高校音乐专业人才培养模式的探索

张庆果

摘要：随着我国文化艺术事业的蓬勃发展，广大人民群众对文化生活的要求越来越高，文化市场对高层次音乐表演人才的需求也越来越大，有一定综合能力的音乐表演人才非常缺乏，供不应求。由于我国高等教育音乐教学起步较晚，所以亟待加快教学改革与创新的步伐。音乐专业长期以来一直在思考和探索培养什么样的音乐人才，培养处于哪个社会层面的音乐人才。本文提出了提高音乐专业教师队伍素质;提高音乐专业学生的综合素养;加强音乐专业学生实践能力和精心打造音乐专业课程建设的改革措施。

关键词：高校;音乐专业;人才培养模式;探索

一、提高音乐专业教师队伍素质

加强音乐专业教师队伍建设，必须更加注重提高教师实施素质教育、提高音乐教育质量。十八大提出，要全面实施素质教育，深化教育领域综合改革，着力提高教育质量，培养学生社会责任感、创新精神、实践能力。高校音乐教师不但要学习本学科专业的新知识，而且要学习音乐教育教学的新方法，掌握教育教学新技术。将音乐创作多元化，多边化，多形式化，要主动与音乐相关专业相结合，帮助学生提高音乐专业能力和实际表演能力。

另外，学院应要求音乐专业教师定期以音乐表演的形式公开为学生汇演。这种要求应形成制度为音乐教师形成一种约束机制，这种约束机制可以促进音乐专业教师不断地探索与提高自己的音乐表演水平，而且教师在排练与汇演中将丰富的实践运用于音乐教学，特别是对于在课堂上的示范与表演都有着优化与促进作用。

二、提高音乐专业学生的综合素养

提高音乐专业学生的综合素养的前提是让学生进行音乐欣赏，当学生观赏音乐演出时，会产生一种精神活动，这种活动就是对音乐作品的感受、体验和理解的全过程。这是一种认识活动，是一种对音乐作品的认识的特殊活动——音乐欣赏。学生通过音乐作品中所塑造出的音乐形象，具体地认识它所反映的社会生活、人物的思想感情、以及音乐作者对这种生活现象的评价。学生在欣赏音乐作品的过程中往往会产生情感上的共鸣，激发起记忆中有关的印象、经验。以及一系列的想象、联想等形象思维活动，来丰富和补充音乐作品中的音乐形象，使其更加完整、生动和鲜明。从而能在观赏音乐作品的过程中体会到丰厚的生活内容和深刻的思想内涵。

学生进行音乐欣赏这种音乐的审美活动，首先必须具备一定的主观条件，也就是说要具有一定的音乐知识、音乐欣赏水平和认识能力，音乐欣赏活动才能正常和顺利的进行。这时，教师要引导学生了解音乐艺术的特性、音乐和其他艺术的关系、音乐形象构成的各种因素，及其产生的过程等。犹如盖楼要先打好基础，上面的建筑才能牢固一样，音乐欣赏对于学生今后学习音乐与表达音乐丰富的内涵是不可或缺的基础课程。

三、加强音乐专业学生实践能力的培养

（一）合理设置实践性教学环节

从音乐专业人才培养方案着手，进行音乐教育改革和发展的思考。从长时间的教学和学习中获取的经验来看，社会音乐培训和群众文艺是我国近两年专业人才需求较大的两个重要方向，对学历、自身条件及专业高、精、尖的要求较之专业演员来说较低，整体专业素质更偏综合性，对专业实践能力要求较高。前者符合音乐专业学生现在整体的专业水平，后者是音乐专业人才培养方案中需要加强的一个环节，因此，高等院校修订人才培养方案中应该加大学生实践能力的培养，以服务区域经济发展为基础进行符合高等院校音乐专业学生水平的培养模式改革。

具体改革措施：1、艺术实践：包括艺术采风、各类演出活动、观摩、社会调查、参加学术讲座等，安排在第1—6学期进行。2、实践教学小学期：安排在第6学期进行，为期4周，主要有两个方面的内容：一是对音乐作品进行分析评论，撰写一篇音乐分析评论报告;二是完成一个音乐作品脚本的撰写。3、毕业汇演：学院有组织地进行学生毕业汇演，安排在第6学期进行，从汇演筹备到正式演出不少于10周。4、毕业实习：安排在第7—8学期进行，不少于20周。5、毕业论文：安排在第7—8学期进行，从论文选题到论文答辩不少于16周。

（二）有的放矢地举办音乐实践教学活动

1.教学与观摩相结合的教学实践活动

高校的音乐教学应将音乐演出观摩作为课外的教育实践活动，并以此作为提高音乐教学质量的手段。学院可以聘请知名的音乐专家来校进行指导与排练，并举办有特色的音乐汇演，使学生可以面对面地感受音乐家内涵的诠释。学院还可以聘请知名的音乐专业结构团体、知名的音乐家来校进行音乐表演，并让学生免费观赏。学生在大型演出的观摩中可以积累丰富的舞台实践经验，这些都是课堂上无法比拟的最佳的补充。

2.组织学生参加丰富多彩的演出活动

高校的音乐教育要制定一套切实可行的教学方法与制度，以保证大学生在教学实践中得以训练并有所提高，高校音乐实践教学活动是音乐教育的一个重要环节，也是当前高校音乐教育的趋势。音乐专业教师应组织学生每年进行2-3次音乐作品汇演。主课教师平时要注重训练他们的音乐表演技巧，而且要求他们参加学校组织的各种音乐表演活动，通过表演不同时期的音乐作品，促进音乐专业学生的表演水平与表演团队合作的能力不断提高。通过这些音乐教育活动，可以使大学生的音乐专业训练不再单调，同时使大学生的综合艺术水平通过各种音乐环境不断地得到科学发展。

实践证明：音乐课堂教学与课外音乐实践活动有机地结合，可以促进高校音乐教学水平与学生学习的效果不断提高。这些丰富多彩的音乐活动可以丰富了大学生的学习与演出经历，开阔大学生的艺术视野，为大学生今后的社会工作提供丰富的实践经验。

四、推进高校音乐精品课程建设

以精品课程建设为抓手，开展高校音乐教学建设是切实可行的方法之一。通过精品课程建设可以促进高校音乐课程体系与高校音乐教学内容的优化改革。在高校音乐精品课程中应注重教学与科研相结合，还要融合高校音乐的学科前沿的研究动态与知识发展;要科学发展，还要丰富多彩;要拥有音乐专业特色的自编教材，还要拥有现代信息技术的高校音乐教学课件;要依托高水平的名师做高校音乐精品课程的负责人，还要培养年轻的音乐教师成为今后的高校音乐教学名师。高校音乐精品课程建设的完善与共享有利于教师之间的相互学习与提高，也有利于广大学生享受高水平的优质高校音乐教学资源，从而在大范围内提高大学生音乐水平与质量。

总之，新时期音乐专业人才培养模式的发展已经成为音乐教育工作者深入思考并急需解决的问题。通过音乐专业人才培养方案的研究和讨论，积极开发音乐人才培养的内涵建设，进一步明确音乐教育的发展方向，以培养音乐专业学生的综合素质和就业竞争力为抓手，积极探索科学发展的人才培养模式，使高校音乐专业人才培养模式的实施更加规范化、科学化，使高校音乐教育人才培养“更上一层楼”。