声乐表演艺术中的二度创作分析

魏李娜

声乐表演艺术的二度创作对于声乐表演艺术的发展具有重要的现实意义，从对声乐作品的深入理解入手，运用多重的演唱技巧，结合丰富多变的舞台表演，可以使声乐作品演唱焕发新的魅力。

一、对于原有声乐作品的深入理解

声乐作品本身的情况如何直接影响到声乐表演艺术中二度创作情况的好坏，它是二度创作的基本依据。同时，也是二度创作的基础，只有对原有声乐作品的深入理解才能更好地实施声乐表演艺术的二度创作，而在创作中其真实性是声乐表演艺术二度创作的重要特征，而对声乐作品的创造性创作也是二度创作的重要特征。

（一）真实性特征的突出体现

艺术创作的重要魅力在于它是对客观事物的真实体现，对于作品的词曲作者创作该作品时的意图，以及创作该作品时所采用的极具特色的创作方法，还有创作时所具有的创作背景，都应是演唱者所应该深入了解的重要内容。[1]对于歌词的研究也应是演唱者所应该充分了解的内容，其作品中歌词自身所具备的语气缓急快慢、抑扬顿挫，以及其段意的真切明了，还有节奏、旋律快慢高低的错落起伏，神采飞扬等丰富装饰音符的衬托，情感、情绪的跌宕起伏，词曲结构相互映衬的巧妙配合等等，都是演唱者应该研究领会的主要内容，这些研究内容的确立，会使演唱者对于原作品有一个宏观的把握。同时，也是其再度创作的基础。

（二）创造性特征的突出体现

创新是艺术作品生命力的核心体现，一部好的声乐作品的问世一定包含着诸多的创新因素，这些创新因素的存在为艺术作品增添诸多的魅力。[2]原有作品自身的内容同样具备着许多的创新因素，其创新性体现作品自身的内涵上，也体现在词曲的创作魅力中，还体现在作品自身所体现的丰富感情体验上，灵动的音符、迷人的旋律无不透射出作品自身所迸发出的艺术气息。但是在演唱者的面前，这一切魅力的创造都要从新的内化为演唱者所赋予个性感悟。在其演唱中，既要体现原作品自身所彰显的内涵，表现原创作品本来所要表达的艺术特质的同时，更重要的是将其对作品自身的理解与感悟体验充分地表达出来，让作品重新焕发出新的生命光彩。

二、通过演唱技法的巧妙运用充分展现演唱者自身的艺术个性

演唱者对于声乐作品进行深度创作的过程中，通过演唱技法的巧妙运用来充分展现演唱者自身的艺术个性，这里所说的演唱技法主要指共鸣调控、气息控制等诸多的演唱技巧，用这些演唱技巧去展现多重的演唱风格特征。

（一）演唱者要彰显自身的艺术个性

人的声音就如同人的面孔千差万别，不同的人其天生禀赋的声音特质是各不相同的。有的人声音浑厚刚健，有的人声音则细腻婉转，而有的人声音却是既不刚健也不婉转。其声音介于二者之间别有另一番风味，这些千差万别的声音注定了演唱者在演唱的过程中其声音也会展现出迥异的不同。[3]同样，每一个演唱者的年龄、阅历不同，对不同作品的感悟也会有所不同。不同的性格、气质、经历、学识必然决定了作品风格展现得各不相同。演唱者可以根据自己的特征来选择自己擅长的声乐作品，依据不同的音乐作品采用灵活多变的演唱技巧，展现个人独有的演唱风格，形成独具个性的演唱艺术特征。

（二）演唱者所展现的声乐作品要具有多样性

演唱者要学会运用灵活多变的演唱技巧，去尽情地演绎同一声乐作品、不同的声乐作品百变的艺术风格，不但可以采用美声的演唱方法去演唱作品，让作品展现出美声所独具的艺术魅力，而且，也可以对同一作品运用民族的唱法进行演唱，还可以采用通俗的唱法来演唱，让一部作品所展现的艺术风格各有千秋。[4]与此同时，演唱者还要形成自己主导的演唱艺术风格，在此基础上进一步地丰富演唱技巧，做到演唱不与他人有所雷同的情况下，用丰富多变的演唱风格赢得听众的喜爱，让作品演绎出绚烂的声音色彩，让一个人的演唱却展现多种的演唱特征，使作品富有神奇的变幻，充满吸引力。

三、结论

声乐表演艺术中的二度创作问题，一直是演唱者在演唱实践中致力于解决的问题。演唱者要解决好这一问题，首先要深入地理解要演唱的作品，通过演唱技法的巧妙运用充分展现演唱者自身的艺术个性。在演唱过程中，其作品要具有独具个人特色的艺术性、多样性，并且还要具有鲜明的时代特征。与此同时，演唱者在演唱过程中还要注意舞台表演也要恰到好处，通过这些方面的努力可以有效地推动演唱者声乐表演艺术二度创作水平的不断提升。

参考文献：

[1]李岚华，刘文荣.论声乐表演的二度创作[J].绍兴文理学院学报，2009（03）.

[2]熊念桃.论声乐表演艺术中二度创作的重要性[J].华中师范大学研究生学报，2008（01）.

[3]唐莉.浅谈声乐表演的二度创作[J].辽宁师专学报（社会科学版），2007（10）.

[4]张前.音乐文集音乐二度创作的美学思考[M].上海：上海音乐学院出版社，2007.

（作者系西安美术学院艺术教育学院讲师）

（责任编辑 刘冬杨）