京剧表演艺术特点之管窥

2015-03-13徐应

戏剧之家 2015年2期

关键词：程式表演艺术韵律

徐　应

（大连京剧院　辽宁大连 116001）

京剧表演艺术特点之管窥

徐应

（大连京剧院辽宁大连 116001）

京剧表演是一种复杂的综合艺术。本文通过分析京剧表演艺术的舞蹈美、韵律美等美学特征，探讨京剧表演艺术的综合性、虚拟性以及程式性的特点，以期抛砖引玉。

京剧；表演艺术；特点

一、京剧表演艺术的美学特征

（一）舞蹈美

京剧和其他戏曲一样，都具有舞蹈美的美学特征，王国维先生曾经用“以歌舞演故事”来定义戏曲，表明我国戏曲和京剧表演艺术的两大支柱是唱腔和舞蹈。京剧的舞蹈美不同于其他的舞蹈美，其具有时空虚拟性、程式严格性以及境界的写意性等特点，表现出独特的美学品味。例如在《小汤山》的表演过程中，演员通过左右挥鞭、交跨踢脚以及磋步、跪步等不同的舞姿，结合紧锣密鼓的音乐配合，充分展现出主人公马战的场景。这时的表演并没有用两腿跨马的具体动作，而是通过形象而虚拟的舞蹈动作，为观众展现出思维的幻觉，从而调动观众的艺术想象力，与演员产生共鸣。另外，《霸王别姬》中的剑舞，《天女散花》中的绸舞，《西施》中的羽舞等，都是经典的舞蹈性京剧，表演者通过充分展示京剧的舞蹈美，提升了京剧艺术的感染力。

（二）韵律美

韵律美最早起源于诗歌，主要是通过声韵和格律来体现诗歌的形式美。在京剧表演过程中，韵律美主要体现在京剧的音乐性和节奏感两个方面。在京剧中，唱功、做功、念功、打功以及手法、眼法、身法、步法等表演技术，都需要在音乐的伴奏下进行，例如乐队是唱腔的伴奏，“锣鼓钹”为表演动作伴奏，打击乐为武打戏伴奏等，几乎在京剧表演的整个过程中都需要音乐来进行伴奏。其次，节奏感作为音乐的重要构成要素，也是舞蹈动作的基本组成部分。例如表演过程中人体动作的力度以及强弱、动作速度的快慢以及幅度等，都是音乐节奏性的体现。舞蹈的节奏感作为舞蹈韵律美的重要构成部分，是用歌舞表现京剧的重要纽带，同时展现出京剧艺术的韵律美。

二、京剧表演艺术的综合特征

（一）综合性

京剧表演艺术不仅包括布景、道具以及舞蹈等空间造型，而且还包括念唱、音乐以及服装等装饰部分，进而结合京剧演员的形象特征来表现人物的心理活动和性格特点。因而，京剧表演艺术是将曲词、音乐、美术以及演艺等艺术融为一体的综合艺术，具有各种艺术手段的感染力和特殊性，从而造就了京剧艺术的独特魅力和结构特征。京剧演员不仅要拥有展示京剧表演手段的基本技巧，更要拥有展示各种艺术手段的综合素质，从而将不同的舞台人物形象逼真而准确地演绎出来。例如，在表演以唱功为主的京剧时，演员就要有几个可以让观众“过瘾”的唱段，在演做功为主的戏时，则需要表演出几段念的绝活儿。

（二）虚拟性

京剧艺术和其他艺术一样，源于生活，却高于生活。由于生活是丰富多彩的，许多生活现象无法用具体的艺术手段来展现，因而需要用虚拟动作来弥补生活原型和艺术表现之间的差距。例如，在表现划船、骑马以及上下楼、上下轿、上下山等动作时，表演者无法根据舞台上的实物进行表现，而是通过具体的外形动作将这些现实性动作表现出来。在《拾玉镯》中，孙玉娇用“哑语”将拿米喂小鸡、发现小鸡数量不够时的神情，以及绣花时刺破手指等表现得非常逼真。因而，京剧表演中的虚拟性动作表演，使得舞台时间和空间的局限性转化为艺术的广阔性，带给观众无限遐想的空间。

（三）程式性

舞台动作的规范化称为程式性。例如，在现实生活中一个关门或者上马的动作都有可能因为个人的特点而采用不同的动作，但是在京剧艺术中，所有动作都需要一种固定的格式，并且在表演过程中都采用这个格式化的动作来表演，从而形成舞台程式。京剧包括各种不同人物的类别，也就是京剧中的“行当”，对于每个行当当中的生旦净末丑都具有严格规范，通过统一京剧动作的美感和韵律、方位等体现程式性，但同时又将每个“行当”的差异性特征展现出来。例如，小生具有温文尔雅的特点，花旦具有玲珑活泼的个性，青衣的特点为端庄而凝重，旦角的娇柔，丑角的滑稽等，将京剧中的社会色彩淋漓尽致地展现出来。