大同秧歌及其文化内涵

2015-04-30刘洋

北方文学·下旬 2015年1期

摘要：在实地调查的基础上，对秧歌的起源、角色、表演形式、传承、现状和影响进行描写，反映了秧歌表演的独特魅力和艺术价值，希望能为民间文化的研究者提供有价值的语料。

关键词：大同秧歌；起源；角色；表演形式；传承、现状和影响

山西的秧歌文化源远流长，经久不衰。作为一项民间艺术，它源于生活又高于生活，是民间艺术宝库中的一朵奇葩。秧歌表演与民间文化息息相关，民间文化是传承秧歌表演的载体，秧歌表演是承载民间文化的工具。大同市位于山西的北端，地理坐标为北纬34?54'至40?25'，东经112?至113?31'，北邻内蒙古自治区，自古以来就与鲜卑、回族、蒙古族等少数民族相融合。“北方秧歌实际是西域语‘姎歌的同义语，是汉族元宵舞队与维族‘姎歌偎郎相结合的产物”[1]，《说文解字》有“姎，女人自称，我也，从女央声，乌浪切”。西域歌舞流入中原后，与当地传统艺术相结合，形成各地不同种类的“秧歌”。以大同市为例，有浑源秧歌、左云秧歌、灵丘红石楞秧歌、南郊秧歌等。

一、秧歌的起源

新春佳节来临之际，秧歌是大同人民必不可少的娱乐活动。一方面在于其表演诙谐幽默、妙趣横生，另一方面由于它源远流长，是一门传统艺术。“雁北的秧歌源于古代农村社祭仪式表演和歌舞，经过长期历史演变才逐渐发展为以‘春节为中心的带有节日庆典和祈丰意味的大众活动”[2]，《大同府志》记载有：“其节序，立春前二日，优人、乐户各扮故事，乡民携田具，唱农歌，演春于东郊……元夕前三日起，城市张灯结彩，垒旺火，郡城四大街尤盛。各乡村扮灯官吏，秧歌杂耍，入城游戏。十六日郊游，云‘除百病……”[3]，“清道光十年（1830年）《大同县志》记载：‘上元俗称‘灯节。乡下多扮灯官，唱插秧歌，来城内相征逐，访傩礼”[4]……其‘唱插秧歌即指秧歌表演，又名‘踢鼓秧歌。

以上记载表明，清朝中后期，大同秧歌已经成熟。关于秧歌的起源，民间众说纷纭，最受大众认可的有以下两种：其一，传说梁山英雄及时雨宋江身陷囹圄，众兄弟为营救宋江，由刘唐、王英、公孙胜、孙二娘等人分别化妆成“书生”、“卖膏药的”、“抖公子”和“癞老婆”等模样，混入城中赴刑场相救。其二，清初，有位忠臣由于进谏忠言、除奸扬善遭受小人陷害，朝廷受奸臣蛊惑对忠臣一家穷追不舍，他们被迫逃到南郊区张留庄村一带。就在绝望之际，有人告诉说只有装扮成疯疯癫癫、不省人事的样子，才能逃脱性命。无奈之下，他们只好装疯卖傻，在街巷游走。当地人民根据这种在街巷游走的动作形态改编成一种表演形式，逐渐演变为今天的秧歌。以上两个传说内容上虽然有所不同，但从实质上讲，都是万民向善、拥戴忠良的见证，这也是大同秧歌得以流传至今的魅力所在。再者，从地域环境上讲，大同位于黄土高原，道路崎岖不平，人们在行走时习惯以腰部的拧、扭来保持身体的平衡，这就构成了秧歌的基本表演动作。另外，大同临近内蒙古地区，在早期日常交往和民族融合的过程中，秧歌表演还吸收了北方游牧民族爽朗大方的性格，形成了粗犷、豪迈、刚劲有力的表演特色。

二、秧歌的角色分类和道具

传统秧歌主要由17人组成，分别扮演不同的角色，共同组成一个“大家庭”。具体角色有：一个中年男子扮演“抖公子”，一个中年妇女扮演“癞老婆”，两人扮演家中的“老夫妻”；四个青年男子是“踢鼓的”，扮演儿子；四个青年女子是“拉花的”，扮演儿媳妇；四个少年是“打棒儿的”，扮演孙子；一个刚健的男子扮演落[lɑ?]毛的，外加两个“拧椅子的一种表演角色”，一个是“书生”，另一个是“卖膏药的”，他们充当其他家庭成员。

