Florian Leonhard古典音乐的守护神

顾闻

Florian Leonhard是全球首屈一指的小提琴制作和修复大师，更是最顶尖古董名琴鉴定专家之一。他对小提琴情有独钟，30余年来，这已经成为他生命中不可分割的一部分。当彼此面对面开始访谈时，一个高雅精致却充满活力的中年人，仍以他对这份事业的热爱与激情，把作为听众的我们一一打动。

小提琴，一个熟悉而又抽象的音乐体。它在你的心中会唤起怎样的涟漪？高雅的外形，缜密的工艺，还是无童子功断不可驾驭的演奏方式？对于Florian Leonhard来说，小提琴是一位老朋友。他熟悉它的喜好，它的口味，它的伤痛，以及它内心的灵魂所在。触摸它，就好像是在跟老朋友谈话一般，亲切自然，这种熟稔，仿佛久别重逢。

爱上小提琴的那一瞬

1963年，Florian出生于德国的—个艺术世家，他的母亲是小提琴演奏者，父亲则是一位画家。“父母给了我很好的艺术环境，他们从小就让我接触历史、芭蕾、文学、古典音乐等，我和弟弟每周至少要去两次剧院，平时也经常出去旅行，这些都开阔了我的视野。”虽然拥有忙碌的童年，但Florian却乐在其中。他的父母是非常开明的人，不会强迫孩子按照世俗那样的去生活。“长大后我才发现，父母一直都在培养我们遵循自己内心的想法，他们不会告诉我应该怎么做，而是帮助我选择，这让我变得很自信，但又知道自己的局限性在哪里，这对我如今的事业成功有着很大的促进作用。”

9岁时，Florian开始学习大提琴，但也仅仅把这当成是一个兴趣爱好而已，并没有想过要成为音乐家，他从小的愿望是做一名医生。改变发生在他16岁的时候，有一天清晨，按照母亲的吩咐，他开始整理桌子，准备和家人一起享用早餐。当时母亲的小提琴在桌子上，于是他拿起它准备放到别处去，但就在拿在手中的那一刻时，时间仿佛凝固了，他如获至宝一般，仔细地端详着小提琴的每一处细节。这时正巧他的父亲走进房间，看到他眼神中所流露出的那种欢喜，之后跟他描述说：“你那一刻就好像捧着一位爱的天使那样，完全倾心于它！”所以父亲便建议他可以考虑成为一个小提琴制造者。

这是Florian对小提琴一见倾心的时刻，但在当时，他并不自知，也只是把父亲的建议当作是一句玩笑话。半年后，他的大提琴受到了损坏，需要送去工厂进行修补，当走进那里，看到摆放在工作台的一把把小提琴时和那些精巧的工具，他瞬间就被吸引住了，“每一把琴都带着时间的味道，通过它们仿佛能让我穿越历史，与过去对话，这种感觉实在太棒了。”Florian兴奋地告诉我，也就是自那时起，他真正开始了与琴为伴的生活。

为梦想选择最心仪城市：伦敦

19岁时，Florian来到德国位于阿尔卑斯山脚下的制琴名镇米滕瓦尔德（Mittenwald），开始学习制琴，在那里度过了事业发展的奠基期。毕业之后，为了能在最好的小提琴修复公司工作，他来到伦敦著名的专营提琴修复及买卖工作室W.E.Hill&Sons，在Hill工作室严谨的要求及训练下，Florian不断精进技术，在短短三年间就成为了首席修复师，前途一片光明，但Florian却说：“我当时还并没有想过要一直生活在伦敦。”由于德国在那时还有服兵役的规定，作为反战者的Florian一直坚持拒绝，所以在四年之后，他不得不返回德国，用18个月的社区服务来代替兵役，随后他便留在自己的家乡工作，生活。直到一家猎头公司打来电话，希望他能去伦敦拯救一家濒临倒闭的公司时，他才发现自己是如此的想念伦敦。于是他重新回到这个梦开始的地方，并在1995年，创办了自己的公司。

说起当时为何决定选址伦敦，Florian坦言其实一开始也很纠结，但他很快发现，在过去150年里，伦敦已然成为了小提琴收藏、鉴定和交易的中心，尤其是意大利小提琴，这才最终促使他选择在这里开展自己的事业。

当一名古典音乐的守护神

小提琴的制作工艺非常复杂，制琴师除了要学习工艺之外，更重要的是感觉，他们需要在万千木头中，挑选出最有灵性的来制作。因此这30年来，Florian做的最多的事就是与“木头”进行心灵的对话。他会留意各个地区的木材，寻找那些年轮匀称、密度、湿度、纹理或者具有某种难以描述的素质的木料。

