蒙古族传统纹样及在现代设计中的应用

王 巍

（内蒙古大学 艺术学院，内蒙古·呼和浩特 010021）

蒙古族传统纹样历史久远，不仅展示了蒙古族的地域文化与民族文化，还借助多样化的表现形式，展示了蒙古族传统纹样勇于突破现实和自然之间的界限，让人在近距离感受传统纹样形式美的同时，还能深刻体会纹样的精神之美。同时，蒙古族是游牧民族，这使得蒙古族的审美特点与装饰特点与其他民族差异明显，深入探究蒙古族传统纹样的来源，能更好把握民族发展过程中，对美好生活的追求，更好地了解蒙古族的传统民族文化。蒙古族传统纹样作为民族文化的优秀代表，展示了传统纹样的文化之美与精神之美[1]，将其全面运用到现代艺术设计中，更能深刻展示作为游牧民族蒙古族的审美标准与装饰特点，让人容易了解传统纹样的包容性特点。

一、蒙古族传统纹样类型及艺术特点

（一）蒙古族传统纹样的类型

1.动植物纹样

动物纹样在岩画中较为丰富，比如行猎、飞马的场面刻画，说明蒙古族先民关注动物题材，也有些动物身上还有箭头。这些具有一定的巫术内涵，是神话动物的现象，这与蒙古族的游牧生活联系紧密，展现了明显的动物崇拜。同时，在蒙古族传统纹样中，也能看到很多反映当地生活中的家畜的图案，比如牛、羊和骆驼等，将动物的图案作为装饰物，不仅生动展示了蒙古族先民的游牧式生活，也表达了一种浪漫的想象。而谈到植物纹样，也与植物崇拜的关系较为密切，尤其是对树神的崇拜占有重要位置，蒙古族敬畏、崇拜自然，希望从自然中获得神灵的庇佑。植物纹样也同蒙古族的游牧狩猎关系密切，[2]狩猎属于不稳定的生产方式，还需要采集植物作为有意义的补充，有些植物的茎、叶或者是全部出现在了器壁上，进行装饰，这给予了植物生命的理念。

2.几何与象征纹样

蒙古族中的几何纹样和宗教信仰有着一定的关系，属于靠近精神境界重要形式，和神的感觉联系紧密。几何纹样包含着“静”与“动”两种性质，静态的是一些线条，而动态的则是点的运动轨迹，将静与动有机结合在一起是对神性的记述，是事物阴阳规律，几何纹样主要包含半圆纹、水波纹、三角纹、圆圈纹、浪花纹等等。而象征纹样主要是与对大自然的崇拜有着较为紧密的关系，[3]由于当时生产力发展程度不高，并不能真正理解自然现象、自然物，认为日月山河等所有自然物都能给人类带来祸与福，加以崇拜。

3.吉祥纹样

蒙古族群众在对原始审美的不断追求下，欣赏一些好的图形与物象，吉祥纹样受到了人们的追捧，比如龙、凤等吉祥图案常被用在了花卉、器物、人物等形象上，通过神话故事、谚语等题材，使用象征、比喻等表现手法，将吉祥语与图案实现结合，寄托人们对喜庆、长寿等的美好期望。[4]

4.组合纹样

组合纹样的类型比较多，主要有鹊与梅、瓜蝶图等，都是一些上面谈到的迹象图案，从变化上来看，更为多样化，技法上关注几何样式的卷草纹，经过曲线、直线的变化，来演绎不同的感情，实现和谐统一。

（二）蒙古族传统纹样的艺术特点

1.白蓝红的色彩观

蒙古族的壁画、装饰图案、建筑彩画和装饰图案等多个方面，使用装饰色彩，展示了在装饰色彩方面的艺术才华。下面进行重点介绍：一是白色。白色是蒙古族群众心目中吉祥、美好的颜色，人们对其爱好有佳。比如，哈达、奶制品、蒙古包等都是白色的，渐渐地白色成了蒙古族群众中的吉祥色，是富裕、吉祥与美满的象征。二是蓝色。蓝色在蒙古人的心目中代表着永恒、忠诚与坚贞，在装饰图案以及各类的建筑的彩画中运用得较多，同时，青色也在建筑彩画、装饰图案中使用较多。[5]三是红色。蒙古族崇拜火、太阳，使用红色来装饰生活，蒙古族姑娘喜欢系红色的头巾、马鞍、门帘等使用红布来制作装饰图案，再者蒙古族箱子内红底色上也绘制了图案，使用绣花毡、驼鞍、摔跤等红布贴花图案进行装饰。

