论当代工笔人物画创作中艺术语言之美

摘 要：艺术的形式有多种，区别它们的一个显著特征是它们自己独特的艺术语言。绘画作为一门造型艺术，线条、色彩和明暗就是它主要的艺术语言。绘画作为一门视觉艺术，画家通过图片的形式将复杂的思维表现出来，而这个表述的过程就是艺术语言的运用过程。在近几年的艺术发展领域中，举办的美术展览越来越多，而工笔人物画占的比例也在逐渐增加，工笔人物画的地位有了显著的提高。在中西文化艺术的交流和融合下，结合现代一些先进的媒介艺术材料，使当代中国工笔人物画的艺术语言更加丰富多样，绘画的装饰性语言、技法语言、造型语言和题材内容表现的更加多元化，又给工笔人物画创造了广阔的发展空间。

关键词：艺术语言；当代；工笔人物；绘画

一、 我国工笔人物画发展的脉络

工笔人物画在中国美术史上经历了曲折漫长的发展过程，从两千多年前青铜器和彩陶上的精美图案和花纹，到后面我国发现的最早的汉代人物帛画《龙凤图》和西汉马王堆出土的帛画，这些文物都说明了我国很早就有了工笔画的雏形。魏晋南北朝时，出现了人物画家卫协、顾恺之、陆探微，同时绘画理论也得到了发展。唐宋工笔人物画的发展进入了鼎盛时期，具有代表性的工笔人物画家有阎立本、吴道子、顾闵中、张萱、周昉等。宋元时期人物画发展开始萧条，明清时期人物画逐渐走向了低潮。到了近现代，经过老一辈革命艺术家的大力倡导和推动，工笔画又逐渐地从低谷中走了出来，并开始走上了一条创新探索的道路。一直到了今天，工笔人物画有了更鲜明的时代特征，在创作中艺术作品的风格更加新颖，表现的思想主题更加开阔。工笔人物画也被赋予了“新工笔”的头衔，同时还涌现出一批具有代表性的优秀工笔人物画家。如张见、王冠军、罗寒蕾、徐华翎、杭春辉等。在当代艺术观念和文化背景的影响下，工笔人物画的创作开始贴近生活，不仅有反映现代都市时尚生活的题材，也有反映少数民族特色文化的题材，画面呈现出了不同的装饰趣味语言。

二、当代工笔人物画发展的现状

自改革开放以来，我国有不少留学欧洲和日本的画家，在西方美术文化和新思潮的影响下，对我国的绘画艺术进行了探索和研究，画家强调生活，把对景写生和西方的色彩观念融入中国画中[1]。当代工笔人物画的发展风格迥异，有古典唯美的，现代写实的，表现抽象的，写意的。创作的风格表现为题材和形式的多样化，造型上以写实和意象为主，并且融入了装饰性的造型观念，吸收了西方绘画构图造型的理念，结合西方绘画、水彩画、日本画等色彩的调配，极大地丰富了画面的表现手法[2]。当代工笔人物画具有开放性和兼容并蓄的能力，一方面是继承了传统，另一方面是向现代艺术敞开大门，使其在创作领域中呈现出作品风格多变，语言丰富多彩，题材内容新颖的特点。由此当代工笔人物画呈现出明显的发展趋势，打破了传统思想的束缚，融合了中西方审美文化的要求，突破了材料的局限性，对工笔人物画进行了新的探索和创新，树立了当代艺术理念，艺术表现打破了传统的固定模式，注重以艺术语言的表现形式来把握事物固有的形象，显示了当代工笔人物画艺术语言的多样性。

三、当代工笔人物画的艺术特征

当代工笔人物画的艺术特征主要表现为其题材的典型性，表现女性的美是历代工笔人物画的主要特征。从古代最早发现的汉代帛画到隋唐时期张萱《捣练图》、周昉《挥扇仕女图》，再到明清时期的人物画家戴进、唐寅、陈洪绶，这些历代的名家描绘各个时期不同女性的典雅之美，显示出不同的艺术特色和语言。纵观当代对女性题材的描绘成为了工笔画家创作的主题。当今的女性成为都市生活的主流之一，从女性的着装配饰到生活的环境都透露了都市生活这个题材的时尚性，画家表现的时尚女性千姿百态，色彩缤纷，大部分是以都市年轻女性的时尚生活为主要代表。其中以张艺、宋彦军、罗寒蕾、庄道静等比较具有代表性。他们对女性的描绘具有不同的探索和研究，刻画的每个女性都有不同的表情和气质。既是对女性的关注，也是对当下生活的观察和体验。

四、当代工笔人物画的语言特征

艺术语言在工笔人物画中占有重要的地位，是每个艺术家创作不可缺少的一部分。艺术语言张扬了画家独有的个性，流露着画家的思想和情感。传统的工笔画主张“以形写神”，主张“绘画要把握对象的内在本质，在追求形似的基础上表现人物的精神和形态。工笔人物画在造型表现上追求工整细致，以线为主，注重三矾九染，以及层层渲染之后完成工笔人物画的塑造”[3]。当代工笔人物画艺术语言主要通过装饰性语言、技法语言、造型语言来表现。

