竞赛类真人秀节目的摄影造型探究

2015-03-18□宫旭

产业与科技论坛 2015年23期

□宫旭

一、竞赛类真人秀节目的发展背景

(一)真人秀节目的产生与发展。最早被称为真人秀的电视节目是1997 年瑞典制作播出的《远征罗宾森》。但是真正掀起真人秀时代热潮的是1999 年荷兰一家电视台推出的《老大哥》，并陆续被移植到澳大利亚、德国、丹麦、美国等约20 个国家。受到《幸存者》、《老大哥》、《极速前进》、《running man》、《美国偶像》、《学徒》等国外节目所带来的直接影响，中国电视人也开始关注真人秀这种电视节目形态。2000 年6 月，广东电视台推出第一届《生存大挑战》，这是我国竞赛类真人秀节目的雏形。此后，这类节目在国内被广泛模仿和移植，并逐渐发展壮大。

(二)竞赛类真人秀的界定。

1.竞赛类真人秀的概念。普通大众或明星嘉宾参与到以电视节目为载体的竞赛项目中，通过比赛，实行层层淘汰的机制，最后产生优胜者。这种电视节目形态可以被称为竞赛类真人秀节目。“在竞赛类真人秀”的概念中，竞赛指的是智力及体能的激烈竞赛;真指的是非虚构，纪实的手段;人指的是凸现的人性，放大的行为和心理表现;秀指的是搬上银幕的原生态。竞赛类真人秀大量使用跟踪拍摄和隐藏摄像机拍摄，借助纪录片声画同步、时空统一的形式要素，捕捉节目中意想不到的镜头，将真实人物之间真实的竞争关系、互动关系进行记录，呈现原生态的生活细节，并通过电视得以展现

2.竞赛类真人秀的特点。

(1)真实性。在真人秀进行中，参与者扮演的是自己，无需置换角色，只需按照自己的处事方式、思维习惯去完成节目既可。节目中发生的事件是真实的、不可预料的。包括生存的环节、比赛的成败、奖惩，情境的体验。

(2)竞技性。利用形式多样的比赛环节，其中包括探险比赛、蹦床比赛、攀岩比赛、救援比赛等，考察队员的体力、智力、耐力、记忆力、生存能力、合作能力，冒险能力。通过脑力和体力的双重对抗，将紧张的竞争气氛、激烈的争夺和角逐，真实地传递在画面中，极大地满足了观众的观看渴望，丰富了听觉、视觉及心理的多面享受。

(3)拟态性。利用现实的客观环境，提供一个实际活动、比赛的场所。参与者置身到以真实世界模拟的生存环境中，完成比赛、活动。这种模拟的生存环境，已经过人为的加工及游戏设置。强调在规定的情境中假设游戏情节，完成比赛。

(4)情节性。规则的制定会导致参与者因个性、性别、年龄、价值观等的不同而产生一系列的矛盾，同时限定时空中的自由性表现，加大了性格冲突的显现。而情节的推动力正是来源于矛盾的制造和悬念的设置。通过生存和竞争所实现的排除式结构和延宕策略，保证了每一集当中都存在足够的戏剧张力。

二、竞赛类真人秀的摄影造型分析

(一)镜头分析。竞赛类真人秀以外景拍摄为主，内景拍摄为辅，场面宏大、场景复杂、光线多变，对场面调度和摄影造型控制的要求较高，摄影师必须具有敏锐的发现和捕捉节目细节的能力，在繁杂的情境中，抓取最具有价值的震撼性、独特性的电视画面。

1.重视运用俯角、仰角进行多角度拍摄。竞赛类真人秀重视运用俯角及仰角进行拍摄，展现整个生存竞争中的紧张气氛。多角度的拍摄使构图具有突出性，情境具有惊险度，情节具有紧迫感。例如，国内节目《跑男》、《极限挑战》、欧美节目《幸存者》、《极速前进》等，皆采用大量俯角和仰角拍摄，将争夺、竞技的刺激场面立体地呈现出来。而其他竞赛类节目，则大部分采用平角拍摄。

2.大量采用运动镜头进行拍摄。以欧美竞赛类真人秀《幸存者》13 季第一集为例，大量采用运动镜头拍摄，其中摇镜头和跟移镜头分别占到镜头总数的24.3%和19.6%，并同时辅用一定的推拉运动镜头。大量的运动镜头可以增强画面的动态感。尤其在比赛环节中，画面不再局限于固定镜头的取景范围，而是以人物的活动范围作为构图基准，达到镜头与比赛的同步运动，避免了纪录过于静态、景别过于单一，制造了极具吸引力的视觉效果，使观众更加真切地体验情节的紧张与竞争的激烈。

3.设置多机位拍摄。利用多个机位进行拍摄，可以完整全面地拍摄到竞争中的每一个瞬间，把握人物细节，保证不会丢掉任何一队的比赛情况。对每组队员进行记录时，采用2 台以上的摄像机跟踪拍摄。例如欧美节目《急速前进》及《幸存者》中分别设置了4 个机位和3 个机位来拍摄各组队员的进展情况。国内节目《挑战者联盟》、《英雄联盟》、《极限挑战》等皆设置2～3 台摄像机位进行跟踪拍摄，基本保证把每一位选手正面、侧面及背面的状态捕捉下来。善于运用航拍，俯视整个全景，突出场面的宏大与气势。同时，多机位设置使得运动剪辑变为可能，并提供了大量的镜头素材，使得后期剪辑减少一定难度，更易呈现丰富多样的画面。

(二)剪辑中的速度与激情。

1.设置短时间的镜头长度。在同一时间内，镜头数量越多，剪切的次数越多，所呈现的画面时间越短，显示出的节奏就越快，情绪就越激昂。竞赛类真人秀在剪辑时往往采用大量2 秒以下长度的短镜头，把参赛者争分夺秒的竞技景象、迅速动作、急迫表情利落地呈现出来，观众在快速镜头的展现下，进入到紧张的气氛中，体验比赛的激情。但同时，急切的大环境中又有张有弛，这体现在运用部分3～5 秒的中长镜头以及少量长镜头的配合剪辑，避免了因一味快速切换所带来的信息摄取过快，而无利于记忆的情况，起到了控制节奏，适度舒缓情绪的作用，也不会造成视觉疲劳，使画面依然具有一定的多样性和新鲜感。

2.采用硬切方式，实现快速的镜头变换。竞赛类真人秀并非像其他类型真人秀一样以硬切、叠化、淡入淡出等镜头转换方式进行交错剪辑，而是基本全片采用硬切，个别镜头采用叠化或闪白镜头。硬切本身会加快视觉在画面停留的时间。竞赛类真人秀运用硬切的方式加快镜头转换的时间长度，实现直接、及时的画面切换效果，加强竞争中的激烈程度。由此可见，竞赛类真人秀利用剪辑制造出的紧张和快节奏，实现了具有视觉冲击力的画面，使节目更具吸引力，更具独特性，从而使观众体验无限的刺激与激情。