2.独有的造型特点

首先，与蒙古族群众的审美需求相一致。蒙古族的传统装饰纹样，是经由点的构成方式来演绎多样化的涵义。比如蒙古包、马靴、衣袍等刺绣有不同的纹样，这些纹样都是使用密度不一的不规则点，使用轻重虚实等来形成图样，来反衬主题，这一手法再加上艳丽的色彩，产生出独有的节奏感、韵律感，有时候，有些点是呈现无规律性排列，自然分辨其属性，带给人们无限的联想。在传统纹样中，盘长纹、卷草纹较为常见，这些都是源自植物纹样，采用不同的连接方式，构成多样化的、丰富多变的纹样。其次，传统纹样演绎多元的民族性格。一是简约中流露出夸张的美。蒙古族传统设计上强调以人为本，适应游牧生活，注重功能与宜人的有机结合，在简约造型的基础上，使用靓丽的色彩，来演绎对美的追求。二是对马的热爱。[6]蒙古族对马有着独有的感情，经常将有关马的造型绣在马靴或者是荷包上，制作一些与马相关的装饰品，使用不同的纹样来进行装饰。三是浓郁的象征色彩。在蒙古族的传统纹样中，从造型到色彩都饱含象征色彩，比如红色是火、太阳的颜色，是蒙古族群众崇拜的颜色，代表了幸福与胜利。从造型上来讲，使用大自然中的物象，这和自然崇拜有着较为密切的关系，比如敖包的祭祀活动源自萨满教，后来被赋予了生殖崇拜的象征意蕴。

二、蒙古族传统纹样的来源

（一）“天圆地圆”的宇宙观

蒙古族崇拜自然，将个体看成是茫茫大草原中的中心点，天和地交汇形成圆形地平线，这种视觉上的误差被认为是“天圆地圆”[7]宇宙观产生的最初原因。蒙古族发明了蒙古包，就是从“天圆地圆”的宇宙观出发，通过想象和对美的无限追求，将仰望天空时能沿着蒙古包顶端的出口，去感悟空间的无限延伸性，将其看成是缩小了的宇宙。圆形在蒙古族先民中处于重要地位，是因为圆形包含所有大自然的雏形与深层次的内涵。蒙古族认为花朵、日月、树木等都是圆形的，赋予圆形诸多涵义，通过蒙古包这一典型的代表来展示对自然美的不懈追求，圆形的蒙古包顶代表了蓝天，羊毛毡仿照了白云，而在蒙古包顶端的尖形设计，则是一种延伸。圆形在蒙古族的生活中被给予了多个方面的内涵，出现了很多与圆形相关的词语及功能，圆形获得了更多的内涵，这本身是从视觉角度来探索蒙古族思维模式。因此，圆形自然成为蒙古族传统纹样的重要部分。

（二）承载游牧民族脚步的岩画

岩画是原始时代表达自我的重要艺术形式，表达了人类社会早期的生活。[8]虽然带有一些幼稚的痕迹，但呈现出的神秘、想象的特点，还需要去进行深入细致的思考，尤其是岩画背后的重要历史信息，掌握这些信息才能打开那个时代的锁钥。蒙古族的岩画一般是创作在陡峭岩壁上，这也说明当时的人们还是完全依靠大自然，在特定的自然环境中，将作品和自然实现有机结合，积聚成跨越时空的能量，将蒙古族人的智慧印刻在石头上，形成具有宏大规模的艺术。

