美声教学实践中借鉴原生态唱法的思考及其对策分析

宗师 耿学刚

【摘要】美声唱法的教学是声乐教学实践中的重要课题之美声唱法以其长久以来的科学发展，一直在声乐教学实践中进行着不断的探索研究，而民族唱法尤其是少数民族原生态唱法在近年来被教育工作者开发与利用，使得我们在原生态唱法中发现了许多值得声乐教学实践探讨的新内容。原生态唱法作为中华民族艺术瑰宝，在被我们保护过程中，更重要的是在我们声乐教学实践中的学习运用和借鉴，如何将原生态唱法科学合理地运用到我们美声教学中，使其在不断完善和发展科学唱法的教学过程中，让更多的美声教育工作者和学习者从中受益，为我所用，进而发挥其更重要的功能，是我们声乐教育工作者当前应该认真思考的问题。

【关键词】美声唱法教学；原生态唱法；思考；对策

近年来，随着社会对于原生态的传承和保护力度的不断增加，使得众人的目光逐步投向原生态这个巨大的市场。进而使得原生态唱法也给广大艺术工作者们带来更多的思考和原生态唱法因其独特的演绎形式，别具一格的音响效果，深邃的历史文化，贴近自然的民族义明，都让世界为之一振。那么，原生态唱法在美声教学中借鉴与运用是值得我们教育工作者和声乐学习者当下应该认真思考的问题。

一、在声乐教学实践中关于美声唱法教学研究思维的思考

众所周知，美声唱法是一种科学的演唱方法。它要求演唱者对于气息的合理运用，身体各个部位的的协调。美声唱法之所以能在现代社会依然收到重视和传承有一下原因：首先，美声唱法所发出的声音是因为美声以一个“美”字为核心，表达的是美好的声音。故此，美声在其听觉效果上是美的，让人感到愉悦的声音；其次，美声唱法在其传承和传播上，因为其科学性，能有更多的受众和学习者，其科学性导致教学有法可查有法可依，虽然声乐教学没有同定方法，但是在目标上却是有共同点的，导致在教学上可以有的放矢，同时美声唱法因其科学性也导致其教学方法合乎科学道理；再次，究其发展，我们可以了解到，美声唱法在历史的长河中，也是经历不断的改革，不断的变化，让美声唱法日臻完善，虽无尽头，但始终是有方向的。在其发展之初，美声唱法的服务地位较高，其演绎作品专业性强，美声唱法能够长期传播，在其作品的题材和体裁上也是日益增多的，覆盖面也越来越广。

细细探究声乐的教学方法，就其基底而论，我们不难发现，任何的声乐演唱都逃离不开几个基本点，美声唱法也不例外。一是气息；二是腔体共振导致的共鸣；三是解决各个音区的音色；四是综合以上的控制表达；五是情感处理。在美声基本教学中，我们会遇到很多问题，如气息的运用、使用；共鸣腔打不开；咬字不清晰；中音不稳，高音上不去，低音下不来；综合控制力不够，强弱轻重解决困难；乐曲感觉处理不到位等等。解决这些问题，往往在美声教学中都是重点，但也都是难点，甚至有些时候在教师解决技术问题之后，凸显出音乐感觉和天赋的问题。

二、在声乐教学实践中关于原生态唱法在声乐教学中认识的探讨

在这之间我们不免经常思考这样一个问题，中国有很多少数民族都是能歌善舞的，或者很多地区的人民总是歌声嘹亮。但是他们并没有经历过任何的专业的声乐教育教学，也没有过多的专业接触，甚至有的都没有接触的现代媒体，没有真正意义上的接触过音乐，但是，真的就好像俗话说的“生下来就会唱歌”。带着这些疑问，我们不禁要从专业角度联想剑一种神奇的唱法一原生态唱法。

我们先选择以下几个具有代表性特点的原生态唱法作为探究。一是陕北的原生态唱法。

提到陕北的原生态唱法我们并不陌生。其高亢、嘹亮，充满力量的高音，都给我们展现出黄土高坡人民那独特的嗓音。其唱法也是独树一帜的。在其演唱歌颂陕北和陕北历史的时候，都使用同样一种风格和技巧，这种原生态的风格的演唱，让我们对其高音和声音力量充满来好奇；二是彝族的梅葛调、酒歌等的彝族原生态唱法。彝族作为中国少数民族巾的一支秀美的花朵，除了其悠久的历史和独特的民族文化，彝族的音乐尤其是其唱法是独树一帜的。彝族的原生态唱法如一些酒歌，在演唱时如同金属一般的高音，让我们很难感觉那是人类发出的声音。这种声音往往要在我们所认知的高音之上出现一些极限音高。这种音高我们或许可以解释为泛音方法演唱出来的或者其他，但是其表现出来的音响效果确实是震撼的，就是这种原生态演唱或许可以为我们突破现有演唱美声作品的高度提出挑战的方法，也为揭开高音的神秘面纱提供一个阀门；二是蒙古族的长凋和呼麦。蒙古族长调，我们经常能在现代的音乐作品中听到，也就并不陌生。但是其历史悠久，被称为“草原音乐活化石”，就可见其对于蒙古族历史、文化传承的重要作用。其悠长的旋律，高亢、悠远、自由、舒缓的演唱风格沁人心脾，绵远悠长。但在其演唱方法上，气息的使用方法，使得演唱音的长度更加持久。对于美声唱法来说，这种气息支持方法是独特的。而其演唱出来的辽阔感，也是奇特的，腔体的打开程度，共鸣腔的使用都是不同的，但是却唱出更为广阔的感觉可谓神奇。蒙古族呼麦，这种古老的歌唱方式，是蒙古族独特的由个人发出多声部唱法的高超演唱形式。这种独特的演唱形式要含盖高音、巾音、低音同时发出，将一个人的声音分为二个部分同时发出声响，这种奇特的演唱方式在音响效果巾甚至能符合一个基本的乐团要求，将演唱由一个单声部进行的传统打破。

