浅析全媒体时代电视编导的创作技巧

□李政

浅析全媒体时代电视编导的创作技巧

□李政

随着网络技术的不断发展，以多媒体和视频网站为代表的全媒体对电视编导的创作和观众的观看习惯、电视节目的收视率都造成了很大的影响。网络观看习惯对电视节目的创作技巧和编导自身的素质提出了更高的要求。电视编导面对网络的冲击，必须创新节目形式，改善创作技巧。本文介绍了全媒体时代电视编导应该具备的素质和改善创作技巧的一些方法，提出只有加强与观众的互动交流，才能促进电视节目的发展。

全媒体；电视编导；创作技巧

随着网络技术的不断发展，以多媒体和视频网站为代表的全媒体对电视编导的创作和电视观众的观看习惯、电视节目的收视率都造成了很大的影响，很多年轻观众已经不满足于单纯从电视上获得信息，他们在观看节目的同时也希望与节目编导进行沟通和互动。电视节目的制作需要随着观众观看习惯的变化做出调整。这对电视编导的要求越来越高，电视编导必须不断地学习其他媒体在节目制作和宣传上的优点，不断地创新电视节目制作的类型。新媒体的出现已经使传统的电视媒体和广播媒体受到了很大冲击，电视编导需要将传统媒体和新媒体充分结合，为电视媒体发展提供更为广阔的空间。

一、全媒体时代下电视编导应具备的素质

（一）电视编导应具备全面的知识结构

网络视频等多媒体传播技术的发展使观众的信息接收出现了前所未有的增长，新信息的传播速度、传播范围都是过去无法比拟的，习惯于网络观看习惯的电视观众自然会以新的收视习惯来要求电视节目，对电视节目的制作质量和电视编导的创作技巧提出更高的要求。电视节目编导的创作技巧和能力要想跟上观众的步伐，除了不断学习新的知识、丰富和完善自己的知识结构以外，更需要掌握和了解其他新兴媒体的运作方式和节目制作技巧。一个电视节目的播出需要有编导的前期选题制作、后期的合成和播出及为整个节目的全程策划提供丰富的素材资源。编导如果没有全面的知识结构是很难有敏锐的观察力和良好的节目制作创意，更难以让观众认同自己制作的节目。编导想要传播和表达自己的节目理念，就要适应不同类型电视节目的制作要求，在这个信息更新速度和知识更新速度极快的全媒体时代制作出高质量的电视节目。

（二）电视编导需要具备良好的业务水平

电视编导在电视节目的制作和播出中处于核心地位，掌握着整个节目的制作理念文化内涵。编导需要全程参与节目的前期策划和后期的制作、宣传等活动，肩负着将纸上的创意转化为完整电视节目的重任，可以让电视节目的内容更加贴近观众的需求，这对电视编导的业务能力提出了很高的要求。全媒体时代的电视编导除了需要掌握电视节目的制作外，还需要掌握大型晚会的组织安排、人力资源和财务的相关知识，对网站等新媒体的制作流程和技术知识也应该有所了解，更应该了解电视媒体与新兴媒体相比的优势和劣势。随着时代的发展，媒体在创作理念、创作方式甚至是器材的使用上更新换代越来越快，编导创作技巧的提升也需要借助这些专业的设备，只有不断学习和具备良好的业务水平，在制作电视节目时才能够借鉴其他节目制作技巧和先进理念，使电视节目更加专业化、精品化。

二、提升电视编导的创作技巧的方法

（一）电视编导需要明确电视节目主题

一档优秀的电视节目要想吸引观众的关注和引领社会潮流，除了节目本身的质量和宣传外，节目所要表达的主题是否符合观众的心理预期是一个重要的方面，电视节目的收视率完全是由观众的收视习惯和喜好来决定的，电视编导要提高节目的创作质量，首先要明确节目的主题和观众的需求。电视观众一般将观看电视的需求定位在休闲娱乐、提高认识和情感宣泄等几方面。作为电视节目编导当然不能为了讨好观众去制作低俗和庸俗的电视节目，但是也不能无视观众的需求。编导可以引导观众的情感和需求，在满足观众的娱乐和促进社会发展的前提下去选择电视节目的主题，吸引观众的目光并占领市场。如湖南卫视的综艺节目《爸爸去哪儿》就很好地抓住了中国人对亲情、子女教育等问题的关注，获得了极大的成功，观众不但能够从节目中欣赏各地的风景，也能从明星的教育中收获对教育的感悟，达到了节目当初所确定的收视目标。

