关于创作?关于身份
2015-05-30杨亮
颂雅风·艺术月刊 2015年7期
杨亮
我出生于一个普通的农民家庭,深知底层人们的生活的窘境,他们满怀希望,即使面朝黄土背朝天,但他们坚信新的生活即将开始。从我出生到现在,见证着家乡的起步和变化,在父辈们的努力之下,家乡的变化如此之大也是我不能够想象的。而与此同时,我们也在渐渐地失去,失去那些原有的文化,而我所做的就是用艺术的手段将它们保留下来,以供后来人赏阅和思考。
在这一系列的作品中,我所采用的主要材料——木屑,基本上是在木雕创作的过程中所摈弃的。我通过用粘合的方式,继续创作,赋予了其新的形式和生命力,同时也为传统的木雕艺术开创了新的可能性。运用最为普通的材料,塑造最普通的人群,让我的作品回归到普通大众之中。在社会飞速发展的同时,我们需要更多的思考和反思。
整个系列我都在说一个身份的问题,农民、老人、小孩以及自我的社会身份问题。以雕塑的形式呈现出来,作为一种纪念碑的形式,这仅仅是一个开始,更多的是希望能够引起社会的反省和思考。
父亲是伟大的,在我做《老父亲》这件作品之前,我先做了他的手。平时我们都不怎么交流,他甚至都不知道我所从事的事业,但他一直默默地支持着我,用他的双手为我打拼着,但我看到他的手的时候,我的心酸了,眼睛湿润了,我做了剪纸作品《手的诗篇》和雕塑作品《老父亲的手》,然后又塑了一尊父亲的纪念碑,过程就像触摸父亲的每一块肌肤,那是岁月的伤痕。
作为一个从农村走出来的孩子,虽在大城市北京逗留了许久,但我的心一直是向往那养育我的家乡,向往那与大自然的亲近和紧密。我所做的有关鸭子的一系列作品,就是基于我自身的社会身份的一个思考,针对我身为一个所谓的艺术家身份的思考。