国产动漫的发展策略探索

□杨小红

动漫产业具有巨大的发展潜力，被称为二十一世纪最有前途的朝阳产业，网络新兴媒体加速发展，形成新的动漫传播格局。在世界各地，动画产业已成为许多国家经济的重要支柱产业，如美国，日本和其他国家，其动漫产业产值占据前沿，而国产动漫连跨出国门这一步都异常艰难。

一、国产动漫在大学生领域内的发展现状及问题分析

(一)缺乏原创动漫形象，动漫公司以加工国外动漫为主。二十一世纪初期，我国政府明确提出对动漫产业加大资金和政策扶持，近年来，我国动漫产业快速发展，产值从“十五”时期末的不足100 亿元，到2010年达470．84 亿元，年均增长率超过30%;2014年，总产值过千亿。即便如此，我国国内动漫市场还是处在饥渴状态，供给明显小于需求，一些动漫制作机构未能在拥有自主知识产权的原创作品上下功夫，而是以加工境外动画片为主，形成两头小、中间大的不合理的产业结构。

(二)没有遵循动漫市场的规律，动画没有漫画的支撑。日本动漫之所以成功的重要原因就是它遵循了市场的规律。日本动漫都是基于漫画而来的，而国产动漫却没有。动漫公司会选择销售量高的漫画制成动漫，例如死神、海贼、火影等动漫都是根据销量动漫化的，而像家庭教师在动漫化的中途，因漫画的销量减少而被迫中途夭折，并没有完成整部漫画的动漫化，这样会给动漫制作者带来压力，也会让他们用更严谨的态度去对待自己的工作，不会因为某些原因而用散漫的态度去对待自己的工作，这些充分显示了优胜劣汰的原则，说明只有消费者喜欢才能够占领市场。而国产动漫却没有这至关重要的一步，国产动漫都是基于动漫公司的喜好自主创造，在动漫生产前并没有去做市场调研，在根本不了解市场需求的情况下做出动画产品，在市场经济的激烈竞争中，没有市场基础的产品是没有发展前途的。

(三)没有形成中国独特的动漫风格，总体题材缺乏创新。俗话说只有民族的才是世界的。中国文化博大精深，国产动漫如果能灵活运用中国文化的精髓，则每一部都会走向巅峰。特色是说用特殊的表现手法把自己的民族文化表现出来，能引起观众兴趣的才能称之为特色。花木兰的故事在中国家喻户晓，却只能借助好莱坞才能扬名海外;大熊猫是中国的国宝，武术是中国的精华，却只能由美国的梦工厂让其扬名立万。为什么中国的元素要借由外国才能在世界传播?只能说明我们缺乏创新，思维固定在传统的模式里，眼界不够开阔，只能拘泥于眼前。

(四)尝试创新突破，注入新生力量。尽管效果不是很显著，国产动漫在近几年也有尝试过创新突破。如网络上流行的短动漫尸兄、十万个冷笑话等都是由漫画改编而来的，每集动漫时间控制在5 分钟左右，属于幽默搞笑类，受到一致的好评。如2010年完全由中国自己的动漫公司制作的大海宣传片，虽然只有6 分钟，却在其中完全凸显了中国特色，江南古楼、斗笠、古老的神话传说等满满的中国元素，确是中国动漫进军全球的表现;还有喜羊羊和灰太狼、熊出没等国产动漫都一直受到观众的好评，题材新颖切符合主流，也相继播出电影版，这都是由市场推动的表现。国产动漫的大胆创新就目前来看虽然成效不大，但对于国漫来说是一次新的尝试，为国产动漫注入了新鲜的血液，不断推动着国产动漫向前迈进。

二、国产动漫的发展策略

(一)做好市场细分，积极开拓不同动漫市场。动漫界并不缺乏优秀的作品，它们不仅有着扣人心弦的剧情，并且注重年轻人的教育促进与带动作用。在我国，动漫几乎只为12 岁以下的小朋友开放。毋庸置疑国产动漫产业在大学生市场有很大的发展潜力，想要发掘这片蓝海必须要彻底改变国产动漫低龄化倾向，重视大学生这个观看群体。想要让国产动漫走上正轨绝对要做好市场的细分，例如4 ～13 岁可以分成一个细分市场，专做儿童制作，做一些引导儿童正确人生观价值观的少儿动漫;13 ～17 岁可以分成一个中学生市场，做些校园、热血、友情、励志、治愈等类型的青少年动漫;18 ～24 岁可以分为大学生动漫市场，做一些励志、青春、校园、爱情、友情、科幻、热血等类型的青春励志动漫;24 ～35 岁可以做些成人动漫。做好市场细分抓住受众的心理才能受到好评。

