版画概念的拓展与延伸

【摘 要】中国版画艺术在进入新世纪后，由于科技的进步及西方画派的涌入，新的思想，新的价值评价体系，导致版画的创新与传统概念发生矛盾，版画在当代艺术中一直处于边缘地带，版画界内部的大讨论由此引发。本文立足于版画不断创新成长的大背景下，由版画的两个特有属性“间接性”以及“复数性”入手，深入探讨了在当代艺术中多元化下版画概念的拓展与延伸。

【关键词】版画；复数性；间接性；拓展；延伸

一、版画的发展情况

版画在中国历史悠久，世界第一幅版画作品就诞生于中国。据史学家考证，雕版印刷术起源于中国。版画专家将公元105年中国汉代捺印封泥技术作为版画的发祥地。

20世纪30年代前版画是复制版画，1931年起，鲁迅倡导的新兴木刻，开始有了我国创作的版画[2]，进入新的阶段。新兴版画从它降生开始，便和中华民族的解放事业慎密相关，它是中国革命文艺的一个主要组成部分，是30年代左翼美术的主力军。版画家是以艺术家和革命战士的双重身分出现在历史舞台上，毫不含糊地以艺术作为战斗的武器，在思想教育战线上发挥了巨大的作用。中国著名的版画家：徐冰、苏新平等，为中国版画发展做出重要贡献。

在西方，16世纪以铜版画和木版画复制钢笔画，到17世纪，则把铜版画从镂刻法发展到腐蚀方法，并进入到创作版画阶段。19世纪进入到木刻版画阶段，出现了著名画家：阿尔布雷特·丢勒、伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因等。

随着现代科技文明进步，以及西方画派的涌入，在很大的程度上拓宽和丰富了我国版画艺术的语言，给版画的发展空间提供了无限遐想，使原有的版画概念不断突破，在当代艺术中延伸出更多的可能性。

二、对“间接性”原理的拓展与延伸

版画的“间接性”，也就是“版痕”的概念，指的就是从“画”到“版”，再从“版”到“画”的转换过程[3]，版画显然不同于油画、水彩、国画等媒介那样直接，在制作过程中要经过一种或者多种媒介经过转印才能获得，它的制作过程更像是人与版之间不断的发生“投射”与“反射”的过程[4]，间接性的本身似乎是只是一种过程，但却是至关重要的，它是构成版画本体内涵的基础前提，它是作者的思想、观念、情感与技术、技法的全面完整的表达。无论是技术的进步还是媒介的变化，都只是外在，只有蕴含了深厚的精神感情的版画作品才有生命力。

现代版画的创作中，一些版画家却认为“间接性”只是劳动力的堆积，毫无意义，一些版画家主要负责设计内容，具体的刻画，大多是由一些技术工人辅助完成，这有其合理的一面，然而持这种观点的版画家只是停留在传统的版画概念中，认为版画是机械刻板的商业行为，需要大量精准的重复“印刷”，通过对版画“间接性”的深入探探究，发现对版画“间接性”的认识，直接影响版画家作品的艺术水准，这样的作品往往千篇一律，缺乏感情，毫无生命力。

实际上，版画制作的过程本身是一个生动的、充满情感的与版不断交流的、相互反馈的过程，版画家最终呈现的作品，往往与创作的初衷大相径庭，很难从画稿和版去推想成品的最终面貌，用心创作的成品往往让人眼前一亮。在创作进行中，也是版画家充分认识自我、表达自我的过程，其中充满了版画家的瞬间的灵感和冲动，这都是版画的“间接性”带给我们的惊喜，“间接性”本质上是一种再创作的过程，使创作者沉迷其中，不能自拔，这就是版画的魅力。

可见，“间接性”再不是版画的局限性，而是版画作为一种艺术形式具有的独特性，它这种独特性，使版画有了更深层次的意义，石版画有了更多的发展空间，更是一种优势。

三、对“复数性”原理的拓展与延伸

因为版画的间接性，使版画原作的产生具有简单机械的可重复性，但如果仅仅把“复数性”认为是“相同”的作品，那么这样的复数意义对于今天的版画来说显然是狭隘的。

复数性有两重含义：

1、传统的观念：是简单可重复性。

2、新观点：加入了人的能动性，使单纯的复制转变为“心中之象”逐渐呈现的过程。

这一观点的代表人物徐冰说：“我所强调的是作为绘画的具有美学意义的复数性。”因此，他在创作中“极力发挥版画印刷中印痕及复数性所能产生的效果，使用重复印刷、由浅至深印刷、局部叠印、错位、补充印刷、正拓反印等手段使整幅作品构成特有的节奏和强烈的视觉效果[3]”，新的观点拓展了版画的概念，更能充分发挥个人的艺术创作性，随着社会的进步，人们的审美需求不断提高，虽然对复制的艺术品的价值也有认可，但是并不能把复制版画和创作版画绝对化，创作版画未必有艺术价值，而复制版画也未必无价值。最初版画的本质就是一个商业性的艺术复制品，随着时间的推移，“多量化生产和独一性贬值”的幻念才逐渐淡化。

徐冰就是实践的典范，他的创作从《析世鉴》、《会飞的鸟》以及到《木林森》等等，都是在版画“复数性”[4]概念的拓展与延伸方面，中国近来不乏这样的典范，在国外，也有许多典型的例子，如安迪·沃霍尔的版画，通过形象不变，改变色彩，运用放大缩小形象，重复展现，使复数的意义从简单的机械重复到变幻莫测更加丰富深远。

四、小结

无论版画此后如何成长、发展、壮大，它作为一门有生命的艺术形式，已不再是只寻求切确的高速的复数性机械化出产，而是布满了不成预感的、转变的、布满感情的艺术创作。 已经不再是只追求精确的高速的复数性机械化生产，而是充满了不可预见的、变化的、充满情感的艺术创作。在当下的版画创作中，每个版画因素都可以独立发展[6]。目前国内外艺术家已经在灵活的、有创造性的运用了版画的“间接性”和“复数性”概念，也看到了版画的“复数性”和“间接性”概念所蕴藏的无限生命力与拓展可能性。它已经从原有意义里蜕变与升华，具有了独特且孕育着希望的更有价值的价值。

作者简介：王慧妍，女， 1986年12月19日出生，辽宁沈阳人，沈阳师范大学，14级在读研究生，艺术硕士学位，研究方向：版画。

参考文献：

[1]张炼，谈版画的“间接性”和“复数性”，湖北美术学院学报，2001年03期

[2]郭有明，试论版画艺术的时代语境，美术大观，2006年