室内乐的“诱惑”

吴淑婷

1750年，伟大的约翰·塞巴斯蒂安·巴赫去世，“跟随他死去的还有巴洛克音乐”。这当然是一般音乐史的观点。这样其实也很好，如果想在历史的长河里不迷失方向，就需要有这样的地标。我们记住了：中世纪之后是文艺复兴，接下去是巴洛克时期，然后是古典时期，后来是浪漫主义和现代音乐。不过必须要指出，各个时代的过渡都是“无缝链接”。当巴赫1749年终于写完旷世奇作《b小调弥撒曲》时，他的儿子们早已以完全不同的音乐风格闻名于世。当亨德尔1759年去世时，3岁的莫扎特已经开始自己天才的音乐生涯。与此同时，维也纳的克里斯多夫·威利巴尔德·格鲁克（1714-1787）已经开始创作全新的歌剧——歌剧院不再为大歌唱家的虚荣心和贵族观众的奢侈情绪而存在，它应该打动观众的心，更富情感表现力。这就是著名的“格鲁克歌剧改革”，标志着音乐时代正式进入“古典主义时期”。

这时的欧洲有了一种新的思想，一种新的哲学，那就是“启蒙运动”。人们不想总是去“相信”，而应该去“知道”。自然科学工作者如物理学家艾萨克·牛顿发展了经典自然科学，试图用理性和清晰的思维驱赶迷信。人类应该从自己制造的无知中解放出来。这对音乐圈来说，就是所有人都应该有权欣赏到好的音乐，而不仅仅是贵族。于是，就有越来越多人想自己创作音乐，学习音乐。这正好为所有的音乐形式提供了前所未有的肥沃土壤。

大约在1780-1828年间，维也纳成为欧洲音乐之都。那里几乎在同一时期生活着三位最伟大的音乐家：“交响乐与弦乐四重奏之父”海顿、“音乐天才”莫扎特和“乐圣”贝多芬。他们都为当时最受欢迎的室内乐形式——弦乐四重奏，创作了数量庞大的作品。海顿创作了80余部，莫扎特23部，贝多芬18部。这些作品部部经典，堪称后世弦乐四重奏的范本。

约瑟夫·海顿（1732-1809）被莫扎特与贝多芬称为“海顿爸爸”，除了他最年长，创作的数量最多等等原因之外，也因为是他确立了弦乐四重奏题材为四个乐章：快板—慢板—小步舞曲—快板，深深影响了莫扎特和贝多芬。

海顿被德国和奥地利称为“海顿爸爸”，因为奥地利的国歌是他创作的“皇帝”弦乐四重奏（String Quartet in C major， Op.76 No.3， Hob.III.77 "Emperor" ）当中的第二乐章。1791至1795年间，海顿两次旅居英国伦敦，在那里第一次听到了英国国歌《神佑我王》（"God Save the King"），歌曲丰富的情感给海顿留下了深刻的印象，并启发他的灵感。海顿很想为自己的祖国创作一首国歌，以表达他对王室和祖国的忠心。1796年，奥地利和法国开战，这一事件更激发了作曲家写作国歌的豪情。不久之后，海顿返回奥地利，海顿的朋友斯维顿把海顿的想法告诉了当时的奥地利首相沙劳，沙劳命诗人豪什卡写了“上帝保佑弗兰茨皇帝”（Gott Erhalte Franz den Kaiser）的歌词。海顿就根据这个歌词，以一首克罗地亚民歌为基础，在1797年1月谱成了四部庄严的合唱曲，其中一首就是奥地利国歌“National Anthem of Austria”，也称之为《皇帝赞歌》。

1797年2月12日，在奥地利国王弗兰茨（Francis II， Holy Roman Emperor）生日当天，这首国歌在萨尔茨堡宫、维也纳国家剧院和各地的大剧院同时演唱。海顿对于这段旋律非常钟爱，1799年他受约瑟夫·埃尔多迪伯爵的私人委托，创作3首弦乐四重奏，他又把这首国歌的曲调，用作其中的第三首《C大调弦乐四重奏》的第二乐章的主题。因此，这部作品被人们称为《皇帝四重奏》。

在此，我推荐Alban Berg四重奏团演奏的海顿《皇帝四重奏》。

最后引用当时著名音乐评论家查尔斯·伯尼1799年写给海顿的信，来结束这一次室内乐的“诱惑”：

它们（指海顿创作的弦乐四重奏）充满创造力，火焰、上乘的品位以及全新的印象。唯有天赋是不可行的，唯有一个辛勤耕耘多年的有才华的人才能做到，因为多年来业已创作了如此数不胜数的好作品，你的火花竟从不曾被消耗殆尽……