(二)加强人物形象的原创性，体现情节和内容上的真实感。想要做出有个性的原创人物，归根结底还是要在培养专业的动漫人才上面加大力度。虽然近几年有很多高校都开设了动漫设计的课程，但大多数都是专科，本科很少，国产动漫创作人才的平均学历也是大专，并且非常稀缺，想要创培养出优秀的原创性人物，就要从根本上解决原创人才的问题，动漫公司可以和高校直接建立一种培训和招聘的关系，在每周动漫公司都可以派专业培训人员去给本专业的学生进行培训，在学生毕业后直接招聘优秀的毕业生。

(三)开拓思维跟随主流思想，实现从量变到质变。动漫的内容从实质上讲，是动漫制作者表达其内心世界的方式，虽然拘泥于市场的调控，在供给与需求的相互影响下会有一部分的内容出现浮夸、又缺乏内涵，但只要在主流思想的正确引导下，就能体现出积极乐观的人生观和价值观。国产动漫缺乏创造性思维，制作出的动漫也全部在一个固定的思维定式里，这就使得国产动漫无法跟上时代的主流。国产动漫若想真正得到发展，必须清楚认识到自己的不足，要准确抓住动漫主流的大潮，主流流行玄幻就去做玄幻，主流是吐槽就去做吐槽，但前提是必须有自己独特的原创形象，要能吸引受众的兴趣，在思维上有新的建树，一根筋的人绝对做不来动漫，善于根据市场的动态来调节动漫的内容，不能一味抓数量，实现国产动漫在质上的飞跃，实现从量变到质变。

(四)深挖民族文化，做到全方位多方面汲取。中国是拥有五千年悠久历史文化的泱泱大国，文化是一个民族社会历史的人文积淀，国产动漫若想从真正意义成长起来，必须利用独特的中国元素来丰富自己的动漫文化内容。只有具有中国特色的动漫作品才能打动国人的心，才能迅速扩大和稳定国内动漫市场。美国梦工厂制作的《功夫熊猫》系列和《花木兰》等在中国获得巨大的票房，很大一部分原因是因为里面满满的中国元素。国产动漫若想追求更好的发展，一定要拥有自己的特色，利用中国特有的文化渊源，深挖民族文化的同时又要做到全方位多方面的汲取，即使是小小的一点也能无限放大，在表达方面不能只是单纯的说教，要做到寓教于乐，这样既让观众得到了满足同时又达到了教育的目的。

(五)看准市场需求，着重发展漫画业。有需求就有供给，在市场经济的条件下，任何事物想要生存或发展都必须符合其所在市场的运作规律。国产动漫若想长远发展也必须认识到这一点。这点可以借鉴日本，日本不仅拥有明确的市场定位和完善的细分市场，发行漫画看市场的反映，通过打造原创的动漫形象为基础，对漫画读者进行调查回访，对读者的满意度进行统计，根据市场反响来调节漫画的情节和内容，并用成功的漫画形象进一步制作成动画或电影，这样以漫画为先导，不仅能了解消费者的心理，还增加了动漫成功的几率，降低了投资风险。在制作上面也需要改进，多培养专业的动漫制作人才，配音和画面上业需要加强。

三、结语

动漫作为一个巨大的产业链得到了国际的认可，也得到了大众和媒体的青睐。在竞争激烈的动漫市场上并不乏优秀的作品，它们不仅拥有缜密的情节为基础并且注重对年轻人的教育促进和带动作用，以此为基础产出了无数励志的优秀作品，尤为彰显年轻人的奋斗精神，同时又注重年轻人在成长过程中的曲折性。国产动漫若想在这种环境中站稳脚跟就必须认识到自己的不足，分析自己的优劣势，借鉴他人成功的经验，打造专业的动漫团队，冲破发展瓶颈，积极做好动漫市场开发，满足消费者市场对原创性的需求，结合中国特色创作出符合时代之作，这样国产动漫才能在铺满荆棘的道路上开辟一条通往成功的崭新的道路。

［1］唐亦玲． 动漫图书馆发展问题之我见［J］． 新世纪图书馆，2013

［2］动漫蓝皮书中国动漫产业发展速度减缓［N］．重庆青年报，2013

［3］孙海月．2013年我国动漫总产值近760 亿元［EB/OL］．中国动漫产业网，2013