也不想远离大自然，当两者都不想割舍时，自然主义的陈设艺术便恰好迎合了我们“贪婪”的心。贴近个人审美情怀的需求，环保资源再利用的提倡、种类的多样性及其附加功能的膨胀都令我们与大自然越走越近，也唤起了我们对自然主义陈设艺术产品的购买欲。人类模仿自然形态所做出的设计传承已久，它伴随着人类生存、发展的历史从远古到现代，虽古老、传统却一直与时俱进、历久弥新。

一、 自然主义思想在陈设艺术中的渗透

（一）东方设计中的体现

人来自于大自然，是自然界的一部分，人与自然关系的和谐即“天”与“人”合二为一。古人在选宅地时注意选择有太阳、流水以及空气流动之处所，即民间风水学说的“山水聚会，芷风得水”之处。高台是圆的而桌子是方的，这叫天圆地方，矩法天地，乃成规矩。中式古典家居风格提倡“天人合一”，讲究效法自然，家具设计大多采用“天圆地方”的原则，“圆”代表圆满，体现了人们对未来生活的憧憬。 “地方”代表如月、夜等安静的实物，很多家具的最终造型都是基于追求自然的规律。在时代早期，不同的自然环境对陈设艺术的影响也很大，如草原蒙古包内的家具简易小巧，易于随时搬家；西南地区竹楼室内家具器具多为竹制。

文明的发展使得人们开始思考如何将大自然的鬼斧神工搬进室内，自然界中的各种美丽形态如少女般侵蚀人心，逐渐出现在房间的各个角落，设计师通过其结构精巧、用材合理、符合自然的原则等去学习与借鉴他们自身内秉的组织方式与运行模式。古埃及则常用植物题材如莲花和纸莎草，动物题材如狮子、猎鹰、鸭子等作为浅浮雕装饰素材。中国人认为“水”就是“财”，徽商建筑讲究的“四水归堂”用来聚财。在陈设艺术领域则利用“水元素”的抽象成为优美的曲线，产生无限变化的造型，再搭配上跟空间整体产生连贯性，给予人们无限的想象，共同打造一个极具创新的现代艺术空间。

（二）西方设计中的体现

我们所熟知的很多带有浓郁西方特色的陈设艺术品大多带有叶、枝、涡卷等精细图案，受自然植物启发的“鞭绳”线条则长出现在墙面装饰、门和楼梯中。线条的随性、鲜亮的色彩都使陈设品生机勃勃。说到利用自然主义思想的建筑大师不得不提的当属安东尼高迪，他是生物形态主义风格建筑的先驱。他曾说“艺术必须出自于大自然，因为大自然已为人们创造出最独特美丽的造型。”例如他设计的米拉之家的海浪般铸铁栏杆，巴特洛公寓的螺纹造型和兽类脊背，突破了表面形态上的对自然形式的模仿，而更深入地探讨自然形式所体现出的活力，从而使自己的自然主义表现得更为深入。

二、自然主义陈设艺术的表现

（一）直接运用实物

有句话说：就算街道上再萧条家里也必须要充满生机。每天穿梭于水泥森林中的現代人，更加渴望与大自然的亲近，有阳光的照耀，有植物的相伴，这样的空间环境是我们所追求的。利用植物作为陈设品不仅使环境显得生机勃勃，在视觉上享受静态美，还能净化空气，调节温度，保护我们的身体健康。最主要的，还可以陶冶性情，丰富我们的生活。

不过除去作为装饰性陈设外，把真绿植当作软装，可复制性太低，故为了体现自然主义需要寻找其他途径。树木的原木状态就是非常好的解决方案。原木的气息让人仿佛置身大自然中，透出一种质朴的亲切感，还有种悠远而古朴的怀旧气息。原色如水，珍藏了岁月的底色与流转的斑驳。在这个充满不确定因素的年代，人们更向往简单、自然的生活，心境也重归质朴。

用枯木作为陈设艺术品呈现若隐若现的禅意，是对中国道家文化的一种新式演绎。枯木虽没有了生命却成为不朽的装饰品。朽木无须雕琢，枯木待逢春，它们摆在那里就是一道风景。而且它们材料易得，复合经济适用原则、用作软装方案也很容易被复制。而动物造型的陈设艺术，最一目了然的就是直接把原实物经过防腐等处理搬进空间。它们是陈设装饰里一个鲜活的素材，可以增加空间的视觉张力。

