陶瓷：隐忍或绽放

杨春山，男，汉族，云南省作协会员，永胜县文联副主席。1975年出生于云南省丽江市永胜县三川镇，1993年参加工作。在《中国散文家》《西部散文家》《江河文学》《作家导刊》《文学月刊》《中外文艺》《边疆文学·百家》《滇池》《国家湿地》《中国减灾》《防灾博览》《社会主义论坛》《云南民族》《岁月》《丽江》《青草文学》《大理文化》《人民日报》《中国水利报》《西部时报》《云南日报》《内蒙古日报》《苏州日报》等各级报刊发表诗歌散文作品五百余篇，出版散文集《沧阳行吟》《情溢沧阳》两部。2013年获“天元杯”全国文学大赛散文三等奖、丽江市第四届文学艺术创作奖。现供职于永胜县文化体育广电新闻出版旅游局，《边屯之窗》双月刊杂志执行主编。

岁月之陶

静默的陶总是一言不发地蹲在角落里，用那抹幽暗的釉光，辉映着岁月扑面而来的漫漫烟尘。在时光的喧嚣和沉寂过后，陶的面孔，依旧朴素而从容。陶是泥土衍变成的精灵，它的灵魂里蕴藏着土地的敦厚与博爱。抱紧了土地的陶，依恋着土地的陶，有着隐忍和含蓄的内韵，即便在历史的跌宕起伏中，不经意被掩埋到土地深处，到出土之日，它们的面庞上仍然留存着那抹温润的亮色。

陶的出现是人类远古文明升腾的一个显著标志。当祖先们从土地里取出陶土，并用自己的手将它捏制成型，又经过高温的烧制，陶的身份，就开始和它的土地母亲有了区别。以坛、罐、盆、瓶等不同面孔出现的陶，决定了它们要以容器的姿态存在，陪伴人类年复一年最为简单而真实的生活。凡是和生活息息相关的物件，总会具有宽容的品性，同时又充满了人间的烟火气息。陶，就这样悄无声息地走上了历史的舞台，贯穿了华夏文明上万年。时光一路流淌，陶的身影和姿态，就和时光一起淌到了当前。在华夏文明的江河里，陶写下了浓墨重彩的一笔，也一直占据着重要的位置，但陶却从来不喜欢张扬，这也正暗暗扣合了陶来自土地母亲的特性，隐忍，宽厚，朴实。

陶曾经深深地介入了人类的生活，有了陶，人类的生存和繁衍就有了盛装的空间，但很少有人会注意到无声的陶。更多的时候，它们都只是沉睡在角落里，用孤寂而深邃的目光，注视着屋檐下飘红的辣椒、壮实的水稻、澄黄的玉米、纷乱的蛛网，还有菜地里一茬茬生长着的蔬菜，注视着一个个家庭的悲欢离合。有了温暖的陶，有了生活中的那抹亮色，陶便用土地母亲般的深情，为人们的生活酿造出了久远的清香。

有了陶，文明的梁柱就有了坚实的支撑；有了陶，人类的生活就有了持久的依靠。烧制术、铸模术、上釉法、冶炼术，这些加快了人类文明进程的技艺，追溯其源头都来自古老的陶。彩陶、黑陶、红陶、褐陶，精美的纹饰，雅致的器形，让陶变得多姿多彩。每一个陶罐，在盛满了食物和水之后，它也就装满了时光和故事。一个抱着陶罐取水的女子，走在空旷的田野上，她的脚下是数不清的小草和野花，含黛的青山成为背景，不远处是升腾着炊烟的村庄，这是一幅多么自然清新的画面，而这也是我们祖先的一种生活常态。如今，祖先的身影已经走远了，只有那些朴实的陶罐，还隐藏在一个又一个乡村的庭院里，和人们相濡以沫。为此，我们要感谢陶对人类生活的滋养。有了陶罐，人类才发明了腌制术。在江河、湖泊或是古井里打上一罐清水，加入食盐、红糖、烈酒、蔬菜，在温热的阳光下酵藏一段时间，便可以腌制出生活中最醇最美的酸香。还有鱼类、肉食，在拌上各种调料之后，也可以装进陶罐里储藏，在腌制术的驱使下，逐渐幻化成味蕾上的美食。有了陶罐，母亲们就可以年复一年地用它腌制出一个家庭餐桌上的守望。

