浅谈民族舞教学中的情感表现
2015-04-29马娜
马娜
[摘要]随着我国经济的不断发展,我国的教育事业也是发展不错的。在业余生活中,许多人选择用舞蹈来丰富自己的业余生活,尤其是民族舞。民族舞作为我国的一种民族特色和传统文化,受到很多人的喜欢。学习民族舞有利于加强学生的民族自豪感和使命感,加强我国传统音乐舞蹈文化的传播。舞蹈就是表达情感的一种方式,本研究浅谈民族舞教学中的情感表现。
[关键词]民族舞教学;教学方法;情感表现
一、民族舞的简介
中国是一个具有5000多年历史的民族,56个庞大民族造就了我国民族舞,表达传承了我国的传统历史文化。民族民间舞蹈是一个民族长期以来勤劳与智慧的结晶,它包含了情感、观念、信仰、文化,有着深厚的文化底蕴。民族舞指一种传统的表演艺术。使用身体来完成各种优雅或高难度的动作,一般有音乐伴奏,以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。在跳民族舞时,音乐、服装、道具都各具特色,体现出了本民族的风格特征,每一个民族都有代表自己民族特色的舞蹈。表达的情感多半乐观生活积极向上的,鼓励民族自强不息,壮大民族发展的。民族民间舞蹈间接反映了人类社会的历史生活,表现了人们深刻、历史的思想感情。民族舞蹈不仅仅是几个简单动作的结合,要求舞者赋予舞蹈新的生命力和感悟,充分体现舞者或者编舞者的内心情感,生活经历,甚至还要传达每种特殊的内涵和精神。随着现代音乐和舞蹈的不断融合,民族舞更加适合普通人学习,节奏感更强,动作也简单流畅,音乐的种类也逐步增多。到什么时候作为一个中国人,都要传承自己民族特色的非物质遗传,加强精神文明的建设,让更多的外国友人和后代认识和了解中国民族特色的文化。民族舞在任何时代都不能废弃,在创新中不断传承下去,让中国传统文化屹立于世界民族之林。
二、民族舞蹈中的情感表现
舞蹈和音乐结合在一起最重要的就是表达情感。民族舞更是表达其恢宏的气势和情感的渲染。人们表达一种情感可以用语言,文字。抽象深层次的表达方式就可以用音乐,舞蹈,诗歌,文言文了。音乐和舞蹈就是其中很好地表现形式了。古代经常有人用隐晦的诗词音乐来表达心中的不满和内心的惆怅和渴望。音乐运用音调的升降起伏,低音高音表达作情感的强弱。而民族舞蹈则是通过舞者动作的转换的快慢和力度表达内心的激情澎湃。适当地民族音乐还会使舞蹈更具张力,节奏感和韵味更加强烈。在时间流逝的过程中,在共同的节奏感衬托下,舞者听着美妙的音乐表现出自己情感和内涵。民族舞的震撼感使情感表达更加立体丰富,欣赏者更能容易体会作者的情感。看过民族舞的都知道,民族舞是很震撼的,音乐也是非常激昂。可以想象将美妙的音乐,富有表现力的动作,舞者的情感完美地结合在一起,将会是一场多么令人振奋的视觉冲击和听觉享受。在不同的主题要求下,需要舞者表达不同的情感。优秀的民族舞舞者,有时候可以完美地转换自己的情感,在不同场合和氛围下,抒发不同的情感。加强民族舞蹈中的情感表现也有利于增加舞蹈的感染力和亲和力,有助于民间民族舞蹈的发展。
三、民族舞蹈教学中的情感训练
(一)培养动作表现能力与音乐结合
舞蹈艺术是需要与音乐,动作,舞者内心情感紧密结合的。要想跳好民族舞,就需要加强自身的艺术修养,包括加强培养动作表现力和音乐接受能力。所谓台上十分钟,台下十年功。舞者动作的表达需要认真反复练习动作和神韵,在固定的音乐节点上,施展自己的动作。这时候舞者的身体像是会说话一样,抒发舞蹈的情感。下面分两个方面说明民族舞教学中需要的情感训练。一是动作,舞蹈是由每一个单一动作到舞句连接起来的。动作的形成就需要结合音乐和音符来决定,至于优美程度就需要夜以继日的练习,做好最基本的韵律及步伐,掌握各民族的基本风格。动作在练习的过程中,也会根据具体的情况而改变。二是音乐,没有音乐的舞蹈是空洞的,没有感染力和情感。尽管没有音乐我们也可以跳舞,但是有音乐的民族舞才是最美的。音乐与民族舞的完美配合才能抒发出舞者的情感。平时就需要多听音乐,对音乐有一个基本的了解,掌握音乐的基本知识,在与动作结合的过程中,才能更好地表达。当代民族舞的音乐都是慷慨激昂,诗情画意,振奋人心的。随着流行音乐的加入,民族舞也被定义新的种类,音乐形式也变得多种多样。只有在民族舞中充分融合动作和音乐,才能让舞者在学习的过程中更有情感的表现力。
(二)学习内心情感的培养
民族舞没有情感的表达就是没有意义的,没有精神实质的。内心情感的培养就需要舞者留心观察身边的小事,多听与民族有关的音乐故事,只有将自己融入民族和人民的情感中,才会抒发出意想不到的表现力。民族舞就需要舞者自己把对祖国的热爱,人民的关心,民族的团结力表现到每一个肢体动作中去,所以学习民族舞需要对生活有很强的感悟能力,积极向上的生活,这样才能在内心表达上与众不同。舞蹈表演所表达的情感需要你去塑造完整的艺术形象,然后通过这艺术形象去把所蕴含的情感鲜活的映衬出来。不同的舞蹈表演需要你塑造的艺术形象也不同,当你在表演中你的每个动作、每个表情,犹如立体的影像一般完整的映射在了观众的眼中,让你所表达出来的情感饱满感人。这种塑造艺术形象的方式,不仅让舞蹈表演所表达出来的情感让人更容易去体会、理解,还可以让人们更容易去挖掘深层次的情感。学习培养内心情感的能力是很难的,舞蹈老师所教的就是舞蹈动作和韵律。在舞蹈方面比较有天分的舞者,在舞蹈老师的指点下,就能基本掌握内心情感表达的方法。关于情感表达的方法不是一成不变的,但是,多数都是运用舞蹈动作的节奏和音乐节点的结合形成的。教学过程中,舞蹈老师需要多费心,多为舞者学生讲解内心情感培养的方法,多带他观看民族舞的表演和音乐剧,介绍一些民族舞常用的音乐,让他心领神会。讲解各民族的历史故事和各个民族的特色,也未尝不是一个好的教学方法,只有让舞者拥有了民族自豪感才能让学生在民族舞的表现中更加出彩,表现出自己的活力。
结束语:随着我国生活水平的提高,人民的业余生活也越来越丰富。在业余时间学习民族舞未尝不是一个很好地选择。通过本研究的介绍,我们对于民族舞蹈有了更加深刻的了解,尤其是民族舞的情感表达。在民族的教学中,最重要的就是情感的表达。学习好民族舞首先要掌握动作和音乐的选择,在生活中发现情感,并通过民族舞表达出来。情感是一个舞蹈的灵魂,需要舞者深入地研究,展现出更强的表现力。