论低音提琴运弓的教学要点

王希

论低音提琴运弓的教学要点

王希

运弓是低音提琴教学的技术难点。正确地运弓可以演奏出美妙的音色，准确地表达出作品的内涵。低音提琴的教学从放松开始，反复的弓速和压力练习，理论与实践相结合的触弦点、换弦和换弓练习。同时，借助于现代视频技术提高对技术细节的认识，融入必要的技巧教学。

运弓 触弦点 换弓练习

运弓是低音提琴演奏中重要的技术环节。正确的运弓可以让演奏者弹出悦耳的音色。运弓涉及到诸多的环节，一直以来是低音提琴教学的难点[1]。做好低音提琴运弓的教学工作，科学地剖析低音提琴运弓的技术细节，并且合理地安排到教学实践，是当前低音提琴教育工作老师深思的课题。

低音提琴运弓的意义

运弓是低音提琴演奏的基础技法，熟练正确的运弓能够表达演奏者内心的情感，摆脱技法的束缚，将精力用在作品的表达上，弹奏出准确的音色[2]。合理运弓减少不必要的体力消耗，演奏者陶醉在演奏当中，达成人琴合一的境界。低音提琴运弓的意义还在于符合人的生理特点，当完全掌握了运弓的技巧，演奏者便可以随心所欲的发挥，融入自己对于作品的理解，会提升中国的低音提琴水平，培养出未来的低音提琴大师。

运弓作为演奏者最主要的技巧之一，帮助演奏者控制好大臂、小臂、腕关节、手掌与指关节间的平衡关系，选择合理的控制力度，平衡协调弓子与琴弦的关系。根据曲目的要求演奏出或者高亢，或者轻柔的音调，在演奏中快速地找到最佳发音位置。合理运弓还能充分地振动弓毛，减少乐器的影响。对于低音提琴教学来讲，便于指导教师把更多的精力和物力放在音乐情感的表达中，发挥出学生个人的创造力。

低音提琴运弓的技术要求

运弓首先要求演奏者拥有放松的心态，因为只有当演奏者处于放松的状态，才能把身体的力量放在音乐中，才能弹奏出准确的音色，所以放松是正确运弓的基本前提[3]。低音提琴体积大，相对其他乐器，操作起来十分不便，需要很好地控制弓速，对于琴弓与琴弦的压力。同时还要保持适度的放松，准确把握速度、压力和放松的关系是运弓的技术难点。琴弓与琴弦的接触要始终保持90度角，保证琴毛与琴弦有足够的接触面积，便于琴弓与琴弦之间的摩擦，通过合适的摩擦来控制音量。不同的曲目对于音色有着各自的要求，演奏中要准确选择琴弓与琴弦的触弦点[4]。低音提琴演奏中需要经常换弦，而换弦时声音要求均匀、连贯、准确，不能出现停顿和错误。同时换弦时，根据曲子的要求保证不同角度的控制部位正确选择力度的变化[5]。

低音提琴运弓的教学要点开始

1.从放松

初始练习时，学生很难做到真正的放松，容易出现紧张的状态。从基础的演奏姿势入手，教师用自己的演示告诉学生正确的演奏姿势，从而奠定良好的运弓基础。当基础姿势掌握后，再从每一个技术细节抓起。手指是最灵活的部位，也是运弓直接的部位，因此先从手指开始，逐步延伸到手臂，再到背部，最后到整个身体直到心理的放松。整个过程要循序渐进，由于技术不成熟，学生很容易紧张。指导教师应多鼓励，并介绍多年的教育经验，逐步培养学生的自信心。

适当的体育锻炼，必要的体能练习能保证足够的有效低音提琴练习，有利于学生对于演奏部位的控制。手指、手臂和背部这些与演奏直接相关的部位，可以采取专项的练习，强化肌肉，形成肌肉记忆。演奏的练习，由教师指导，学生不断揣摩，从而形成符合普遍要求又带有个人特点的演奏习惯，久而久之，放松也就水到渠成。值得注意的是，放松要适度，过度放松容易导致力度不足，无法演奏出音乐效果。演奏练习时要注意不要强行有意识使用力量在身体的各部分运行，这样会破坏肌肉和肢体动作的连贯性，出现肌肉过度紧张，而在心理放松的基础上，让身体逐渐习惯力度的控制。

