浅谈美术课堂教学策略的有效性

叶渝

美术课堂教学中经常会有这样的苦恼，低年级的学生上美术课教学难组织，影响了教学的进度和教学的效率，高年级的美术课却又是毫无活力，学生对美术学习索然无味。那么，如何提高课堂教学效率呢？

一、兴趣作引领，找准学生的兴趣点

例如：低年级“香甜的水果”一课，教师找准了学生最感兴趣的物体——自己最喜欢吃的水果开始教学，首先让学生在课堂上说自己喜欢吃的水果，观察水果形状，吃水果品味道。然后来个变水果的游戏用橡皮泥塑造自己喜欢吃的水果模样，最后展示泥塑水果作品，环环相扣，学生都非常感兴趣也十分乐意接受这种课堂呈现的形式，学生在教师的引导下轻松地一步步完成学习任务，感受学习的快乐。

二、紧抓学生的特点，激发学习热情

估计很多的美术老师都听到过这样的投诉：“某某学生在我上语文或者是数课的时候偷偷画画。”一年级的学生豪×很不喜欢上语文课，特别是学拼音的时候他就画自己的画，全然不理会语文老师在讲什么，这可把语文老师气坏了。他向我投诉，并把豪×的画没收给我看。从他的画中看的出他很喜欢画《喜羊羊与灰太狼》里面的那几只羊和灰太狼、红太狼。画的还有模有样呢？这说明他在看电视的时候一定细心观察了这些动物形象否则不会画得形象逼真，多么细心的孩子呀！我让语文老师把这件事情交给我来处理。给豪×的画评上了三颗红星，找到豪×和蔼地说：“这是你画的吗？”

豪×沉默了一会儿，看看我点点头。猜想他一定是知道自己错了，心里害怕我责罚他。“画得真好！老师给你评上了三颗红星，你知道三颗红星代表什么吗？”

“画得好就得三颗红星。”豪×大声地回答。

“你画得很好，老师应该给你三颗红星，你是班上画得最好的学生。”

“我是全班画得最好的？”他有些不相信。

“是的，你画得很好。”他笑了，我把画递给了他，他拿起画就往办公室外跑。

“等等，别急呢？老师还有一句话没说。”

“叶老师，什么？”

“上课时老师讲什么要认真听，要是想画了就等下课后和同学一起画或者是回家画也行。”

“知道了。”

没过几天，豪×在走廊里塞给我几张纸，上面画着各种机器猫和史努比的形象。语文老师也没来向我告状了。有节活动课上，学生强烈要求我教他们画喜羊羊，说豪×的喜羊羊得了三颗红星，他们也要像他那样。

豪×没挨批评，更爱画了，在他的带领下其他同学也喜欢画卡通形象。豪×在我正确的引导和帮助下按照自身的特点不断学习，进步。这不正是课堂教学有效性的隐形体现吗？

三、教学目标的设计要具有可操作性

教学目标是教师在教学活动中师生双边预期达到的并可以预测的学习成果及具体的规格，它具有共同性、预期性、可行性、灵活性、可检测性。比如“亮丽的城市风景”这一课在最开始的教学设计中我把教学目标设定为：一是培养学生的审美能力和各色城市建筑风格的欣赏；二是激发学生学习美术的兴趣；三是提高学生水彩绘画能力和色彩运用技法。一个课时完成。可是到上课后，我发现学生对于欣赏城市建筑十分感兴趣，个个豪言长大了要当设计师。绘画的兴趣也十分浓厚，但是由于眼高手低，绘画作业质量低下根本没有水彩的韵味。根据教本的要求，目标是没有完成的，值得根据六年级学生现有的美术水平和教学条件修改教学进度和教学目标，在学习水彩的技法技巧时花三节课的实践操练，取得惊人的效果学生对于自己第三次的习作十分满意。

四、学校和老师应为学生提供良好的教学环境

多年以来很多学校的走廊和教室仍挂着名人和名言，以此激励学生好好学。在我们县城的小学也不例外。各个学校每学期都要开展几次以德育为主题的专题活动，以此教育学生好好做人。但是我们都忽略了一点，学生也迫切需要学校和老师给他们创造一个良好的教学环境。在北京参观一位画家画展时发现来了许多的小学生看画展，不知道是画家的邀请还是学校的不请自来，这不就是在为学生创造一种教学环境的好时机吗？也许这些学生还不能完全理解和体会名家作品的内容与感情，但他们被美熏陶了一遍又一遍，对美和美的艺术品有了进一步的认识和提高。常看到很多的私立美术培训中心在教室的走廊里设立书架摆上各种学生喜欢的图书供学生阅览，墙上挂有各种形式的学生绘画作品及一些世界名画，楼梯拐角和教室的角落摆放着小型的雕塑作品供学生欣赏，每个学期安排几次外出写生课，举办一次画展。其实我们的公办学校和老师也应该向他们学习。说到这有老师可能要说了，那是私立的，他们有条件为学生创造良好的教学环境，我们农村的学校根本就没有什么条件看画展，买什么图画书，更别说雕塑作品。其实不然，我们可以利用自身的优势，比如，每年的四季可以带学生写生校园四季的风景，农村有老房子学生画线描也是不错的题材，美丽的田园风光就是一幅幅美丽的画卷，不要把教材当做唯一美术资源，学会开发和利用美术资源。另外如若我们能放下教师的架子，不那么端着，让学生和老师成为朋友，而不是惧怕，学生也更加乐意学。深有体会的一次是教一年级新生的美术课，第一次课上我做了自我介绍，告诉他们我是他们这学期的美术老师，“我爱画画，也爱你们，更爱画画的孩子。”给他么欣赏了许多我的画作。第二次上课时，我刚一走进教室门口时就迎来了他们热烈的掌声。

“怎么鼓起掌来了？”我问到。

“因为我们喜欢你。”

“我们喜欢你来上课。”

……

学生七嘴八舌地说着，大概的意思我明白了，心里十分高兴，这是对我的肯定。下了课，隔壁办公室的教师问我学生怎么了，我不好意思地笑了笑，心里却像吃了蜜糖似的。

五、改变传统的评价方式，促进学生发展

传统的美术评价方式是唯一的教师评价，作业上是60到100不等的分数或者是及格、优良之类。看到自己的作业是60，及格的学生心里很不好受，有的学生根本就无所谓，反正每次都这样，老师也没怎么样。得100分和优良的学生也只知道自己画的还好，具体好在哪里，哪里还需要加强一概不知，这对于学生来说是本糊涂账。在新课程的改革下，美术的评价方式发生了巨大的变化，注重了学生的自评、互评，注重了学生在美术活动中表现的评价，采用了多种评价方式评价学生的美术作业。美术教育专家傅道春在《新课程中课堂行为的变化》一书中写到：“课堂是学生生长的地方，是教师生长的地方。”何尝不是呢。课堂教学促进师生的共同进步和成长。