（二）利用自然界实物的原形态

当“80后”甚至“90”后即将成为家具市场中最主流的消费群体时，循规蹈矩的居家空间已经不能满足年轻的一代，有创意更要充满乐趣。许多 “个性与展现自我”等元素的提炼开始融合在家具中。人的本性具有“自然性”，利用自然界的基本形态，配以其他材料的运用，便会得到不一样的效果，同时可以使消费者很快识别出其原型。利用金属、木质、或其他混合材料再现动物原型的陈设艺术品，不仅可以增添空间的活跃感与趣味性，同时也使室内与室外协调统一。自然界中的很多原有造型都是现代科技产品最初的灵感，某些方面的功能性也远超人类自身在此功能上的科技成果。有一款名为“Living Stones”的石头抱枕，在我们看来石头和抱枕是两不相搭的实物，却被设计师利用其外形传神的诠释了自然形态，不同色彩与体积的自由组合更加体现出石头抱枕的生命力，展现不一样的生活格调。

（三）利用自然界实物的质感或者肌理

人们不但从外型和功能去模仿自然界形态，而且从生物的肌理中也得到不少启发。从而创造新的肌理效果，使人们联想自然、亲近自然。居家生活用品结合自然生物的肌理会呈现不一样的碰撞，给循规蹈矩的生活用品注入新的潮流。如黑生起司的瓷器设计以蔬果表面肌理为媒介，通过除去不必要的色彩强化触觉手感的重要性，以简单的方式还原休闲的时光、果蔬的记忆、迷人的田园梦。

例如石材经过岁月的变迁，成就了富有沧桑感的手感，保留部分特征再经过现代工业的加工制作，最终以陈设艺术品的姿态出现。通过表面记录了陈设艺术品的制造过程，又具有现代感，具有收藏意义。而藤、竹条甚至蒲草都是天然材质的象征标兵，能以身心感受的隐约木调香，在视觉上给人以自然、质朴的感觉，很容易就能提醒我们大自然的存在和美好，代表自然随意、返璞归真的生活态度。天然的织物都来源于自然，手感舒适柔软，使人产生亲近感，可以缓和空间的生硬感。织物使用的多少，已成为衡量室内环境装饰水平的重要标志之一。

（四）利用自然元素与科技的结合

自然界里任何物体都可以利用其元素特征设计成陈设艺术品，很多造型都是我们所熟悉的，但是往往这种身边的美容易被我们忽视。通过观察，提炼再创造才能寻求到设计的源泉，去除繁琐，保留简约和抽象的手法，秉承美学法则。即使在抽象程度较高的情况下，仍然可以使人们辨别其原型的影子。设计师Ctrlzak和Davide Barzaghi受到复杂的石英晶体结构的启发，设计了款由许多形状不一的木质框架组成的椅子，每个木质框架里都可以塞一个可自由活动的几何垫子，整把椅子看上即个性十足，坐着也舒适。巧妙地将自然元素与照明功能组合在一起的设计要属近几年来推崇利用茧、海螺的结构制作而成的灯，透过不规则的空隙透漏出散漫迷人的光彩，呈现出原生态的一面，感受大自然的自由趣味。很多创意的家具设计利用昆虫的触角抽象简化作为支撑，让人仿佛是置身在童话故事中的拇指姑娘，让人遐想无限。将动植物元素融入壁纸、大理石、瓷砖等材料上，不仅在形式上突破传统的背景材料概念，在实际功能上也对美化家居空间起到了锦上添花的作用。

三、自然主义陈设艺术的思考

古往今来人类与自然正在展开一种微妙的空间对话，我们要顺其自然的接受大自然给予的启发。设计大师们采用动、植物的自然主义造型，创造出的经典作品跨越了时间的界限，直到今天依然享有极高的艺术和审美价值，受到人们的喜爱和青睐。我们不能一味的模仿自然界产物的外在形态，失去独创性，同时要保持设计本身的纯粹，防止艺术形式的单一，促进多元化发展。在尊重历史、自然的前提下开发出更多的设计潜能。

德国著名设计大师路易吉·科拉尼曾说：“设计的基础应来自诞生于大自然的生命所呈现的真理之中”。这话道出了自然界是蕴含着无尽设计宝藏的天机。自然情怀不仅能使人认识到陈设品外观形态与自然生物形态关系密切，通过对它们形态关联的内在因素认识，从而引发出自然主义陈设艺术品的创造灵感。赋予陈设艺术品以生命的象征，让设计回归自然，增进人类与自然统一。透过对它的造型与功能，材料及工艺、情感与思想等可以感受到人们适应自然规律与自然共存的哲学观和生存观。

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作者简介：张译，广西艺术学院建筑艺术学院 硕士研究生。研究方向：环境艺术设计。