（一）装饰性语言。装饰性是当代工笔画一个显著的特征，能够给画面带来较强的视觉效果。首先，在线条使用方面，对于中国绘画的造型观念来说，是无线不成画的。线是构成中国绘画最重要的基本语言，其自身也具有独立的审美价值。线不但是造型手段，而且它所具有的抽象性，能表达精神和生命的律动，以线造型可以简约概括地表达对象[4]。随着写实造型能力的提高，当代的工笔画创作中画家对线条的要求有不同程度的变化。比如说在一些作品中不勾勒线条而是直接在铅笔线上上色。在这样的审美追求中，线条具有了主观性和能动性的作用，它包括了对自然形象的概括和画家思想感情的投入，是主观与客观的统一。线条的变化还由于画家对社会新文化的感悟和思维方式的不断更新。这对艺术的创作产生了很大的影响。因此画家的艺术感觉能力变得更加的敏锐，会发现丰富的现实和艺术表现之间的不同，并创作中在用线方面做出了相应的变革，在遵循传统中国画的“应物象形”、“以形写神”的基础上，增加了线条的装饰性效果。这是画家对线条的另一种表现方式和绘画语言，画面中的线条富有节奏感和韵律感，赋予画面以新时代的气息。其次，在色彩运用方面。当代工笔人物画并不遵循传统中国画“随类赋彩”的用色原则，较多采用清新淡雅的灰色调子，更注重画面整体色调的把握，通过对画面不同色调的运用，营造不同画面氛围。当代工笔人物画家不仅仅是对物体本身的颜色进行描绘，而且通过对色彩的统一调配，注重把握色彩的色相、明度、纯度和冷暖关系的特点，运用同一个色系或者相似的色调加以糅合，其中每个色彩都有着微妙的变化，表现出画面平静、唯美的意蕴。同时当代画家在色彩运用上力求新颖，并不满足传统设色的层层渲染，而是大胆地尝试运用积色、喷洒、重彩等表现手法，增强了色彩语言的感染力。

（二）技法语言。由于当代工笔人物画兼容性较强，绘画的新材料也很多，所以在绘画创作中画家大部分都会充分利用绘画材料制作肌理。其技法语言也是这样的，例如有揉纸法、拓印法、洗擦法、积水积色、局部矾染法、喷染法、贴箔法等等。这些方法往往会交叉反复地使用，不仅表现在人物形象和服饰的肌理制作，还表现在物体背景的肌理制作，甚至更加注重画面底色肌理的制作。给画面营造了多层次的视觉效果，使得当代工笔人物画在形式和视觉效果上泾渭分明。这种讲究材料制作和技法的表现方法，走出了传统工笔重彩画以线条和分染为主的天地，进入了一个自由而广阔的创作空间。同时，对技法的不同运用也满足了画家不一样的个性表达和内在品质的抒发。

（三）造型语言。当代工笔人物画的造型特点以写实为主，人物造型是在相对写实的基础上表达画家的情感，使人物的造型和画家所表达的思想感情相一致，通过严谨细致的造型比较客观地表现人物的形象。当代工笔人物画家在继承传统绘画语言精髓的同时，也结合了西方绘画造型语言的严谨性，所以对客观对象的描写更加真实细腻。当代工笔人物画以全新的视角，营造出了一种符合现代人审美要求的空间，形成了当代工笔人物画创作的一个新理念，顺应了当今社会文化发展的需要。面对传统和当代，工笔人物画家何家英在中国画坛做出了重大贡献，起到了承前启后的作用。画家对于传统的继承与发扬，不仅最大限度地彰显了中国绘画的线条美与表现力，而且赋予了线条以当代性。画家运用严谨的写实造型表现的方法解读传统笔墨线条，实现了传统与当代的转换。还有宋彦军、罗寒蕾、王冠军、桑建国、李传真等一批新生代画家却已成为“新写实主义”的中坚力量。这些画家把对当代人的表现作为创作的主题，在创作的过程中，充分发挥创作者的主观能动性，对客观对象进行概括和提炼，有些画家甚至对客观对象进行夸张和变形，在空间、透视和比例上进行重新排列、分解和重组，给创作提供更新颖的视觉表现，扩大了画面的空间和结构，给画面提供了更多的视觉信息，使画面的构成更富有形式感[5]。这一点当代工笔人物画家庄道静在其绘画中表现较为突出。她的绘画作品中大多表现的是一群都市时尚女孩的形象，不仅贴近生活，还很好地表现了当代女性时尚的特点。

五、当代工笔人物画发展的拓展与思考

当代工笔人物画已经步入了多元化发展的格局，而艺术语言的多样性也极大地丰富了当代工笔人物画发展的空间。工笔人物画的艺术形式受到大众的广泛关注。这种形式风格的形成既是画家审美意识、创作理念和艺术语言多样化的结果，也是工笔人物画进入当代社会发展的必然趋势。因此，工笔人物画作为传统艺术的一个门类，要保持可持续发展，以积极向上的发展状态走进当代，为以后更好地发展奠定基础。这就要求当代的工笔人物画家在绘画艺术上，在体现出艺术语言多元化的同时，也要体现出画家自己独特的个性语言。艺术总是源于生活又高于生活的，所以画家必须深入理解生活，不断提高自己的文化修养和审美水平、积累丰富的生活经验，才能更好地发掘创作的源泉。工笔人物画的发展是与时俱进的，要创作出与时代和社会相适应的艺术语言，需要立足于传统人物画的基础之上，不失原有的特色，再借鉴其他艺术的长处，相互比较和融合，进而开辟中国工笔人物画的新道路。

参考文献：

[1]王强.造型艺术鉴赏[M].北京：首都师范大学出版社，1999，（09）：281.

[2]王炜·当代工笔人物画的艺术语言与创作探究[D].批评与当代阐述·当代文坛，2011，（06）.

[3]胡伟. 绘画材料的表现艺术[M].哈尔滨：黑龙江美术出版社， 2001.

[4]柯萍.中国造型与美术教育[M].北京：社会科学文献出版社，2014，（07）：141.

[5]周至禹.形式基础[M].北京： 高等教育出版社，2007，（12）：156.

作者简介：

胡燕梅，安徽师范大学在读研究生，研究方向：中国画工笔人物。