拥有多年制琴和修复经验的Florian，触摸过上万把小提琴，他需要依靠全部感官记住木头的微妙差别。“这无法用科学参数来描述，优秀的制琴师仅仅通过触觉、视觉、听觉甚至直觉，便可确定一块木材的好坏。”Florian自豪地告诉我们。经过时间的历练，如今他对琴的木质、振动、重量等都有感觉，因此能够驾轻就熟地制作出一把把优质的小提琴。

但这个行业里的遗憾却也是非常之大，Florian告诉我们说，“现代人无法制作出超越过去的小提琴了，像斯特拉迪瓦里（Stradivari）和瓜奈里（Guameri）这两大家族，几百年来都是小提琴制造领域的王者，那时的小提琴制造者们对自然和比例的感受与我们完全不同，对木头的敏感度也比我们强，能像变魔法般把各种材料都融合在一起。”因此Florian总是尽可能地让自己的情绪和居住环境贴近300年前的制琴师，这也是他为何会在最初将工作室选在汉普斯特德（Hampstead）的原因，“我从小生活在乡村，很喜欢那种宁静优美的田园生活，在这里我能够沉淀自己，让自己真正融入小提琴的世界里创作。”

今年是Florian的公司成立20周年之际，他觉得那么多年来，工作室都致力于一种文化的传承。他用了很多时间来教工作人员如何制作、修复和保护小提琴。“现在有很多号称修复小提琴的地方，但是那些人其实并不懂这些，只是为了赚钱而已，很多人却不知道，一旦琴坏了就随便找一处地方修，最后反而损坏了小提琴。”Florian无奈地说，他希望能通过自己的努力，传递关于小提琴的知识，让下一代人更加了解这个古典乐器。

关于小提琴收藏与古典乐的光辉重现

作为全球公认的小提琴修复大师，Florian也自然而然地成为了很多投资公司的咨询顾问，但他最为推崇的投资方式则是“辛迪加”联合组织方式，即几个投资者联合投资一把小提琴，投保后分担风险，然后再将琴借给年轻的演奏家。“优质的小提琴一般都价值百万，年轻人根本负担不起，但通过这种方式能够帮助他们实现自己的梦想，同时让投资者体验到公益慈善的愉悦。”

在Florian的工作室里也收藏了很多把从世界各地寻觅而来的古董琴，其中不乏斯特拉迪瓦里和瓜奈里这两个顶级品牌，但他说自己并不是收藏家，“我并不喜欢占有一样东西，我更愿意看到小提琴被真正有天赋的人来演奏，因为最好的琴需要有最好的琴手不断悉心使用才可以保持它的生命力。”因此他很欢迎有天赋的年轻演奏者来向他借琴，让更多人欣赏到美妙的音乐。

在Florian看来，音乐属于每一个人。而对于现在的年轻人越来越热衷于流行音乐这一趋势，我问他是否会为古典音乐的未来感到担忧，他告诉我：“不管是哪个时代，流行音乐总是最受欢迎的，在我读中学的时候，全班只有我一个人喜欢听古典音乐。但我真的很想告诉大家，流行音乐并不是艺术，它很容易学，但欣赏古典音乐却需要时间和教育。”

他很高兴看到如今在中国有越来越多的父母送孩子去学习小提琴，他认为古典音乐应该是抚养孩子成长的必需元素。Florian自豪地向我介绍，他的故乡德国是世界上拥有最多管弦乐队的国家，因为公众的支持和政府的关注，学校会向孩子传递古典音乐的知识，从小培养他们对艺术的感觉，他认为这是德国发展成功的重要因素之一。“如果能从小培养孩子静下心来欣赏古典乐，我相信他们以后能做好任何事，所以我觉得每一个国家都应该在学校里推广古典音乐的教育。”

如今除了小提琴修复制作之外，Florian还经常飞往世界各地，进行古典音乐的交流，用自己的力量守护古典音乐的未来。“最近几年我经常往返于中国，结识了很多优秀的学者，我们互相交流学习。中国正在接受古典乐，在国际小提琴比赛上，也能见到越来越多中国人的身影，我希望能帮助中国在这方面发展得更好，当然我也从中国的学者身上获益良多。”说完这句，Florian看向窗外，眼神中充满了希望。

人生总是有很多可能，但有些却是注定的，就好比Florian和小提琴那样，他赋予它生命，它带给他快乐，牵绊之中擦出别样的火花。