电视节目主题的选定直接影响到电视节目的质量和播出后的收视率，观众在观看电视节目的过程中放松心情、娱乐身心的需求是电视编导在节目的选题和策划时应该优先考虑到的。随着国内娱乐业和电视综艺节目近几年的发展，电视节目娱乐化的倾向在不断增加，很多电视节目也通过娱乐节目的形式让观众在更加轻松的氛围中感受文化和提升自身的素质，如央视推出的《汉字听写大会》和《百家讲坛》等栏目，让观众对传统文化和经典有了更加深刻的认识，节目编导所选的主题真正做到了既满足观众的娱乐需求，也达到了向大众传播更多文化知识的目的。电视节目的主题和观众情感的结合度是电视编导创作节目首先要考虑的问题，有一些电视节目虽然主题选择得很有深度，内容也不错，但是却脱离了观众的需求和理解能力，最终因为观众缺乏收视兴趣，收视率低而停播。

（二）电视编导人员需要加强与观众的互动和沟通

电视观众是电视媒体向前发展和电视节目取得成功的基础，在市场竞争激烈的全媒体时代，电视媒体在与其他媒体的竞争中存在着诸如传播速度慢、节目类型单一及与观众互动较少等弊端。电视媒体想要在激烈的市场竞争中占据主动，先要认识到自己的不足，加强与观众的沟通和交流，在听取观众意见的基础上提升电视节目的质量。网络时代观众接收和了解信息的渠道更加多样化，也更加繁杂和具有虚假性，需要由专业人员去区分这些信息资源。电视编导人员作为各种媒体资源的制作和整合环节，有责任让观者接收到真实的信息，只有高素质和善于沟通的编导人员才能够设计出更加丰富和真实可信的节目，引导观众在观看节目的同时发挥电视媒体的文化传播作用，满足观众真正的需求。

电视节目编导与观众加强互动交流可以增加节目的亲民性及观众对节目的情感，电视台作为电视节目的制作方为广大的观众提供优质的产品，有责任保证产品的质量，而电视观众作为产品的购买者，也有选择权和对节目提出意见的权利。电视媒体要在激烈的市场竞争中生存下去并不断地发展，编导人员的创新能力和沟通能力是不可缺少的。电视节目编导人员需要及时听到观众对节目制作质量的评价和反馈，才能够去创作更多不同类型的电视节目，很多电视综艺节目的发展和火爆也让人们看到了加强与观众的沟通互动、听取场外观众意见对电视节目收视的巨大影响。网络媒体因为其无时空限制的优势具有很强的互动性，电视媒体以前在这一块关注较少，现在也应该积极吸取经验教训，大力开拓与观众的沟通渠道，通过短信互动、媒体调查甚至微博、微信等新兴媒体吸引观众参与节目互动，在节目的制作过程中多听取观众的想法和建议，培养观众对节目的情感和忠实度，只有满足电视观众的沟通和互动需求，才能够创作出更好的电视作品回馈观众。

（三）利用新兴媒体开拓电视节目的创作思路

电视媒体与观众的互动性差，观众在屏幕上看到的是已经制作完成的节目，电视节目主持人在节目中发表自己的看法，观众即使有自己的看法也无法与电视台交流。电视媒体在国家宣传体系中的重要作用和地位也决定了观众与节目主持人的沟通只能在一定的范围内进行，电视编导所挑选的节目嘉宾也是具有一定素质和经验，否则很多节目在电视台播出后就容易陷入争议。这在很大程度上限制了电视编导的创作思路，给电视节目的创新带来了困难。编导们必须依靠众人的力量集思广益，在了解观众的基础上开拓自己的创作思路，而新兴社交媒体的出现和良好的互动性正好满足了观众与电视台交流的需求。新时代的电视编导创作节目应该借助多种新兴媒体平台，征集观众对电视节目制作的意见和建议，充分考虑到观众的感受，制作出观众喜爱的高质量电视节目。

结论

全媒体时代的电视媒体面临着激烈的社会竞争，电视节目想要做得更好就需要加强与观众的互动沟通，慎重选择节目题材，并利用网络等新媒体手段扩大节目的影响。电视节目编导需要不断学习和提高自己的业务水平，通过提高节目的制作质量来树立节目品牌，不断满足电视观众的精神文化需求。在今后的电视节目制作中，电视编导人员需要深入分析节目所遇到的挑战，改革创新节目制作技巧，创作出更多高质量的电视节目，促进全媒体时代电视节目编导技术和电视行业不断向前发展。

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2.王珍珠.全媒体时代电视编导的创作技巧探讨[J].科技传播,2015(06)

3.张楠.媒体融合背景下的电视编导创作技巧浅析[J].才智,2015(14)

4.何昱洁.探究全媒体时代电视编导的创作技巧[J].科技传播,2014(15)

（作者单位：河南电视台）