滇西北僻处边地，险峻的横断山、奔腾的金沙江虽然曾经无数次隔阻过外来的文明，但历史还是在某些时刻，把它撕开了一个又一个口子，在这里撒下了一把把中原文明的种子。陶也就随着嘶鸣的战马、屯边的军士、辗转的古道进入了这片高原红土地，原始的烧制术，在这里又找到了适宜生存的土壤，并逐渐生根发芽。为此，我不得不提起中洲——滇西北永胜县三川镇的一个小村庄，这里的制陶业已经沿袭了数百年。一个古老的村庄，能够把一种古老的技艺世代传承下来，不随时代大潮的改变而朝三暮四，我觉得这源自文化的穿透力。传统技艺中的精粹，一旦和人们的生活紧密铆合，那么，这种传统就会具有旺盛而持久的生命力。那些已经消逝或正在消逝的传统，就是因为在时代的发展中，逐渐偏离了人们的生活轨道，从而被新生的事物替代、摧毁。文明从来都不是只顾着自己的更新与创造，而是在不断的甄别、磨合中互相碰撞，不断更替，从而引领着人类向着更先进的文明进发。中洲村的土陶器，至今依然保留着作坊式的生产。那些烧制好的陶器，一排排整齐地码放在庭院里，那莹润的釉光，简洁的器形，仿佛依旧在为陶诉说着已经历经了千百年的风雨沧桑。茶罐、陶坛、土锅、泥炉，被家乡的人们惦记着，触摸着，拥有着，它们就不会立即黯然失色。源于家乡人对生活质量的守望，一盅浓酽的苦茶，一碟酸香的泡菜，一碗红辣的腌参，还会在每一个家庭的餐桌上溢彩流光。如今，我虽然走出了乡村，在一座小城寄居，但母亲每年都要用陶罐亲手制作一坛又一坛通红美艳的诱惑，让我在一顿顿粗茶淡饭中体味家的温馨。有了母亲在陶罐里制作出的那些美食，前行的道路上艰难困苦再多，我也能够坦然面对，让生命中充满了自信与从容。

我多次在博物馆里关注过陶。这些陶来自于泥土，又回归了泥土，在土地母亲的怀抱里沉睡多年之后，因某种机缘，它们得以穿透历史和时光，重新呈现在人们面前。这些曾经呵护过祖先们生活的陶，沉睡多年以后醒来，有的依然完整，有的却已支离破碎，经过专家们的巧手拼接，它们才勉强拥有一个完整的身躯。这些古朴的陶，懂得隐忍，懂得蛰伏，懂得宽容。精美的器形，质朴的本色，厚重的历史，隐藏的故事，让这些躺在博物馆里的陶，时隔千百年之后，还能展现出人类文明曾经到达过的高度。这些陶制的瓶、罐，曾经装过清水，装过粮食，装过烈酒，装过蔬菜，装过种子，装过祖先们艰辛而又惬意的生活。然而，在这些陶器里，最能体现生命和土地之间紧密联系的，是火葬罐。祖先们的躯体和灵魂，被一个个火葬罐收藏，重新回到了泥土里。只有在那里，祖先们的灵魂才可以不受任何的侵扰，长久地安息。掩埋过火葬罐的那片土地上，也许还在生长着庄稼，或者是一株正在绽放的向日葵。还有很多的火葬罐，至今依然长眠于地下。这些从久远时光里走出的陶，它们凝聚了千百年的风霜雨雪，又散发出了岁月的悠远清香。

朴实的岁月之陶，崛起于泥土，沐浴过烈火，穿越了时空。虽然它们的生存空间，在城市和文明背景的挤压下越来越逼仄，但它们信念永存，仍承载着乡村的生活与企盼，从一个个黑夜，坚定地向着黎明走来。

时光之瓷

瓷器碎裂的声音，刺穿了夜的寂寞与幽暗。那清脆的声音里，弥漫出一种隐痛，让藏在内心深处的瓷瞬间破茧而出。

瓷的质感、釉色、光泽，处处显露出高雅脱俗的品质。经过高温的锻造与洗礼，泥土开始脱胎换骨，成为高贵的瓷，散发出永久的体香。温润、莹白、纯净的瓷，美轮美奂的瓷，成为了厅堂的点缀、灵魂的依托。

我喜爱瓷，因为它来自泥土。凡是来自泥土的东西，都能彰显它们的高贵。譬如陶器。譬如庄稼。譬如树木。譬如花朵。随着信念的注入，泥土让一切有形无形的东西都拥有了灵魂。这样，向往瓷器，也就是期待着亲近泥土。泥土是万物的母亲，是我们精神的主宰。

从土地深处被人们挖掘出的高岭土，经过塑造，装饰，烧制，从此拥有了姣好的面容。瓷，来自底层，又脱颖而出，因为它的心中有着坚定的信念。很多事物都是因为有了信念而变得美好，人生也是如此。当一件精美的瓷器展示在你的面前，你在欣赏一件艺术品的同时，仿佛也从中看到了信念的力量。这些力量，隐藏在瓷的内部，并通过它的釉色和光泽一丝半缕地呈现出来，经久不息。

