基于音乐人类学的普通高校《音乐鉴赏》课程教学探究

刘溪　于晗

【摘要】《音乐鉴赏》课堂是普通高等院校音乐专业和非音乐专业学生需要学习的重要课程。做好《《音乐鉴赏》的课程教学，是有效实施素质教育的客观要求。对此，本文从音乐人类学视角出发，探讨了普通高校《音乐鉴赏》课程教学应如何有效实施的具体策略。

【关键词】《音乐鉴赏》；音乐人类学；文化背景；多媒体技术；教学实践

《音乐鉴赏》课程是一门旨在让学生了解和认识中外音乐发展背景、历程等相关内容和掌握中外名歌名曲鉴赏方法的综合性学科，是普通高校音乐专业学生必须学习的一门课程。在这一门课程教学中尝试应用音乐人类学的相关理念和方法，有助于激发学生学习兴趣，提高课堂教学质量。因为音乐人类学具有浓厚的文化人类学色彩，囊括了广泛的文化视野，能够有效满足高校音乐专业学生对人文知识求知的需要。所以，在课堂教学中应用音乐人类学的若干理论和方法进行教学，应当注意以学生为主体，从学生特点出发，在教学过程中创设良好的教学情境，以便学生体验到世界音乐文化的精髓和精神品质，提高学生音乐鉴赏品位。对此，本文将从以下几个方面探讨如何基于音乐人类学来展开《音乐鉴赏》课程教学：

一、结合音乐作品的文化背景

音乐鉴赏需要结合音乐作品的文化语境来进行，只有从这一点出发，鉴赏课堂才有意义。因为在多元化的文化背景下，一切脱离文化语境的鉴赏内容都是无效的。因此，在教学《音乐鉴赏》课程时，将音乐作品放入具体的社会文化背景中，从而获得准确而全面的理解。比如，在鉴赏拉丁美洲的音乐作品时，这些作品呈现出丰富、多样的特征，作品的表现力极强，这就需要从拉丁美洲的政治、经济和文化以及各民族的特征等要素来理解。如果脱离了这些要素，就难以理解拉美音乐文化为何是混合型文化，进而无法理解这种混合文化如何发展成具有自己不可取代的特色音乐。又如，在对贝多芬的《月光奏鸣曲》这一首作品进行鉴赏时，从作品的旋律来看，这首作品颇具幻想性风格特征，有着动人的音响效果。但是如果仅仅停留在这一鉴赏层次上，则没有深刻理解到创作者的深意。因为缺乏了对作者所处社会背景的了解和分析，就无法体会到贝多芬创作时心理的矛盾、斗争和痛苦，无法理解到他从悲哀到钢铁般抵抗战争的心绪。

因此，在音乐鉴赏教学时，教师需要考虑到文化背景的重要性。只有将作品放到文化背景中去，才能有效促使学生对音乐作品的理解准确而到位。此外，如果学生的音乐文化背景知识益加丰富，那么对作品的理解就更加容易和全面。

二、充分借助网络多媒体技术

随着素质教育的深入推行，信息技术在高校课堂得到了广泛运用。在高校中，音乐鉴赏课程属于大班教学，教师难以在教学内容和教学活动以及教学流程等方面达到因材施教，但为了完成教学任务，就需要挤压师生互动时间。例如，在学生发言环节，教师要保证教学任务的完成，就只能听取个别学生的发言和思考，难以兼顾更多学生。此外，学生获得信息的渠道主要是教材和老师，难免限制了他们的视野和思路，限制了知识的拓展。针对这些问题，在教学《音乐鉴赏》课时，教师可以充分借助网络多媒体技术的优势，让课堂教学延续起来，满足学生的不同需要。

例如，在鉴赏某一作品时，可以给学生提供相关的鉴赏网站和专业网站，这样既可以巩固学生课堂所学到的知识，又可以拓宽学生思维，激发学习音乐知识的兴趣。

三、加强学生在课堂上的教学实践

普通高校音乐鉴赏课程教学中，人数多，教室大，大多数老师授课都是以教师为主，学生的学习状态多处于被动，被老师“牵着鼻子”走，课堂中缺少了参与体验和兴趣激情，导致学生上课的积极性不高。针对这样的状况，在教学设计中，让学生参与到教学实践中，既可以增加学生之间的互动、活跃课堂的氛围、提升教学的质量，也可以激发学生的兴趣。

首先，进行教学反馈，教师在教授中要善于捕捉学生对教学的反馈，设计课堂教学评价，学生对教学授课内容、教学模式的反馈。其次，给学生展示自我的机会，如，介绍地方文化是，让学生谈谈自己对当地文化的了解；欣赏音乐后让学生们谈谈自己的感受和认识。最后，设计教学活动环节。高校的音乐鉴赏课程都是大班上课，人数较多，场地有限，不可能有很大的活动空间，这样的情况对于活动的设置就有了很大的限制。例如，在教学中，介绍某种音乐风格的特征时，教师可以编排节奏游戏，带动学生一起用声势或律动（如：拍手、跺脚、拍腿、响指等方法）进行身体节奏活动，来进行音乐实践。因为是集体性的体验和创造，既可以符合部分学生不善表露、害羞的特点，同时对于没有音乐基础的学生也会乐于接受这样的方式，他们在感受音乐的同时，激发了他们对音乐本身的兴趣，即使枯燥的音乐理论基础知识在这样的教学中也变得简单有趣得多。学生在不断的在音乐实践体验中，了解到各种不同种族音乐文化产生的音乐节奏特点并做出比较，这样可以养成他们对不同音乐文化进行思考和探究。

综上所述，普通高校《音乐鉴赏》课程开设的目的是让学生了解和掌握世界各民族的音乐文化知识，从音乐人类学的视角出发，能够深入、全面、系统地了解和认识多元化下的音乐作品，从而充分领悟到音乐作品的真谛和精神。

参考文献

[1]张娟娟.我国高校音乐鉴赏课程教学探究[J].通俗歌曲，2014 （08）：145-146.

[2]宋振军.我国普通高校音乐鉴赏教学的发展概况[J].和田师范专科学校学报，2011（05）：111-114.

[3]袁野.普通高校《音乐鉴赏》课程创新实践探讨[J].艺术百家，2005（05）：144-146.

[4]沈致隆，齐东海.音乐文化与音乐人生[M].北京：北京大学出版社，2007.