综上所述，几种原生态唱法在演唱巾的使用的独特方法和技巧，表现出来的奇特的艺术效果，在传承过程中沿用的特殊技巧由很多都是值得现代声乐学习和借鉴的，其传播和传承的方法往往可以用之于美声教学。而我国现代的美声教学与原生态唱法的交互能够有“近水楼台先得月的”有利条件，也为世界美声唱法教学提供新的空问和新的理论、新的内容和发展方向。

三、原生态唱法对美声唱教学实践的借鉴及对策分析

（一）原生态唱法对美声唱法基本功教学的学习借鉴

原生态唱法在美声教学基本教学方面是有一定值得开发研究和效法功能的。例如，蒙古族的长调演唱在气息上的支持的演唱本领；呼麦对于各个音区的巩同方法，如果没有各个音区的稳同是不会同时发出三个声部的；陕北地区的演唱技艺的高亢和力量；彝族酒歌的高音甚至超高音的演唱方法。

（二）原生态唱法特点的传承方式给美声教学带来的参考

我们经常以“能歌善舞的民族”来形容一些少数民族，如蒙古族、彝族、傣族等。也经常以“孩子生下来就会唱歌跳舞”形容一些部落或群体。但是在这背后，少数民族人数相对较少，其音乐表演尤其是歌唱方面经常出现整个民族的表演能力总体较强或人数较多。细究起来，往往这样的群体在整体群落上是有艺术传承的。这就是群体的艺术教学。这种艺术教学往往出现传教整体水平低下，现代文明相对落后，知识水平不健全，甚至还在沿用最与原始的口口相传模式，但是却能出现群落整体艺术能力强，艺术表演水平较高的情况出现，这并不是一种个例或特异性的，因为在其几百年甚至几千年来的文化发展一直出现的成果来看，这种传播是有其独特的方法和神奇之处的。

基于此，声乐教学也是艺术传播的一种方式，也是将演唱方法传递下去的一个过程，在相对落后甚至原始的艺术教育的背景下依然能够经久不衰的长期传播成功的“活化石”前，我们是有能够借鉴的内容的。

（三）原生态唱法对于美声教学的发展所起到的作用

美声教学分为广义的教学和狭义的教学。广义的美声教学是指在声乐教学的大环境下，让歌者的技巧更为科学和广泛，让声音能更加完整动听。而原生态唱法正式零散在世间最美的各个声音，将之用于美声教育中，既是丰富美声中更多的声音，也是美声教学上的自由化和扩大化。从狭义的角度，美声教学在教法上和传承上原生态唱法更直接给我们起到来直观的示范作用，只待我们探究原委的再利用；原生态唱法因为其对于美声世界的相对空白，导致于美声唱法不论在方法上和题材、体裁，作品内容方面，舞美方面，都注入的新鲜血液，对其教学也同样起到来发展的作用。例如，历史上因为中国文化和故事的传播，才造就来伟大的歌剧《图兰朵》；一些音色轻巧，带一些鼻音的法国男中音，把鼻音应用的《卡门》的《斗牛士之歌》中，作品就更多出了斗牛士的豪迈感。而纵观声乐，有其是美声的发展历史，更是经历来长久的科学探索、研究，综合、发展，才有来今天的美声唱法。如美声由为宗教演唱，到现在包含生活的细细微微；从“伶人唱法”，到放松的真假声结合，都是美声唱法和教学的发展传承。而更是因为如此，现代美声的科学发展，更是要汇各家之长，填未有之空白，才能让美声唱法及其教学更加丰富和科学，让更多的艺术不论表现还是作品都更科学，更新，更美好。

四、结语

原生态唱法不论在美声唱法的广义教育还是在其狭义教育中，都是有着实际作用的，不论在美声唱法教育的大环境下，在其传承和发展上；还是在其具体操作和实践方法上.都是有着发现性的促进作用的。美声唱法的教育教学的方法，不仅在于我们对于现有现行的美声唱法教学的精益求精，更在于我们对于新方法的发掘的淬炼。只有我们在声乐教育工作者的不停探索，才能让美声唱法的教育教学达到更高的尖峰。这不仪是对我们探寻美声唱法教育工作的要求，更是我们对美声唱法教育未来提出的要求和做出的典范。