秧歌表演中，“抖公子”和“癞老婆”扮作一对“老夫妻”，是队伍的领头人。“抖公子”身穿蓝色长袍，头戴公子帽，左手抓住衣襟的一端，使衣服呈半敞状态，右手持羽扇，左右手配合鼓点一张一合，表演时动作落落大方、威风凛凛。“癞老婆”身穿花衣，手拿笤帚，脸上涂一块黑痣，腰部随着鼓点一拧一扭。“癞老婆”是队伍中的丑角，但她丑的可爱。

“踢鼓，踢鼓，以踢为主”。“踢鼓的”头戴鼓帽，上身穿黑色短袄，下身穿红色彩裤，脸上挂一把垂到腰间的长胡须。顾名思义，“踢鼓”中“踢”是舞者的腿上动作，“鼓”是他们配备的道具。然而随着秧歌的流传演变，为方便表演，他们现在腰不挎鼓，手不拿鼓，“踢”与“鼓”发生分离，表演者只需做出踢的动作即可。秧歌表演对“踢鼓的”要求很高，“踢”的着力点在脚尖，“蹬”的用力点在脚跟，“踹”的发力点在脚心。“踢鼓”表演还吸取了拳术的精华，动作精干利索，外松内劲。

“拉花的”的动作配合“踢鼓的”进行。“踢鼓的”亮相定位时，“拉花的”碎步跑圆场；“踢鼓的”踢飞脚时，“拉花的”跌籽[tia????]一种舞步。民间老艺人常说：“花不花，看拉花”。她们着装鲜艳亮丽，身穿红色花袍，肩披绿色斗篷，头戴凤冠，左手持“手轮儿小锣”，右手拿箭子敲锣工具，动作流畅、轻盈飘逸，其表演可以称得上是秧歌表演中一道亮丽的风景线。

“打棒儿的”紧跟“拉花的”之后，身穿黄衣，头戴八棱帽，手握两根一尺长的木棒。秧歌表演对其臂力有严格的要求，附和鼓点的轻重，四人同时发力，动作协调一致，木棒对打时铿锵有力，声音清脆悦耳。

“落[lɑ?]毛的”起着定时定点的作用。他头戴“韩常帽”，手持拂尘，上身穿黑色短袄，下身穿红色彩裤，背上斜挎一串铜铃，腰间系一条白色宽布腰带，看起来精干利索，这样的装扮使他在指挥队伍时灵活自如。伴随着秧歌的鼓点，“落毛的”在队伍的前后来回穿梭，他右腿成半弓形向前跨，左腿撤后，这样两腿分开，跨步向前行进。他不但善舞，而且能歌，尤其是即兴演唱，如“天上下雪地上白，雪里卧着个蛤蟆子[x??ma??]，看的看的动它呢，圪哇圪哇叫呼啦”……

“书生”和“卖膏药的”是秧歌表演中兩个“拧椅子的”。“书生”打扮幽默风趣，他身穿长袍，头戴“相官儿帽”，黑眼镜，留着一把小胡须，表演时左手握拳，右手拿书，俨然一副书生相，但又不失几分滑稽可笑。“卖膏药的”同“书生”着装相似，留着八字须，右手拿着膏药牌。他们是诙谐幽默的一对，起着烘托气氛的作用。

三、表演形式

正月初三一大早，组织者就召集17位演员梳洗化妆，穿戴整齐后排着整齐的队伍，浩浩荡荡地出村迎喜神。这是南郊地区的一种祈福活动，表达了人们对风调雨顺、出入平安的殷切期盼。迎过喜神后地秧歌排演就正式开始了。几百年来，表演形式由简单走向复杂，在循序渐进中形成一套种类繁多、独具特色的艺术风格和表演形式。继承传统艺术的基础上，无论在形式还是内容方面，都有重大突破，主要的表演形式有以下四种。

