中国音乐经济转型及健康发展的应对措施

谢树莹

（1.兰州城市学院；2.甘肃省城市发展研究院，甘肃 兰州 730070）

中国流行音乐在经历了三十多年的发展过程中，形成了多面性的发展常态，在目前的学术界对流行音乐的形成过程还没有全面的分析和梳理，也没有对整个产业发展的整体认知。尤其是在数字音乐的快速发展过程中，带来了流行音乐在创作、传播、运用等多条产业链的革新发展，这种全新的产业经济发展形态，与当前的经济社会发展要步调一致，更加离不开在整个经济发展中的引领作用。

一、有关概念例释

（一）流行音乐

流行音乐作为一种音乐形态，是与通俗音乐等不相同的，从相关的概念来看，流行音乐具有更多的音乐特点，强调的是从多方面的内容来解读的。其中，主要包括有通俗易懂、轻松活泼，易于大众接受的特点，与传统音乐、民间音乐等是不相同的。但是，从目前很多人的认识来看，对流行音乐的理解主要是侧重在都市化、商业化的音乐形态，强调的是旋律简单、容易学唱的音乐方式。

（二）流行音乐的产业化形态

当前的流行音乐，具有很多的音乐形态，与之相联系的有音像产业、唱片产业等。这些主流因素在之前的发展中具有很大的市场分量，对流行音乐的发展起到了更大的经济导向功能，并在流行音乐彻底产业化的过程中，商业化、批量生产等产业循环中，音响制作成为流行音乐的同期出品，包括有唱片、CD、磁带等，以及在电视、电影等图像制品中，都包括有与流行音乐相吻合的艺术形态。随着经济社会与艺术的迅速发展，尤其是在网络化操作背景下，流行音乐在网络、电视等出现的频率较高，加之在电视媒介等流行音乐比赛等节目的推动下，音乐产业成为推动现代经济发展的动力之一。同时，在多方式音乐形态的作用下，突出在青少年消费群体的产业发展中，出现了歌手制度、经纪人制度、版权制度等一系列的产业发展机制，更好地形成了音乐形态与经济社会同步的经济效益。

二、中国大陆音乐经济的发展演化阶段

（一）产业积淀期（1978—1990年）

流行音乐的产业发展经历了不同的发展时期，其中，在改革开放的初期，1978年中国经济社会发展的大门打开，流行音乐作为一种跨文化的表达方式，从地下状态逐渐走向前方，成为了社会发展的关注点。其中，在社会主流娱乐文化的发展过程中，加之电视媒介的普及，流行音乐的传播路径加大，在政府支持等因素影响下，流行音乐这个崭新的形态渐渐浮出水面，并在经济社会发展的大潮中逐渐强大起来。在大陆流行音乐的发展初期，最早以娱乐盈利为目的的经营公司是太平洋影音公司，标志着流行音乐产业化发展的正式起步。在港台流行因素的作用下，中国大陆流行音乐从广东开始呈现出萌芽状态，伴随着录像机、录像带等的出现，流行音乐产业被称之为音像产业。但是，在受到政策、法律法规、市场机制等多因素的影响，在20世纪80年代末出现了流行音乐的第一次衰落。

（二）产业链形成期（1991—2000年）

随着大众对流行音乐的不断认可，形成了一股强大的发展态势。其中，在20世纪90年代，逐步形成了星星之火的发展态势，开始成为了一种大众文化。在这样的形态下，流行音乐产业化发展呈现出更大的发展模式。尤其是在全球化经济发展的作用下，加之国际主流音乐因素的影响，各大唱片公司对产业链条的推动，形成了多方面发展的音乐产业形态。在90年代后期进入了产业机制发展的模式、在索尼国际唱片公司的带动下，加之港台音乐风在中国大陆的影响，形成商业刺激下强大的发展空间。这个时候，国家对港台唱片进行了适当的控制，使得大陆音乐经济呈现出重新规划的发展方向。在1992年邓小平南巡的过程中，指出要推动文化产业的进一步发展，从而形成一股强大的改革开放动力，推动着音乐产业的全面发展。在市场作用状态下，形成了词曲作者、歌手、唱片公司、营销推广等一条龙的产业链条，营销公司、唱片销售商、终端设备制作商等介入了流行音乐产业链，但是，由于市场产业的不够成熟，在管理上还不够健全，使得大陆流行音乐进入低迷状态，并影响后期音乐的全面发展。