瓷因易碎而受到人们的珍惜。凡是易碎的东西，在人们的心里都是值得珍藏的。一次坠落就会终结一件瓷器的生命，一次坠落，有时也会毁掉一个人的一生。

我常常对着一件瓷器凝思。纯净的瓷，掩饰不住它的脆弱。而脆弱的外表下，瓷拥有的是高洁的灵魂。一件瓷器如果被时光和历史掩埋到地下，就会和泥土融为一体，因为泥土是瓷的母亲。在地下，它们互相依存，互不侵犯。几百年或是上千年，一旦出土，瓷依然保持着它原有的品性，在阳光下散发出纯净而耀眼的光泽。而坚硬的青铜，如果经此境遇，早已锈迹斑斑了。同样的隐藏，得到的却是不一样的结果。青铜的泪珠，残存在它斑驳的面容上；而瓷的笑容，镌刻在它宽厚的内心里。

瓷器的高贵，在于它不仅是帝王将相、官宦士子的玩物，而且还走进了寻常百姓家。碗、盘、碟、盆、杯、盏、壶、盅、瓶、炉……充斥着每一户人家的厅堂或庭院，让瓷的身影变得更加温和，让瓷的名声变得更加洁净。一户人家，如果有了瓷的点缀，平淡的生活也可以过得风生水起。瓷既可以成为阳春白雪，也可以成为下里巴人。上需要仰视，下可慰民生，它的谦和、包容、内敛、敦厚，成就了它的高贵，也在华夏文明史中写下了浓墨重彩的一笔。

一件瓷器就是一个故事。一件瓷器记载着一段历程。秀外慧中的瓷，犹如美人出浴，又似少女含羞，浅浅的一笑，就明媚了多少春光。

半幅山水，数句诗词，一颗印章，洇开的淡墨，含笑的牡丹，悠游的锦鲤，山间的小溪，吐蕊的红梅，吟唱的小鸟，在平平仄仄的瓷器上，绽放出最美的韵律。

瓷的儒雅、大方、深沉，让瓷盛水则澄澈如镜，泡茶则清香四溢，装酒则甘醇如饴。

在午后的庭院里，摆开一张小桌，用一只精致的瓷杯泡上绿茶，静静地享受身边淌过的轻风，让花香与茶香弥漫在小小的庭院里，这是文人雅士的情趣；在黄昏的夕阳下，围住一个火塘，用几个粗犷的瓷碗倒满烈酒，腾腾地点燃内心泛起的火焰，让豪情与血性挥洒在低矮的屋檐下，这是高原汉子的胸怀。有了瓷，情感的交流就有了载体；有了瓷，心意的表达就有了温度。

瓷的气质在于它的心胸。不高高在上，也不自居其下，它的目光是清澈的，它的胸襟是坦荡的。这正是泥土的气质与心胸。很多时候，我看到瓷，就会想到泥土。瓷因承接了地气，而彰显出生命的活力。摆在条桌上的花瓶，供在神龛前的香炉，躺在小几上的茶壶，放在火塘边的酒碗，处处透出诗一般的意境，让人心生向往。一件瓷器，就是一团火，点燃了期盼明天的眼神与目光。

瓷器在举手投足间，不经意间款款扭一扭柳腰，就让生活中处处充满了唐诗宋词的韵味。农家小院里的静坐，山野寺院旁的对弈，荒郊野岭间的聚会，高宅华堂中的吟哦，都有瓷或隐或现的身姿。向往瓷，就是向往内心的洁净；向往瓷，就是向往灵魂的高度。

滇西北的永胜小城盛产瓷器。那些烧制好的瓷器，在阔大的地面上铺开，慵懒，宁静，自由。永北的瓷，曾经随着马帮的路途穿越了万水千山，也曾在长长的茶马古道上栉风沐雨，它们把家乡的名声传遍了四面八方；它们在横断山层层叠叠的皱褶中，用洁净的釉光，照亮了先祖们坎坷而艰险的行程。

敦厚而圆润的瓷器，在碎裂时会拥有尖锐的疼痛。因此，人们都会小心地呵护着瓷，因为它的美丽与忧伤，因为它的沉静与儒雅。

素胚勾勒出青花笔锋浓转淡/瓶身描绘的牡丹一如你初妆/冉冉檀香透过窗心事我了然/宣纸上走笔至此搁一半/釉色渲染仕女图韵味被私藏/而你嫣然的一笑如含苞待放/你的美一缕飘散/……/天青色等烟雨/而我在等你/月色被打捞起/洇开了结局/如传世的青花瓷自顾自美丽/你眼带笑意//

《青花瓷》如泣如诉的旋律低回，让我在如痴似醉中想到了隐藏在内心深处的瓷。仰望瓷器，就是在回望我们曾经走过的路，把生命中遇到的坎坷与痛苦悄悄埋葬，用瓷器的一抹亮光，陪伴着我们继续前行。