1.本村街头活动。秧歌表演最先由“落毛的”开场，他手扬拂尘，配合着鼓点大跨步冲向前方。接着“抖公子”带着“癞老婆”登场。二人扭到前方后，“头代鼓子”和“二代鼓子”上场。下面的表演主要由两段构成，分别由“头代鼓子”一组和“二代鼓子”一组表演，随后还要穿插表演“四门斗子”和“八葫芦”。“头代鼓子”是指秧歌表演中走在最前面的两个“踢鼓的”，他们上场之后，排在后面的“拉花的”和“打棒儿的”依次登场。“二代鼓子”是指走在后面的两个“踢鼓的”，“二代鼓子”重复“头代鼓子”的表演，即由“二代鼓子”率领其余两个“拉花的”、两个“打棒儿的”登场。最后就是“书生”和“卖膏药的”出场，待其动作定型后接着表演“四门斗子”和“八葫芦”。“四门斗子”是指秧歌表演者要围成斗子的形状，其中“四”是指遵循“踢鼓”、“拉花”、“打棒儿”的顺序，每一种角色都是四个表演者一齐出场。待上一角色散在斗子周围时，下一角色方能上场。倘若从高处俯瞰，我们就会发现其外形俨然一副斗子状。“八葫芦”在表演气势上比“四门斗子”略胜一筹，与之不同的是，“八葫芦”中的“八”是指四个“踢鼓的”在表演结束摆亮相动作时，四个“拉花的”马上上场，她们先围着“踢鼓的”碎步跑圆场，然后在“踢鼓的”退场后再独自表演。同样，在“拉花的”摆亮相动作即将退场时，四个“打棒儿的”上场，穿插在“拉花的”中间，八人同台表演。相比之下，“八葫芦”更能体现出秧歌表演的壮观气势，文武同台表演，刚柔相济，真可谓一台生动活泼的好戏，这也正是“八葫芦”深受群众喜爱的关键所在。尤其在元宵节晚上，大同还有“拢旺火春节和元宵节时，用大块煤炭垒成塔状点燃，意为日子越来越旺盛红火”的习俗，并且这一天的旺火一般拢在街道交汇处，或者街头闹市区，且比除夕的更高更大。秧歌队围着旺火翩翩起舞，当地俗称“旋旺火”。“旋旺火”时“落毛的”边唱边扭，“这个旺火拢的仙哎，黑炭就冒红火焰来。我问火焰因何意哎，荣华富贵万万年来”。

2.下户拜年。南郊地秧歌有下户拜年的传统。它代表着正义的力量，村民希望借助秧歌表演来驱邪僻正，因此“下户拜年”总会受到村民的热烈欢迎。“正月里来正月正，正月十五挂红灯。红灯挂在大门外，不知道秧歌几时来”，淳朴的歌谣表现出群众对秧歌表演的殷切期盼。每年这时，家家户户都会拿出糖果花生，端茶倒水，放炮庆祝。作为回敬，秧歌队临走前唱颂：“这个门楼儿盖得高哎，四面儿又拿砖瓦包来。前院儿拴着骡子马哎，后院儿又有聚宝盆来”。

3.村与村之间对耍。所谓“对耍”，就是在表演时双方角色同台演出，生动活泼、诙谐幽默，是正月十五左右必不可少的表演形式。开场之前，先由双方“落毛的”烧表上香，俗称“换门子一种祭拜仪式”。接着走在前面的是一方“抖公子”与另一方“癞老婆”进行过场子。“癞老婆”的表演以腰部的拧、扭为主，“抖公子”步伐稳健，以其威风凛凛之势对抗“癞老婆”的“挑逗”。最初他们缓慢的周旋，随着鼓点的密集，“癞老婆”的拧、扭、仰、合逐渐加快，“抖公子”的羽扇也越扇越有力，双方相持不下时，“癞老婆”总会想方设法以各种滑稽的表情引发“抖公子”开怀大笑，从而顺利过场。紧随其后的是一方“踢鼓的”与另一方“拉花的”。他们的表演就是“拉花的”以其“跌籽儿”对抗“踢鼓的”飞脚。从表面看，“踢鼓”的踢蹬踹要比“拉花的”强大，实际不然，“拉花的”最终能以其聪明机智胜过“踢鼓的”。这一组表演的妙处就在于告诉人们能以柔克刚，要临危不惧。最后就是“拉花的”与“打棒儿的”的表演。“拉花的”作为其“母”，要表演出身为人母的温柔端庄，“打棒儿的”作为其“子”，要表演出孩子的顽皮淘气。这一场“母”与“子”的较量中，其母端庄从容，“手轮儿”拉的铿锵有力；其子活泼可爱，木棒敲得清脆悦耳。遵循我国尊老爱幼的优良传统，“母亲”总要以其博大的胸怀让“孩子”顺利过场。