（三）产业链革新期（2001年至今）

2001年以来，随着数字化音乐的不断出现，音乐传播形态在网络化作用下，对传统流行音乐产生了很大的革新作用。尤其是在互联网、电视等作用下，呈现出多样化的娱乐选秀节目，对流行音乐的舞台也要求高。尤其是在借鉴欧美以及韩国等培养歌手的选秀节目中，更加注重对音乐人的挖掘。不同才艺表演、音乐素质以及民间音乐人才都能通过自己的音乐让全世界认知。这样，在音乐产业链的发展呈现出更大的挑战性。加之流行音乐不确定因素的出现，为流行音乐的全面发展在经济产业化方面提出了更高的要求。在市场风险频发、产业运作风险更大的情况下，更加不利于产业发展。在唱片公司的产业经济形态中，主要侧重对歌手的宣传，通过对歌手的炒作等方式，形成强大的广告效应，产生大众化的音乐形态。通过演唱会、广告代言等方式，形成音乐经济的发展。这样，就会对影像业、唱片等产生很大的影响，反而是通过演艺经济的形态来取代唱片销售收入，成为了唱片公司另外一种经营创收模式，并在电视广告、品牌代理、大众消费等关注中，通过现代网络的微信、微博等方式，产生与网络信息相一致的经济发展形态。

三、音乐经济发展演变分析

从大陆流行音乐的发展来看，这种经济形态与整个社会经济的发展是分不开的。尤其是在唱片公司盈利结构分析中，唱片销售所占比例是相对较低的。由此可见，在这三十多年的发展历程中，流行音乐的经济形态已经从唱片产业转向娱乐产业。在互联网的作用下，更加呈现出多元化的经济形态。

在唱片公司的宣传过程中，可以通过现代化的媒介，进行综合绯闻、广告代言、综艺节目等多样化的宣传，对娱乐歌手不单单是对音乐本身的经济效益挖掘，而是更加注重对歌手整体经济效益的衍生。换句话说，就是产生歌手的偶像经济，因此唱片公司在基于偶像的商业渠道中，形成歌手演唱会、歌手人气、歌手广告代言、歌手节目参与等方式，形成流行音乐资源整合的方式，形成产业链条的发展。大陆的流行音乐产业形成了由低级向高低转变的产业发展时期。在大环境的作用下，歌手成为了一种最终的经济带动力，并为独立的音乐产品提供更大的发展空间。

对比不同时期的发展形态，中国音乐经济已经呈现出多元化的发展模式，尤其是在唱片公司角色转变的过程中，不但要对音乐本身形成强大的产业化，也要对歌手本身的艺术产业形成链条管理，才能形成多元化的经营形态，其中，包括对唱片制作、音乐著作权等经营管理，并伴随着舞蹈培训、音乐艺术指导、演唱会制作、偶像商品运营、广告宣传等方面的综合管理方式，相对唱片公司而言，应该要积极转变角色，迅速形成以音乐与歌手为平台的音乐娱乐公司，注重对目标消费的培养，形成在现代化操作技术与媒介作用下的发行销售模式，提高音乐产业链条的整体实力，才能更好地提升市场的竞争力。

目前，在中国最大的流行音乐公司，北京太和麦田音乐文化发展公司，在不断地创新商业操作的模式，主要是突出构建多元化、优质化的娱乐内容，形成以歌手艺人、音乐核心业务为主的产业发展形态，形成综合音乐制作、推广、销售为一体的高质量的音乐产业娱乐平台，并积极向综合性的娱乐公司靠拢。

可以说，目前流行音乐是从唱片经济向娱乐经济转变。尽管大陆流行音乐在经济发展过程中产业化模式越来越大，但是还存在一定的问题。那就是在音乐娱乐的发展过程中，也会伴随着相应的产业。在追求经济效益的过程中，就会对音乐本身的艺术性产生相应的影响，也就会给音乐本身的质量带来一定的损伤。可以说，当前韩国的流行音乐已经将音乐产业推向了一个崭新的层面，包括在舞蹈、衣着等方面的经济形态，都为推动经济注入了很大的力量。但是，在经济发展过程中，注重歌手偶像的市场推动力，在购买专辑的冲击量中，主要依托的是歌手偶像的功能，唱片销量与音乐本身质量没有形成一定正比例关系。在这样的音乐发展形态中，就会脱离音乐主题的表达，并对整个产业的发展形成更大的危害。

