群化组合介入立体构成作品《腾》中空间环境的应用

摘 要：通过对造型要素、材质特点、构成的方式、互动等关系进行研究后，结合作品《腾》总结立体造型在群化构成中的主题观念、视觉效应、组合形式以及与观众的互动等各方面的创作手法，全面阐释立体构成在群化构成中的组合和应用。

关键词：群化组合 立体构成 空间环境

一、造型与空间的设计特点

（一）造型组合的整一性

整一性原则是人类视觉的基本需求。现代艺术造型作品非常注重作品作为一个整体的呈现方式和面貌。“整体”包含了合成一体的意思。作为一套成系列的作品，不仅内容、画面的元素形式上相关联，其集合于一体的最终展示形式，对观者的视觉和心理感受还有一种除造型内容以外的影响。

作品《腾》采用了群化组合法的原理进行设计，利用八个相同的单形（由粗渐变到细的半弧柱造型）做不同的组合变换成两组艺术形态造型。从结构上单位形在其中是充当着一个模数角色的作用，八个相同模数的单位形不同方向的组合就构成了一组艺术造型。

如何使这些单个造型构成视觉整体，增强作品的表现力和感染力呢？怎样组合就是一个新体系内的关系的梳理与建立。笔者分别从平面和空间作了几种组合设计。造型本身的创造就让形象思维与逻辑思维交互融合。在造型的变化与组合过程中，通过造型本身来探讨造型与广州美术学院大学城校区的空间关系。他在与周围空间环境相融的合时，同样也是在寻求一种创新、腾飞、开拓的精神。

（二）造型对环境的介入性

空间体系的展示就是让造型介入媒介空间更好体现出来，也是我们空间思维的结晶。现代意识激发了我们的现代审美情感。从对单一物体的空间布局转为对环境整体的空间布局，因此在一个特定的环境中的造型空间构成必须是由特定因素决定，并为特定含义的地点而创作的。

二、作品的设计元素

造型作品与空间环境中的任何一物体都是不可舍弃的存在物，而且相互衬托，相互关联，缺一不可。同时笔者的作品就是一组艺术造型，广州大学城就是一个大的媒介空间，让造型更好的介入这个媒介空间就必须符合空间构成的整体关系。

（一）造型大小比例的选定

造型作为空间构成的一部分，我们应充分考虑到建筑物与造型作品的体量比，以及与环境的关系。这种体量是用一种造型本身空间的延伸度来协调观者的视觉差，包括地面、周围的环境以及人流量的多少行走的方向都必须考虑进去，才符合整体设计的原则，才有可能加强造型和建筑物的空间关系。鉴于此在考虑造型的同时也想到了造型与环境之间的位置、大小、比例变化。笔者通过在反复实践、测量中，最后将这两组造型设计为总高度为2000mm，总直径为2400mm。在这样大小尺度上的造型才可能与周围的环境发生变化，才能更好的发挥出造型自身的流动特性。这个大小比例也正好适合于广州大学城的空间环境，整个造型压住了气氛，尺度并不张扬也不谦让。

（二）材质的选择

在造型着手的那一刻开始，他就和环境的材质发生了关系。材质的选用不仅仅是内容的载体，而且可以更加融入空间。后者的作用往往是被我们重视的。在造型的基础上恰当好的运用材质是会让其作品更具有独特的效应。通过最初的触摸行为获得的敏感性，也能加强视觉体验的感受力和愉悦。根据一些哲学家的看法，触觉敏锐对应着各种新的技术，特别是环境，他可以使我们以新的方式研究造型与空间之间的互动。根据不同的题材，选择不同的材质，增加他们对内容的深入理解，并增进造型与环境之间的感情。

因此笔者在设计时也根据环境与空间的关系选择适当的材质。最后笔者在材质上选用了玻璃钢，玻璃钢翻膜后再将造型喷上有色汽车烤漆。这种材质的选用主要是与广州大学城的空间相联系。广州大学城建筑以方、正的墙面和铁栏为主，解构主义十分浓厚，让人觉得结构非常坚实。而玻璃钢是一种刚柔互补的浑厚材料，将造型运用玻璃钢材质与大学城这个方、正结构发生关系、变化。整个造型在这个空间不强风头，也不淹没自己，流动的造型反而更适合于这个空间。

（三）色彩的运用

如果造型受本身内容的限制，不能采用大幅度横跨空间的形式时，就需要用色彩来加强其可视度。可以想象，造型的体积是可视的，一经加上色彩，明暗对比就集中到了整体结构的关系上去了。干净而均匀的色彩会贯穿在整体效果上。通过色彩的交替重复，明暗对比就自然而然地分开或统一成所谓三度空间中不连贯的构图，大大地丰富了空间位置尺度，调整了观者的视觉差，使处在整体空间中的任何一物体都具有相应的位置。而且作品也可借助生动的色彩语言和偶像的象征意义手法，表达出强烈的感情色彩与强烈的现代感。从而也丰富了视觉美感。