4.以人摆字。这是南郊秧歌最富有艺术特色的一种表演形式，以人摆字、天下太平的构思，是继承秧歌表演弘扬正义的原则上，既忠于故事原型，又加以拔高升华，通常要依次摆出“天，下，太，平”四个字样。首先是“天”字，鼓点响起时，“落毛的”作出摆字指示，四个“踢鼓的”率先上场，他们连踢几个飞脚，定位摆出“天”字第一横，“抖公子”与“癞老婆”站在四个“拉花的”之间六人并排上前，摆出“天”字第二横，待定位亮相后“打棒儿的”与“拧椅子的”按照角色平均分成两列，成八字形摆出“天”字下面的撇和捺，最后“落毛的”手扬拂尘，快步小跑，踢起飞脚，拂尘落地，定位在两横中间，这样就摆出了“天”的字样。“下”的分布与“天”有所不同。除“落毛的”之外，其他人分别由“抖公子”与“癞老婆”带领按照角色平均分成两路，以“抖公子”为中央的一路摆出“下”字的一横，以“癞老婆”打头的一路摆出“下”字的一竖，“落毛的”最后上场定位摆出“下”字的一点。“太”字的构形中，首先由“抖公子”登场定位。接着以“癞老婆”为中心率领四个“踢鼓的”上场，摆出“太”字的一横，“拉花的”、“打棒儿的”、“拧椅子的”平均分成两列成八字形摆出撇和捺，“落毛的”摆出“太”字的一点。最后就是“平”字。先由“抖公子”站在“踢鼓的”中间五人并排上场摆出“平”字第一横，“癞老婆”站在“拉花的”中间摆出“平”字第二横，四个“打棒儿的”排成一列摆出“平”字的一竖，两个“拧椅子的”摆出“平”字的两点，最后“落毛的”定位在二人中间。以上就是以人摆字，“天下太平”的构思。以人擺字，行进定点的艺术形式是秧歌表演独有的表演特色。它既能体现众演员高超的表演技能，又能以“天下太平”的构思表现出人们对国泰民安、风调雨顺的殷切期盼。“东山关上一苗瓜，西山关上开了花。东山串在平阳府，西山跌了个大西瓜”传唱的歌谣是大同秧歌精神的真实再现。

四、传承、现状和影响

大同秧歌表演生于民间、长于民间，与人民群众的生产生活密切相关。它将说、唱、舞、戏曲及武术等多种艺术形式融为一体，文的优美多姿，武的刚键勇猛，诙谐逗人，具有艺术性、可观性和群众性。人民对正义力量的推崇、对传统艺术的热爱、对年俗活动的独特感情，使得秧歌表演源远流长并流传至今。从正月初三开始的集中排练到十四至十六的表演高潮，一系列的活动已然成为当地的一种传统，一种不可更改的风俗习惯，年年如此，代代相传。然而，在传承的过程中南郊地秧歌仍存在些许问题。据当地老艺人讲，首先是经费上有些不足，请专业教练培训的资金短缺；其次，表演者的积极性不高，纪律性不强，组织涣散；再者，参加秧歌表演的大多是中老年人，年轻人参与很少，传承过程中缺乏有效的人力资源；另外，参与者总体文化素质不高，秧歌表演的唱词已渐渐失传，给它的扩散传播带来一些阻力。

作为一种自生自长的街头活动，秧歌表演借助拂尘、羽扇、笤帚、小锣、木棒等简单的道具，以行進定点、邻村对耍、以人摆字的表演形式自娱自乐、互娱互乐。在缓慢发展的过程中，喜讯悄然降临。2008年6月山西省非物质文化遗产工作组特派专员前往南郊区张留庄村，走访了民间老艺人刘国宝、刘国齐、魏均等人，对秧歌的起源、发展和传承作了详细记录，还专门刻成光碟存留。响应这一举措，南郊文化主管部门实施了“区乡村”三级保护机制，并制定了具体的保护管理措施。鉴于传统秧歌对身体锻炼有益，以秧歌原型为基础，把秧歌与健身运动相结合，南郊地区还编排了秧歌舞。在当今这个日益更新的时代，我们希望在传承人类文化遗产的过程中，不要背离传统文化生长的沃土，不要游离民族文化的生命之根。

注释：

[1]康宝成.傩戏艺术源流[M].广东：广东高等教育出版社，1999：49-71.

[2]王鹏龙.李富华.雁北地区的秧歌及其文化剖析[J].艺术教育.2008.10.

[3]（清）吴辅宏.大同府志[Z].大同地方志办公室整理，2007.第281-282页.

[4]李雪莹.山西朔州秧歌戏的民俗意蕴研究[J].硕士学位论文，2013.

参考文献：

[1]范金荣.踢鼓秧歌的渊源与演变[J].民间文化，2000，（11-12）：66.

[2]侯精一.温端政.山西方言调查研究报告[M].太原：山西高校联合出版社，1993.7.

[3]马文忠.大同方言志[M].北京：语文出版社，1999.4.

[4]聂元龙.山西通志.民俗方言志[C].北京：中华书局，1997.9.

[5]石凤珍.李佳.大同民间艺术产业化的现状与发展前景[J].山西大同大学学报（社科版），2012（6）：26-3.

[6]王鹏龙.刘晋萍.论朔州秧歌与地方文化[J].雁北师范学院学报.2007.2.