总之，在唱片销售与音乐质量发展的关系中，对于演唱会、明星产品等形成的发展业态，要探求其中的融合点，形成流行音乐与现代精神物质文化需求相吻合的经济形态，也就是说，要建立健康发展的产业形态，是当前的一个重点。尤其是作为唱片公司，更要承担产业发展的责任，创造出更多积极健康的音乐作品，通过正能量的引导，产生强大的经济效能，降低流行音乐的低俗化，提升音乐作品的整体品位。

四、中国流行音乐产业健康持续发展的应对措施

（一）改善政策环境

流行音乐作为一种推动经济发展的主要精神力量，需要从多方面考虑。其中，通过政策上的强力推动，形成智能化、现代化、网络化的产业发展模式，并注重健康形态在音乐经济中的带动性，这样，可以更好地实现政策在音乐产业链条中的主导作用。政策上的不断完善为流行音乐产业的健康持续发展提供良好的政策保障。虽然流行音乐在中国已经走过了三十多年的时间，但是至今没有一部国家性的关于流行音乐产业的政策。韩国的流行音乐的发展和在亚洲市场上的风行，在很大程度上得益于政府政策上的支持。2009年2月，韩国文化体育观光部推出《音乐产业振兴中期计划》，在未来5年内由政府注资1 275亿韩元（1美元约合1 380韩元），推动韩国流行音乐产业的国际化和产业化。在2009—2013年期间，韩国政府将把韩国音乐产业的全球化与加强国际合作、活跃流行音乐的内需市场、扩充音乐基础设施作为振兴韩国音乐产业的三大战略。

（二）健全法律体系

法律健全是确保流行音乐经济形态产生社会力量的重要手段。通过建立健全相关的法律制度，可以对流行音乐形成规范化的管理，避免在传播过程中产生消极、不健康的现象。尤其是避免流行音乐对青少年消费群体的误导，形成经济发展的负面效应。因此，要结合当前的法律制度，形成对音乐艺人、唱片公司等相关的管理，形成规范化运行的产业模式，这样，才能减少在经济发展中出现更多的不利因素。不管是在传统流行音乐产业时代，还是在数字音乐产业时代，流行音乐产业始终是以版权为基础的产业，健全的法律体系才能保证整个产业健康持续发展。天娱传媒的超女、快男接连不断的解约事件说明在演艺经纪方面的法律空白，并且还需要增加对内容提供商和服务提供商的法律监管以及网络传播下载方面的法律建设。在部门法和规章制度之外制定专门的法律，完善法律结构。同时加强执法力度，制定法律时注重法律条文的实际操作性和细致性。

（三）发展支撑产业

流行音乐产业的发展需要相关产业的支撑和推动，支撑产业主要包括播放设备生产供应商、技术平台的建设和完善、流行音乐教育等方面。流行音乐产业的发展和变革是与技术的发展紧密相连的，技术也是流行音乐产业发展的基础条件。纵观世界唱片业的发展，载体的变化、技术的革新，带动着唱片业不断发展不断转型。通过经济转型推动音乐的全新发展。

五、结语

流行音乐教育在这里不仅仅包括培训机构或者院校的专业的教育，也包括唱片公司对大众的流行音乐基础教育。流行音乐教育是培养良好的消费习惯、开拓潜在的消费市场的重要方式，也是培养未来专业的从业人员的基础。具备专业素质的从业人员才能推动产业整体的发展和进步，虽然唱片公司对大众的流行音乐教育不是深刻的，但是可以让他们对整个行业有个基本的了解，从而吸引感兴趣之人投入到这个行业之中，为这个行业的发展提供源源不断的动力。

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[3]施韵茹.由节拍旋律到娱乐商品：台湾流行音乐产业产销结构转变研究[D].国立交通大学传播研究所硕士学位论文，2005.

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