《腾》这一系列作品共分为两种颜色，其中一组大胆运用了珍珠白，让整组造型色调呈内发光白色调。白色，简单、纯洁、人性化。其造型本身运用是颜色背景整体色调在色感上产生了微妙无穷的变化，让这组作品背景产生鲜明的、变化无穷的效果。同时也更好的介入到了这个环境空间中。另一组则以岩红为主色，他本身造型就是一组流动形体，将放置在这片绿地上，他与绿色产生了无限微妙变化。他就像是流动的暇思在这里起飞，为腾飞做准备。从这组系列作品在色彩上就是一个时间、空间的转移，飞跃。

三、作品的设计方式

（一）分解、重构、组合

造型本身具有具象、意象、抽象，他们是互为变换的，在设计制作上从微观至宏观，从正侧俯仰移动视点立体综合，到超越时空，舍表求本。使艺术想象与创造从基本的原形开始，自己在思维的互动上、借鉴中提升与超越。移动视点及超越时空的分解组合给自己的作品带来了层出不穷的新造型新形式。

在重组、组合、相似、置换同构综合造型研究中，在形与形之间，形与空间环境之间，以及它们的组合关系之间展开相近、相似、相反关系的联想，使原创迅速发展。以平面构成中三原形的分解组合作为其重点，深入探讨造型的变化及组合规律，自己从科学方法、构成形式、审美观照上对这八个相同的抽象几何造型展开系统组合研究。通过单形、复形、正负形、独立形（形的群化）的组合研究，对形体自身的结构，形与形的关系，形在空间中的位置关系反复推敲、组合，最后有一定的认识，进而懂得形的结构、大小、比例、节奏、方向、位置，与八种组合方式综合变化可以创造无穷无尽具有性格与美感的抽象造型。

在造型的变化与组合过程中，以直观感受从数理思考中创造形。从生活中的趣味点中能提炼形。尤其在造型的性格创造中体会到抽象、具象不似的形式中有着内在本质的相似。前文所提到的我的毕业创作，也就是利用广州大学城本身的空间自然上升的形态所作的重构、组合设计，造型本身也正是利用了组合形式的自由组合方法，使作品向广州大学城这个空间延伸。

（二）与观者的互动

艺术作品产生的目的就是让人去阅读，欣赏和交流。观众参与艺术创作以及互动关系的意义。这种互动性是指观众在欣赏作品的同时可以直接与作品发生联系，并由观者的参与过程，进而完善艺术观念的表达。其实一个再现的形式是离不开它的目的的，一定的意图造型也可以有很多种同等有效的视觉上的实现可能。艺术造型介入公共媒介空间，就是一种智慧在艺术中的体现。设计者并可以在自己创造的媒介空间中安排观者的位置。

《腾》在这一系列造型作品中笔者尝试也试图引导观者参与到这种随“时空的延伸”的互动方式之中。作品本身就是一个飞跃的过程，造型在时间观念上涵盖了过去、现在和未来。作品与周围环境产生关系，更赋予时代感、现代感、运动感、流动感。同时也明确体现出了造型自身与整体空间构成里的高低对比、大小比例对比、虚实对比、曲线与直线对比、粗细的对比、色调的对比等关系。

作品借鉴了与观者互动的方式---采用系列成组的造型使两组作品得到延伸、并置。这样观者在经过的同时，可以顺着造型本身的形体随时间的推移到另一组造型中。在这种贯穿在空间里的多元化、多层次的对比中，我们无疑会使观者在这样的空间里享受到无限的美感。

四、结语

造型与空间的介入应该发展到能够在公共空间中做到不只是一件用来看的作品，应该把我们纳入到演出的动作变化中，如此一来，我们和作品才能够真正的介入到公共媒介空间中。这样我们才能够看到介入的公共媒介空间形式的丰富性，并为我们的想象提供了一片实验空间，促使我们的想法和知识成为可实施的计划。由此带来并激发了对造型与空间关系的多样性，为今后我们艺术构思的创新和发展，呈现了无限的可能性和实现的自由。

参考文献：

[1] 陈小清.媒体艺术与设计[M].北京：高等教育出版社，2007

[2] 朱疆源，艺术与视知觉（译）[M].成都：四川人民出版社，1998

[3] 刘海波，设计造型基础[M].上海：上海交通大学出版社，2007

[4] 辛华泉，立体构成[M].武汉：湖北美术出版社，2002

作者简介：盛玉雯，广东建设职业技术学院艺术硕士，助教。从事艺术设计构成学的理论研究与教学。