乐器进课堂，提高学生的音乐素养

徐晶

在小学音乐课堂教学中，除了引导学生参与演唱、欣赏、综合性艺术表演和即兴编创等音乐活动，适当开展乐器演奏活动，培养学生兴趣，更能有效地提高学生的音乐素养，增强学生音乐表现的自信心，培养学生良好的合作意识、团队精神和创造能力。

一、乐器进课堂要结合学生的年龄特点

小学阶段，学生处于快速发展时期，无论是身高、体重还是智力结构，都发生了明显的变化，学生除了学习文化知识，还要学习体育、音乐、美术等艺术技能，因为小学生受智力、思维、身高等的限制，所以在选择乐器进课堂时要注意学生的年龄特点，尽可能地调动学生学习音乐的积极性。

1.培养学生学习音乐的兴趣

每个人，从蹒跚学步开始，就对音乐充满好奇，在模仿中接受音乐的熏陶。在小学音乐教学中，无论年级高低，我们都要结合教学内容，结合学生已有的知识基础，设计教学内容和环节，尽可能地调动学生学习音乐的兴趣，让学生在音乐学习中享受美的教育。

2.培养学生掌握基本的音乐知识和技能

小学音乐课程标准总体目标要求，学生通过音乐课程学习和参与丰富多样的艺术实践活动，探究、发现、领略音乐的艺术魅力，培养学生对音乐的持久兴趣，学习并掌握必要的音乐基础知识和基本技能。

低年级学生还没有经过系统的音乐学习和训练，对音符、节奏还没有充分的感受和体验，我们在教学中只要求学生体验不同情绪的音乐，能够自然流露出相应表情或做出体态反应。在此阶段，我们可以让学生运用简单的打击乐器，根据音乐的节奏、情绪，初步掌握节奏的强弱规律，培养学生的表现力，激发学生对音乐的热爱。中高年级可以根据教学要求，把竖笛或口琴引入课堂，在老师的示范指导下进行学习，学生因为有了一定的音乐基础，在演奏中可以要求学生听辨不同情绪的音乐，用竖笛或口琴把音乐的内容简单的表现出来。因为学生的个体差异，学生对音乐的敏感度不一样，对学生的要求可适当提高或降低。

3.培养学生的综合素养

音乐作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴含着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。在音乐教学中，我们要结合教材的歌唱、律动、舞蹈、演奏、即兴创编等活动，培养学生的综合素养。在低年级，我们在教会学生教材歌曲的基础上，可以让学生根据歌曲的旋律和节奏，创编一些律动动作，让学生在参与和表现中获得成功的愉悦，也可以让学生运用一些简单的打击乐器进行伴奏，让学生把握歌曲的节奏和力度，增强歌曲的表现力，进一步增强学生学习音乐的兴趣。在中高年级，我们可以让学生用学过的乐器对歌曲进行简单的伴奏，进一步培养学生的音准和乐感，从而提高乐器演奏的技能。鼓励学生学习其他乐器，让他们在学习乐器的过程中，培养他们坚忍不拔的毅力和良好的学习习惯。在学生掌握了一定的乐器演奏技能以后，把学生进行分类，有歌曲表演、乐器伴奏、伴舞等，利用音乐课堂、文化艺术节等契机，开展文化综艺活动，发展学生发现美、表现美和创造美的能力。

二、乐器进课堂要结合地方的文化特色

在小学音乐课堂教学中，因为受乐器规模、价格的影响，乐器进课堂有一定的局限性，因此，我们要结合当地的风土人情和文化特色。

1.要根据学生的家庭状况

在农村，有很多孩子对音乐充满浓厚的兴趣，但家庭经济状况一般，受师资条件和经济条件所限，不可能学习钢琴等一些高档乐器，我们可以学习竖笛、口琴等一些简单的乐器，如果本地有一些文化艺人，我们可以跟他们学习竹笛、二胡等民族乐器。如果在城市，我们还可以跟一些培训机构学习小提琴、萨克斯等高端乐器。

2.要结合地方文化特色

音乐课程标准指出：应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课堂的教学内容，通过学习民族音乐，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识。在乐器进课堂教学中，我们可以结合地方特色文化，如江南的丝竹乐器，云南的葫芦丝、北方的黑管等乐器，花钱不多，简便易学，教师在课堂上适当引导，学生运用课外时间训练，等到一些重大节日，音乐老师可以适当排练组合，分组配器，增强音乐节目的表现力。

三、乐器进课堂要促进学生的全面参与

音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。音乐本身就是艺术实践的过程，乐器进课堂不能因为学生演奏水平的差异，随意的中止学生的演奏和表现，我们应根据音乐作品的内容、学生的演奏水平、学生对音乐作品的理解等，把学生分成不同的类别，让每一位学生都得到展示的机会。教学中，应尊重学生的个性，鼓励学生积极参与各种音乐活动，以自己的方式表达情智，把全体学生的普遍参与和发展不同个性有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的表现形式，为学生发展音乐才能提供空间。

在乐器进课堂教学中，只有结合学科特点，关注学科综合，结合地方文化特色，强调音乐实践，鼓励音乐创造，面向全体学生，注重个性发展，才能促进学生的全面发展。

（作者单位：江苏省扬州市江都区实验小学）