谈舞蹈的创编及对人格的影响

于　敏（连云港市演艺集团　江苏 连云港 222000）

谈舞蹈的创编及对人格的影响

于敏
（连云港市演艺集团江苏 连云港 222000）

民族民间舞蹈的创作属于一种特殊的精神生产，它的发展是社会的间接反映，为适应更高的精神审美需求，我们应不断拓展创作中的各种新空间，从而创造出多样性的中国民族民间舞。

舞蹈创编；人格培养；影响

民间舞蹈称为原生态民族民间舞（广场民间舞就是其中之一）；而由专家学者通过研究、提炼、整理，且为教学所用的民族民间舞蹈称为课堂民族民间舞蹈；而舞台民族民间舞蹈则是以民间广场形式或课堂民族民间舞蹈为素材而创作的舞蹈剧目。这是当代民族民间舞蹈存在的三个不同艺术形式，我们这里主要论及的是当代舞台民族民间舞。

当代民族民间舞蹈作品中的“新空间”层出不穷，呈现出百花齐放的局面，但在民族民间舞蹈的创作过程中，我们不能忽视作为欣赏者的观众。

由于剧场表演形式是在原生态民族民间舞和广场民间舞的基础上的创造，表演的对象是观众，目的是满足观众的审美需求，且观众的审美需求是在不断提高的，这就要求民族民间舞也必须提高自身素质和品位去迎合观众的需求。同时，观众的审美过程其实也是一个艺术鉴赏过程，并通过观众的鉴赏反作用于作品创作。

一、学习舞蹈可以提高人的思想品格

每个人在不同的环境中会表现出不同的人格，虽然人与人的一些特征相同，但在整体人格方面还是不同的，这也是我们所强调的人格中的个体性。个体性的差异说明了每个人独立存在的价值，而不是依附于群体毫无自我地生存。舞蹈的艺术特征有着相当的抽象意味和演绎性，因此在学习舞蹈的过程中要非常注重学习者对自我的关注。从外在的肢体动作到内在的情感表达，特别是在非专业型舞蹈教学中，技巧只起到引导作用，舞蹈的“渲情”功能往往才是教学者反复强调的关键点。所谓“渲情”，即为适当地表达自己的情感和感受。当人们一旦学会表达并善于表达时，个体性便会在群体中逐渐凸显出来。

二、学习舞蹈可以调动人的积极性

在舞蹈学习过程中，他们的团结合作意识、伦理行为判断都会朝着艺术教育的“理想”方面集中，而这里所谓的“理想”，则是根据与社会的机动性和适应性关系来做判断的。学习舞蹈时，要克服挑战、获得成就感，必然要付出时间和努力。长期处在这样一种环境下，舞蹈学习者将能够在其人格属性中表现出自觉克服困难和排除障碍的顽强精神。这种机动性和适应性更多地被我们称为“道德意志”，具有顽强道德意志的舞蹈学生，在任何情况下，都能抵御来自各方面的诱惑、腐蚀和压力，保持其人格应有的道德和情操。

三、学习舞蹈可以优化人的性格

性格的定义在心理学上与人格几乎是相同的，性格主要体现在对自己、对别人、对事物的态度和所采取的言行上。当人们在进行舞蹈学习时，可能会涉及更多相关社会态度，并将对现实和周围世界的态度表现在言行举止当中。身教重于言教，课堂上的引导重于填鸭式的教学，在这样一种理念下，针对性的交流和创新型的诱导显得格外重要，这样的学习方式可以使教师和学生时刻养成自省、自尊、独立思考的好习惯。另外，生动活泼、情理相融的学习氛围在舞蹈课堂里也同等重要，舞蹈学习并非只是学习纯理论或纯技艺的内容，课堂气氛的良好把握除了能有效提高教学质量之外，也能让学习者有一个积极正面、乐观纯粹的学习环境，在这种环境下学习成长的学生，必然不会有阴暗的性格和有偏差的道德观，他们对自己、对别人、对事物所表现出的态度也会是相对合理、适当的。

概括来说，舞蹈就是人的“生命活力的跃动，精神世界的表露”。舞蹈的物质载体是人本身，具体来说就是舞蹈运用人的四肢、躯干和头部来表现人的情感、思想等精神风貌。舞蹈是生命机能的表演，而主导生命机能的则是人的生命活力。没有旺盛生命活力的人是没有精神和体力来舞蹈的。因此，舞蹈的动，也就是生命活力的跃动；在这种跃动中，则是人的精神世界——情感、思想、性格、意识、潜意识等的真实表露。因此，舞蹈艺术的审美社会功能是审美的愉悦性和审美的功利性的统一。舞蹈也是人们进行社会交往，开展文化娱乐、促进身心健康、具有广泛群众性的一种艺术形式。

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1007-0125(2015)03-0186-01