青少年变声期的嗓音训练

刘艳平

在音乐界，对青少年变声期需不需要进行嗓音训练这一问题，一直众说纷纭。嗓音保健的基本条件在于科学的训练方法，因此，笔者认为科学、适度的声乐训练对变声期的青少年是必要的。处在青少年变声期的声音训练应从几个方面进行：

一、注重乐感与听觉的训练

在对变声期青少年的声乐训练中，首先要加强对其音乐感觉与听觉的训练，因为乐感和听觉的好坏直接影响到以后的声乐训练。只有培养青少年较好的音准、节奏等乐感和对乐音的听辨能力，才有可能唱好歌。所以，要把培养变声期学生的听觉歌唱训练放在首位，增强学生的乐感。

二、讲求正确的歌唱姿势与状态

在对变声期青少年的嗓音训练中，要加强唱歌姿势和状态的正确培养，奠定发声器官和美妙歌声协调运动的良好基础。在训练中要做到“六不”：胸不塌、肩不抬、头不仰、喉不紧、气不憋、声不喊，逐渐养成身体直、重心稳、上胸开、双肩松、面部自然、精神饱满的唱歌姿势与放松、积极的歌唱状态。

1.呼吸训练

呼吸是歌唱的动力和生命。歌唱中的呼吸是有意的行为，是控制声音的速度与强弱、高低和长短、音色及吐字等的源头。因此，对变声期的青少年必须进行长期、强制性的歌唱呼吸意识训练，直到形成一种条件反射，才能获得运用自如的呼吸，降低声带、各个共鸣腔体带来的负担，将声音支点移到小腹与横膈膜处，使声带与各共鸣腔体处在相对轻松的状态。

训练歌唱呼吸的步骤是：首先，口鼻同时吸入气，两肋稍张开，腹部微收，上腹部和腰部向外膨胀，膈肌位置下降，胸腔上、下径增大，身体每个部分都放松，将气吸到肺的底部，完成整个吸气过程。歌唱时呼出的气是有控制的，吸入的气不要随意呼出，横膈膜要始终保持吸气时的感觉和状态，呼出的气要做到匀、慢、稳，要像一条线吹在一个点上，集中有力。这个方法不仅锻炼了膈肌支撑气息的能力，而且还能锻炼有支持、有控制的呼气，感受横膈膜与腹肌的力的对抗。

2.打嘟训练

用胸腹式呼吸方法，闭合并放松双唇，用气息推动它，使气息自然地流出，发出“嘟”的声音。这种方法可检查气息能否稳定持久、收放均匀，还可起到放松嘴部和口咽腔的肌肉，并有稳定喉头的作用。

3.母音训练

为了把发声和呼吸完美的相结合起来，一般使用“u”“i”母音进行交换练习，维护和稳定喉头，用气息体验声音的高位置。练唱母音时，状态要积极，声音必须清晰、准确、统一，最好选择从上到下音之间跨度不大的发声练习曲。跳音练习唱的短而灵活有力，富有弹性，用腹部和横膈膜控制呼吸流动，要体会到“对抗”的感觉，声音有颗粒感，做到声断而气不断。所以，训练时要深呼吸，位置要高，音量要小，要柔和。有气息，共鸣的声音就会变得柔和而明亮，提高音质。

4.自然声区的训练

自然声区是钢琴上的小字一组部分，这部分的音高正适合变声期的青少年练习。练习曲旋律应平稳，不超出五度的初始跨度，在训练时要求学生打开喉咙轻声柔唱，不要强调音量，注意培养学生建立声音“竖”与“通”的观念，并要求每个音都要有气息的支撑，有一定的位置。自然声区是为扩展音域奠定了基础的，最好不要超过d2或e2。另外，选择歌曲也很重要，原则上先选舒缓的、音区跨度比练习曲的最高音不超过小二度的歌曲。要注意控制变声期对声音的训练时间，每次的时间一般不要多于半个小时，训练期间要适当地进行休息，缓解声带的紧张和疲劳。

三、注重声音的高位置与共鸣的训练

正确和优美的歌声是基于共鸣之上的，变声期的青少年应学会用共鸣唱法，这样才能使嗓音得到保护性的训练。共鸣的最佳选择是指头腔共鸣，也就是我们常说的高位置。头腔共鸣越多，声位就会越高，声音效果就越好。不要求变声期的学生音量大，要懂得用轻声高位置的方法去唱歌。要实现这一目的，练声时要多采用弱声练习；在发声练习的选择上，多采用哼鸣练习；在音阶练习的选择上，多采用“u”母音练习。

四、正确分析变声期心理变化，保护学生自信心

变声期是青春期人体声音变化的一个特殊时期，因为声带的改变，大多学生常会不能适应；或因为咽喉部不舒服，控制不好急剧变化的声带、音色变暗等现象产生惧怕心理，从而失去了唱歌的信心，更严重的甚至会产生歌唱的心理障碍。为避免这种现象，教师应营造和谐的师生关系和课堂气氛，理解和尊重学生，对他们的优点和进步及时给予认可，激发他们歌唱练习的兴趣和热情。

五、培养学生的情感表达能力与审美情趣

表达言语所无法抒发的情感是唱歌的目的。变声期的学生通常都处在初中阶段，他们心灵纯洁，思维敏捷，记忆及效仿能力强，强烈的好奇心让他们能很快地接受新生事物，情感开始向深和细的方向发展，可以更好地感受快乐、悲哀等情感。所以，在平时的学习中，要让他们尽可能多地接触、欣赏、朗诵各类美的音乐或其它艺术作品，使其在这个特殊阶段受到音乐的熏陶，培养良好的音乐感觉，在歌唱表演中准确地感受和抒发作品的思想感情。

（责任编辑 付淑霞）