蒙古族的岩画属于典型的造型艺术，呈现出可视性，并且从某种程度上来讲，有历史文献方面的重要作用，记录了当时人们的社会、经济与生活情况。早期的岩画技法使用的是凿刻的方法，表达对神与巫术的崇敬之情，制作岩画也被认为是人的一项神圣的义务，随着社会发展水平的进一步提高，人们对神灵的认知有了一定程度的提升，对岩画的创作要求也日益降低。蒙古族岩画呈现出抽象性的特点，通过点、线与沟槽等形成了各式各样的符号与图案，在这些图案与符号中，有些波纹形、方格形、螺旋形等的抽象性的图案充满了对图腾或者是祖先的崇拜，是部落的保护神，表达了一些象征性意义，蒙古族的传统游戏“鹿棋”和“苏鲁定”的图腾崇拜，都在蒙古族岩画中找到印记。目前，由于人们对传统复杂的艺术表现形式出现了厌烦心理，审美的理念也从原来的繁杂渐渐趋向单纯，在造型艺术方面也呈现出简单化特点，蒙古族岩画那种单纯率真的情感表达方式，引起了现代设计师们的浓厚兴趣。

（三）神秘的萨满教

萨满教对蒙古族的造型艺术，尤其是在传统纹样的形成方面发挥了积极的作用，具体来讲，主要包含以下几个方面：一是万物解忧灵。首先，崇拜太阳。通过崇拜太阳，逐渐延伸出了天文历法，这主要是因为游牧生活需要天文历法来进行帮助。在已经发现的岩画中，发现了太阳、天体和月亮等，这证明了游牧民族丰富天文知识，与此同时，在开展游牧的过程中，需要精准的天文方面的知识，天文历法的进步离不开发达的畜牧业生产。其次，认为火是蒙古族生生不息的重要象征，不仅代表了生命力、生育能力，还能消除污秽与病魔，给人们带来幸福，因此“火”的纹样也经常出现在蒙古族的装饰中，既具有象征意义，也表达了对美的不懈追求。最后，精神的领地——敖包。敖包是蒙古族群众在有游牧区内，选择具有特殊意义的地方，使用大量的石块，堆砌一座圆形的石堆，这蕴含了丰富的宗教意味，是典型的宗教式装饰。敖包是重要的宗教场所，是人、祖先、神灵、天和地之间进行交流之地，是蒙古族精神世界中的保护神。经过历史的发展与岁月的变换，敖包发展成了符号和图腾，外观适应了蒙古族对审美的需要。二是萨满教的影响。萨满教中的重要人物是巫师，是人、神之间进行交流的中介，尤其是在重要的祭祀活动中，巫师都要穿上萨满的服饰、使用萨满道具来进行作法，展现对审美追求，对蒙古族传统纹样的影响是深远的。

三、蒙古族传统纹样运用到现代设计中的价值

蒙古族传统文样运用到现代设计中，能更好展示其民族文化，能全面展示出蒙古族传统纹样超越自然、现实间的界限，除了能充分展示蒙古族传统纹样的形式美外，能全面借鉴蒙古族的精神之美与草原文化，演绎传神的艺术形象，为现代设计展现新的设计理念。与此同时，将蒙古族传统纹样运用到现代设计中，从色彩、图案等艺术表现角度进行全面的借鉴，结合现代设计的表达方式，使蒙古族民族化的元素再次彰显出时代的活力，既实现了蒙古族传统纹样的现代转型，也更好传承了蒙古族优秀传统文化。因此，将蒙古族传统纹样在现代设计中，具有重要的现实价值。

四、蒙古族传统纹样在现代设计中的运用思路

（一）坚守形式美的法则，遵循生态规律

蒙古族传统纹样强调平衡对称关系，运用到现代设计中就是要做到坚守形式美的法则。以蒙古包为例，居住的场所是封闭式的，将顶部天窗用作采光、通风，保持蒙古包内空气流通，及时排除有害物质，净化环境，这样就保证了人们的健康诉求，当下在进行现代设计中采用放置植物的方式来净化空气，同时，蒙古包在设计中崇尚自然美，并能实现内外空气流通，这样启发人们在进行现代设计中，也要注意留足一定的空间，利于空气流通，平衡室内外的温差，让人能处在自然空间内，保证身体健康。

同时，现代设计也要遵循生态规律。蒙古族群众对大自然的爱表现在生活的每一个方面，制造生产工具、获取食物等都是使用天然原料，和自然形成完整生物链。不管是对空气、水还是阳光的利用都与现代设计中的可持续发展相匹配，在现代设计中适当引入植物，改善室内空气质量，增加自然感受，满足对自然与心理上的诉求，创造出良性的循环系统，实现人与自然的和谐共处。

