王建民二胡狂想曲的创作与演奏分析

刘小微

【摘要】20世纪80年代，我国出现了一位叫王建民的著名二胡作曲家，他创作了很多二胡的音乐作品，并受到了音乐专业学生及众多二胡演奏家的欢迎和喜爱，在其所有二胡作品中，有3首二胡狂想曲，在许多重要的二胡比赛、各级各类音乐院校和剧团考试以及音乐会中都是经典的必演曲目 本文简要分析了王建民二胡狂想曲的创作与演奏，并探讨了二胡的音乐创作和演奏技术之间的关系以及二胡演奏的发展现状，以期进一步促进我国民族音乐的发展和繁荣

【关键词】王建民；二胡狂想曲；创作；演奏

前言

在音乐表演技术中，器乐演奏技术和声乐歌唱技术的发展都跟音乐创作密不可分，二者相互促进且共同发展。从历史情况来看，很多保留至今的经典作品都极大地推动了相应演奏技术的发展，还是表演技术最高水准的代表。例如二胡表演技术的地位主要是由刘天华十首二胡曲奠定的，之后工建民、刘文金、黄海怀等作曲家、演奏家又创作并演奏了大量作品，进一步促进了二胡的发展。其中，工建民的二胡作品在近代较为突出，其二胡作品特别是其二胡狂想曲中运用了大量的近现代作曲技法，极大地推动了二胡演奏技术的发展。

一、体裁选用和二胡演奏技术的关系

（一）板式结构

1 散板

这是各种乐器演奏技术中最容易发挥的形式之一，应用这种形式能够深刻地体现出演奏家在音乐方面的理解，并将其表达出来，在乐曲中主要构成华彩乐段。散板的作用在于既能使演奏家演奏技术的才能得到尽情的发挥，又能展现演奏家二度创作当前作品的才能。在部分古典音乐中，作曲家还会将散板交给演奏家进行自由的发挥和完成，因此在部分作品中会出现华彩乐段记谱就是演奏家演奏版本的现象。散板在我国传统音乐巾也有较为广泛和多样的运用，尽管散板的运用较为常见，但工建民的各首狂想曲巾仍然有至少两段散板。原因在于作品的体裁需要，同时可以将高难的二胡演奏技术如泛音、快速音阶琶音走句和超高音区快慢强弱大幅度对比等附着在散板中，因而能由此检验出演奏者对散板掌控能力和组织能力。

2 急板

在二胡演奏巾，快板是重要的技术展示形式，而急板的使用则是对二胡快速演奏的进一步发挥，并使之变为炫技表演。演奏时演奏者必须调动全部机能和潜力才能达到速度标准，因此非常考验演奏者的基本功及其演奏方法，同时也能检验出演奏中在急速状态下对音乐表现要求的判断能力和反映能力。

（二）人工音阶

工建民先生的二胡创作运用了大量的人工九声音阶，使传统的音阶内涵得到了极大的扩展，并使二胡演奏技术得到了更新，深刻地影响了二胡演奏技术的发展。

二、人工音阶的运用对二胡演奏技术的影响

（一）指序和指距与传统的区别

传统七声音阶在具体演奏巾和人工九声音阶存在较大的不同。传统七声音阶中，常见的现象是内外弦共同使用同一把位和同一手指，但几声音阶里出现了较大的变化，特别在《第二二胡狂想曲》中，很难做到内外弦共同使用同一把位。虽然一种音阶在编排上往往存在不同的把位和指序指距，但几声音阶改变了音程的排列，进而带来了一系列的变化，并对演奏者的左手演奏习惯造成了影响。例如在《第一二胡狂想曲》的谱例中，指法是以传统音阶的指法习惯进行编排的，但却存在用l指及2指按出小二度指距的现象，这是一种传统音阶中没有的习惯，由于这一过程巾要尽量拉大2指和l指问的指距，很容易造成手形的紧张或变形，进而造成音准或演奏模糊等问题，如演奏时Sou音偏高，而la音却偏低。同时，音阶巾存在的升do音也容易造成演奏的不清楚。又如在《第二二胡狂想曲》巾，其主题呈示段看上去包含大量变化音，但这些变化音其实均为人工九声音阶巾的调式自然音。以传统的演奏手法即自然的把位和指序指距是无法演奏这类调式音的。特别是其巾的二十二分和六十四分音符以及其他如五连音和七连音之类的变化节奏，其演奏习惯均区别于传统的以左手按指进行取音的演奏习惯。在工建民二胡狂想曲中，这些运用人工音阶改变把位和指序指距的情况还很多，促使演奏者提高了对采用传统把位和指序指距重新对乐曲进行编排的关注和重视，同时也对传统观念进行了更新，提高了二胡的演奏技术。

（二）人工九声音阶中的调式自然音、变化音和等音

由于传统二胡作品主要由五声音阶及七声音阶构成，因此在传统二胡作品中，很少使用到变化音。我国的民族众多，各民族在习性性格、文化语言和传统风俗上都存在较大的差异，而五声音阶主要是汉民族采用的，且汉民族的凋式音阶还存在其他形式。因而我国民族音乐的风格不应仅采用五声凋式音阶一种，在实际创作和演奏巾，应做到对继承和创新关系的良好把握，掌握好创新的度，同时对切入点进行准确的选取，开放思想，进行大胆的创新和深入的挖掘。以上也是工建民先生最看重的，并在创作时经常强调。根据这一创新有度的新兴创作理念，工建民先生将我同在西南地区极具特色的民问音调选为切人点，将其音阶内涵进行了深入而大胆的扩大，并设计出了人工几声音阶这一调式音阶形式，充分地调动和深刻地表现了中国民族音乐的风格。同时，人工几声音阶将传统二胡演奏作品巾易出现离调转调或变为半音阶、不再带有民族音乐风格而更加类似西洋大小凋的变化音转变为民族音乐风格较为浓郁的调式音阶巾的调式自然音。运用人工九声音阶能够提高作品巾各类变化音调式调性方面的归属感，实现变化音和音乐风格关系的和谐统一。综上所述，演奏者对作品中出现的变化音不应以传统的思维和概念进行理解或演奏，以避免调式音出现倾向性偏差。

三、结束语

乐器的生命力和长久发展离不开对相关作品的不断创作，而好的作品能够极大地推动相关乐器演奏技术的发展。而工建民先生的二胡作品无疑是对二胡演奏技术有推动作用的优秀作品，对二胡的发展具有重要的意义。同时，作曲家应提高对二胡的关心，增加对二胡的了解，为二胡创作出更多的优秀作品，进一步推动我国民族音乐事业的发展。