2.反复的弓速和压力练习

弓速的快慢取决于曲目的要求，提高学生的听觉判断力。加强对于曲目的理解，手指的敏感性和反应速度是决定弓速的保障。重视理论的学习，选取经典的弓速与压力的搭配演奏曲目，边演示边分析组合的理由，增强学生的理解。练习从起奏开始，起奏是整个演奏的起步阶段，练习效果后，容易建立自信心。初始选择平缓的起奏曲调，时间控制在三分钟以内，采用重复的练习法，教师则保证演奏的速度，保证整个演奏合适速度，当学生能够准确地控制弓速后再把关注点放在错误的纠正上。听力练习也可以采用相同的教学方法，目的是提高学生内心对于音准的判断能力，例如相同的音高，不同的发音点所发出的音色。开始练习时，速度也应从慢速入手，当达到足够熟练时，再逐步地提高速度，逐渐提高学生的听力判断能力。与此同时，应注意音量的控制。可以采取固定速度，提高音量的办法。两者可以相交叉提高，循序渐进地增强学生对于弓速的控制能力。

采用多样的弓法练习法，即“圈形弓法”“软着陆弓法”“勾形弓法”“波浪弓法”等。介绍各种弓法练习，学生可以根据自己的特点，选择其中的一种或者几种强化练习，熟能生巧，实现对于弓速和压力的准确控制。压力的练习，有整体的意识。先从身体的力量开始，然后延伸到大臂、小臂、手腕和手指。手指是实际控制的部位，相对灵活，也最难控制。通常情况下，学生和教师都会忽视手指控制的重要性。首先，应讲明手指在低音提琴演奏中的实际意义，具体到食指、拇指、中指的具体使用。可以根据低音提琴的演奏特点，编练锻炼手指灵活度和力量的手指操。单独地用手指来接触琴弦，培养手指的感觉，形成固定的肌肉记忆。

3.理论与实际相结合的触弦点、换弦和换弓练习

琴弓与琴弦的接触角开始可以借用直尺类教具硬性规定，当适应一段后，让学生养成自我纠正的习惯，形成良性的条件反射。在课堂练习时，老师要时刻注意，并且及时地指出。弓毛与琴弦的接触面积与琴的自然弧度相符合。

换弦以前学生应有清晰的认识，对于切换时高度差有着准确的思想认识，对于每个人的身体条件，有针对性地在不同的高度换弦练习。换弦主要依靠手腕的横向和大臂的纵向移动。先以小角度练习，用手腕在同一琴弦位置换弦，然后逐步加入大臂的移动。在实际演奏中加强换弦的学习外，可以让学生多次空手练习，逐渐找到换弦时肢体的感觉，提高身体的控制能力。低音提琴的运弓教学要注意基础练习，需要反复地讲明要点，教师还应注意学生的心理活动变化。

4.借助于现代视频技术

运弓的细节诸多，仅仅依靠老师的个人讲解，任务量过大，很难顾及到所有学生的要求。把技术要求按照演奏顺序，难易程度排列，录入视频，便于学生观看和理解，将学生代入到实际练习当中。避免了课堂中教师一言堂局面，学生在学习过程中可以发表自己的言论。视频录像并不局限于课堂，还可以放置在学校的网站便于学生下载，课后的反复学习。

5.融入必要的技巧教学

运弓的教学目的是提高学生的低音提琴演奏能力，技巧的融入是必要的。可以促进运弓的教学，更重要的是将运弓实践与演奏融为一体，避免了可能只是纯粹的教学，割裂了与演奏的关系。培养学生的节奏感，产生人与音乐之间的共鸣。

运弓是建立在正确的姿势基础上，只有养成正确的姿势，才能让运弓在合理的状态下展开，使演奏者处于极佳的练习与演奏状态。结合着站立式演奏和坐立式演奏两种常用的演奏姿势练习运弓。对于低音提琴来说其不同的把位代表着不同的音调以及音节。因此，教学实践中让学生经常性对低音提琴指板上不同音调以及音节对应的把位概念有着清晰的认识。当开始学习学生对于把位掌握不清楚的时候，可以借用辅助工具定位。对于把位相近的音节，自己的手指间距同样可以采用固定的道具以形成固定的记忆。运弓练习时要注意弹性要求，保证发音准确清晰。

[1]邹凌：《浅谈贝司运弓技巧的合理运用》，《剧影月报》2013年第6期，第92-93页。

[2]胡瑾：《低音提琴的音色与应用》，学位论文，中央音乐学院,2014年。

[3]刘超：《对低音提琴教学中常见问题的分析和思考》，《群文天地》2013年第6期，第124-125页。

[4]尹富源：《低音提琴“拇指把位”的技巧构成与训练方法》，《南京艺术学院学报》（音乐与表演版）2013年第4期，第204-207页。

[5]周力、杨舒童：《低音提琴琴弓的构成及运用》，《民族音乐》2011年第1期，第43-45页。

作者单位：西安音乐学院陕西西安