（二）秉承绿色设计观

蒙古族传统纹样使用的色彩较为鲜艳，比如蓝色、红色和白色等都是从大自然中来的，当前社会发展注重人与自然和谐共处，也是强调回归自然。特别是人们对环境认识进一步加深，在设计上更注重构建人与自然间的和谐关系，强调绿色设计的理念。比如选取设计原材料就需要选择绿色、可循环利用材料，这样的设计材料不仅能有效改善当地的生态环境，还能有助于提升人们的生活质量及方便对材料的再次回收与利用，再如，当前使用的防霉壁纸、再生地板等，这些理念是和蒙古族早期的生活住所有一定的联系，蒙古包的材料使用的是毛毡、支架是取自大自然中的树木，这些都是绿色材料，有助于提升人们的生活品质。谈到了绿色设计理念，还要提一下人与自然之间的可持续发展，实现人与自然间的和谐共处。将蒙古族传统纹样运用到现代设计中，不仅是更好传承民族文化，也是弘扬审美情趣。特别是蒙古族群众在日常生活中使用少的耗材、绿色原料来进行设计，不仅用料少，还不会产生污染，这样的设计风格能有效提升现代设计的层次。

（三）坚持人本设计，做到包容与创新

在现代设计中，更应该坚持人本设计，要实现设计从多个方面满足人的实际需要，在满足功能性要求的基础上，还要符合审美需要。蒙古族的传统纹样装饰了人们的日常生活，从中能让人们领悟对美的需求。[9]这就需要现代的设计师不断加强对蒙古族传统纹样的研究力度，在确保功能性与便利性基础上，坚持人本设计，设计出更适宜当代人需求的作品，传承久远的蒙古族传统纹样。

其次，还需要做到坚持包容与创新并重。通过前面的论述可以发现，蒙古族传统纹样是动态开放性的艺术，将自然的形象与对色彩的运用有机结合起来，展示了对自然美的不懈追求，创造出典型的富有地域色彩的艺术精品。蒙古族传统纹样的变化与发展，也再次彰显出在尊重传统文化基础上，不断进行包容与创新，将学到的新东西融入到蒙古的地域色彩中，成为特定的象征符号，被现代设计所传承与利用。

总之，蒙古族传统纹样的类型包含动植物纹样、几何与象征纹样、吉祥纹样和组合纹样，呈现出白蓝红的色彩观、独有的造型特点等艺术特点，这些都是从“天圆地圆”的宇宙观、承载游牧民族脚步的岩画和神秘的萨满教等逐渐衍伸发展而来的。尝试将蒙古族传统纹样在现代设计中具有重要的价值，能使蒙古族民族化的元素再次彰显出时代的活力，既要实现蒙古族传统纹样的现代转型，又要注意传承蒙古族优秀传统文化，因此，蒙古族传统纹样在现代设计中，既要坚守形式美的法则，遵循生态规律，也要秉承绿色设计观，坚持人本设计，做到包容与创新，在与时俱进中，更好发挥并传承蒙古族传统纹样。

[1]屈 指.浅谈蒙古族传统纹样在现代设计中的运用[J].内蒙古大学艺术学院学报，2009，(4)：78~83.

[2]成刚.蒙古族传统图形及其在平面设计中的应用[J].美术大观，2012，(1)：112~113.

[3]赵 昕.蒙古族传统文化元素在当代家具设计中的应用研究[J].包装工程，2013，(22)：72~75.

[4]李东娜，赵要杰.蒙古族传统图形在平面设计中的应用[J].美与时代（上），2012，(10)：98~99.

[5]赵聪寐.蒙古族传统图形在标志设计中的应用[J].大众文艺，2012，(21)：101~102.

[6]乌兰托亚，海日汗.蒙古族图案结构原型之分析——兼论蒙古族图案的构成方法[J].艺术探索，2011，(6)：45~50，144.

[7]温静雅.现代平面设计中蒙古族传统纹样的应用研究[D].北方工业大学硕士学位论文，2011.

[8]刘硕元.蒙古族传统纹样在现代设计中的应用研究[D].青岛理工大学硕士学位论文，2012.

[9]李科.蒙古族传统装饰元素的特征及其在现代室内设计中的应用研究[D].南京林业大学硕士学位论文，2007.