伏久者飞必高

佩之

时间这东西真是让人无奈，很多事情明明恍然如昨，但掐指一算，居然已有十来年之光景了，想想也真让人有点不知所措。

认识高飞，当在 2004 年前后。那几年，正是千唐志斋书法沙龙活动开展得如火如荼之时，其时沙龙的诸弟兄正青春年少，对书法的热情极高，经常聚在一起谈书论道，切磋技艺，指点江山，激扬文字，现在想起来还有点热血沸腾的感觉。那时的高飞，虽不怎么发表言论，但表现出来的书法才情却是有目共睹的。其时的他以一手隽秀典雅的钟繇体小楷，让我十余年来一直记忆犹新。之后，他又在《十七帖》、二王尺牍上用功尤勤，多年的临帖，奠定了他较深的传统笔墨功夫。

之后的几年，书法沙龙的诸位弟兄一个个在国展中入展获奖，而高飞却沉寂了下来，活动参加的少了，相互间的交流也少了，似乎淡出了书法圈。

去年的下半年，沉寂后的高飞异军突起，忽然作爆发状，一连入了几个全国大展，一时间，令人刮目。《新安翰墨》系列丛书中也增补了《高飞卷》。

想想书法的魅力何其大哉，高飞这几年看似沉寂的背后，实际上是在储备能量，积蓄力量，朝临夕墨，临池不辍，这也使我想到了明代洪应明《菜根谭》中的一句话：“伏久者飞必高”。

审视高飞的近期创作，给人一种温和典雅、隽永秀美的感觉，从取法上看，在二王和唐代孙过庭《书谱》之间，尤其以《书谱》之风为盛。《书谱》不仅是中国书学史上一篇划时代的书法论著，在书法艺术上也有着极高的成就，为历代习草必学之范本。笔法上直追“二王”， 笔笔规范，极具法度，有魏晋遗风，历代予以很高评价。宋代米芾评道：“过庭草书《书谱》，甚有右军法。作字落脚差近前而直，此乃过庭法。凡世称右军书有此等字，皆孙笔也。凡唐草得二王法，无出其右。”清代朱履贞：“唯孙虔礼草书《书谱》，全法右军，而三千七百余言，一气贯注，笔致具存，实为草书至宝。”

高飞对《书谱》有着深刻的理解，深谙《书谱》笔法精髓。他的近期创作，大多以书谱风格为基调，曾经有观者说，他的字和书谱上对比有着较大差别，但写出来的感觉又和《书谱》风格很像。这就说明了高飞对《书谱》的把握已经上升到了精神层面，已不拘泥于一点一划的“像”与“不像”，而是深入理解了《书谱》的风格内质，并且已经把这种风格内质内化在自己的书法创作之中。这在当今师法《书谱》的诸多书家当中，无疑是走在前列的。

在保留《书谱》风格的同时，高飞在创作的时候，加进了自己对书法的理解，曾经的绘画经历使得他的创作中多了一点写意和构成的因素，单字结构和整体章法显得开合有度，虚实相生。用墨上，浓墨、涨墨、渴笔和飞白的交互使用，使得整幅作品既增加了对比，又使画面显得丰富多变，极具节奏感。

我们品赏高飞的草书，会感到有一股晋唐韵格扑面而来，俊逸典雅，气韵生动，能体会到一种笔墨精神直逼心脾，令人心醉，正如明代谢榛在《四溟诗话》里所说：“清逸如九皋鸣鹤，明净如乱山积雪，高远如长空片云，芳润如露蕙春兰，奇绝如鲸波蜃气。”传统经典的支撑和一己之意的表达，使得他的书法显示出较高的品质。

在和高飞的交流中，我能感觉到他对书法的虔诚之心。用毕生的精力来实现自己的书法梦想，是他既崇高又朴素的梦想。他对书法的思考一刻都不曾停息，近段时间，他又在皇象《急就章》和索靖《月仪帖》上下功夫，以取其厚重古朴之气，从而来弥补自己草书创作中的单薄之弊，这也是其对自己草书艺术不断完善和升华的艺术自觉的表现。

问及今后的打算，高飞说，书法艺术是一个庞大的体系，从古到今有着太多的名家和经典，每一个经典都是一座高峰，我们虽不能越过这一座座高峰，但我们却可以以一颗虔诚之心来挖掘其精神内涵，然后来丰富自己的人生和艺术。书法的学习不是一朝一夕之事，它需要我们用一生的心血和精力去修行和感悟。在古人面前，我们只有老老实实，不断追求，与古为徒，师古而不泥古，或可窥书法真谛之一二，路很长，需要一步一步踏踏实实地走。

让我们拭目以待吧！