20世纪西方抽象绘画的独特性解读

乔诗雯（渤海大学 121000）

抽象绘画具备其自身的特性，近年来许多专家学者通过对其与其他绘画的对比来深入的分析了其自身所具备的特点。西方抽象绘画源自于俄国，其是由俄国的艺术家康定斯基创造而成的，并且在其创造的引导下，其他艺术家也开始了抽象绘画的艺术之路。以下就是对20世纪西方抽象绘画的独特性的详细阐述，望其能我国绘画的发展提供有利的文字参考。

一、西方抽象的发现与展开

（一）抽象的展开：从现实主义到抽象的转变

在西方抽象绘画的发展过程中，其实现了从现实主义到抽象的转变过程。在西方抽象绘画的发展中，其经历了几个不同的发展阶段，但抽象绘画的艺术家在创作的过程中始终保持着相同的创作理念，即在创作时期摒弃了对真实生活中所见所闻的展现，而是更注重于对精神层面上的物质的追求。西方抽象绘画的发展，打破了传统艺术的发展格局，促使新的艺术形式也由此展开。抽象绘画的发展，要求艺术家在创作的过程中要从现实中脱离出来，并将自身的绘画重点转移到主观情感中，进而更好的利用自身的创作技能来展现生活中抽象艺术的美。从1910年开始，许多艺术家都开始投身于抽象绘画的创作中，并且其开始通过搜集相关素材的方式来激发自身的绘画灵感，最终完成完美的抽象艺术。1

（二）近代绘画中的抽象：塞尚，立体派

20世纪西方抽象绘画艺术摒弃了传统绘画中以自然主义为创作源头的创作理念，强化了绘画艺术的形式。近代抽象绘画中其表现的最为突出的就是绘画中所展现出来的立体派。立体派与其他艺术相比，其拥有着不同的艺术形式，从而导致其凭借崭新的形式在现代艺术绘画中脱颖而出。经过大量的实践表明，抽象绘画中表现形式可以分为几何抽象和抽象表现主义两种不同的形式。若在西方抽象绘画中运用几何学抽象法，那么就要求艺术家在创作的过程中要保持自身思维的灵活性，进而确保在抽象绘画的过程中可利用自身的逻辑思维形成独特性的创作灵感。而抽象表现主义，是艺术家对抽象事物浪漫主义的展现，其要求艺术家在创作时要将自身的创作理念融入到其中，进而更好的展现抽象绘画作品的唯美之处。

二、20世纪抽象绘画与其他具有抽象风味艺术的不同

（一）抽象绘画与中国绘画的本质区别

中国的绘画起源于公元八世纪，其在创作的过程中要求艺术家要将中国的传统文化与哲学精神融入到绘画中，进而通过绘画作品来传达中华民族的传统美德。同时由于中国的绘画在创作的过程中秉承着具象的创作理念，因此其与西方的抽象绘画形成了鲜明的对比。对于完全纯粹抽象的西方抽象绘画，中国的绘画仍然保持着传统的半抽象的创作思维。因此，从以上的分析中可以看出，抽象绘画与中国的绘画存在着本质上的区别，从而为了实现中国绘画的进一步创新，艺术家在创作的过程中应开阔自身的创作思维，注重创作时情感的融入和对生活中抽象事物的展现。2

（二）抽象纹样与真正的抽象艺术的不同

在我国的商周时期抽象纹样就开始被广泛的使用，例如，为了展现青铜器的独特之处，制造者在制造的过程中往往会在其表面刻上独特的纹样，从而与其他的青铜器区别开来。这些独特的纹样是抽象艺术的一种展现形式，但是二者之间仍然存在着一些不可忽视的差异。第一，现代西方抽象绘画的展现是为了刺激人们的视觉，进而通过视觉效果来展现出艺术独到之美。但是，古代青铜器中所呈现的抽象纹样，只是为了吸引购买者的眼球，促使该商品能够得到更多人的认可，进而对其实施购买的行为；第二，抽象纹样主要承担的是装饰的功能，而真正的抽象艺术是通过线条和色彩等来展现生活中抽象艺术的独到之美，其不具备装饰的功能。因此，可以看出，抽象纹样与真正的抽象艺术二者之间存在着本质上的区别，且二者不可等同对待。

（三）定义抽象绘画

近年来，更多的专家学者开始对抽象绘画的独特艺术展开分析讨论，苏富尔在《抽象绘画词典》中就曾表示，抽象绘画艺术是一种脱离自然社会的表现，其在创作的过程中，要求创作者自身要从现实社会中抽离出来，进而更好的展现出有别于自然社会事物的独特的美。随着社会的不断发展，抽象绘画创作的目的也因此而改变，在现代的抽象绘画的创作中，创作者在保持展现艺术美的基础上还要求作品的创作能为自身赢得更大的经济效益。而在20世纪的抽象绘画的表现中，创作者仅仅利用自身的创作技能和创作理念更好的展现西方绘画中的纯粹抽象理念的独特性。其次，20世纪抽象绘画艺术创作者在创作的过程中就开始意识到，只有在创作的过程中脱离对现实的展现，才能更好的呈现抽象理念。

三、20世纪抽象绘画的特质

20世纪抽象绘画的特质主要表现在以下几个方面，第一，抽象绘画最突出的特质是抽象艺术的展现不是现实中物质中的呈现，其是对艺术家自身所确认的一种真实的表达和一种内在经验的凸显。艺术家在创作的过程中没有可以参照的事物，因此其只能凭借自身对不可见事物的理解来较好的完成创作；第二，抽象绘画与写实主义呈现出背道而驰的特质，其是一种不可言喻的艺术美；第三，20世纪的抽象绘画是在一种精神性的基础上完成的，其在创作的过程中要求艺术家要利用自身的创作技能展现出最为纯粹的抽象美。与此同时，艺术家可借助自身所熟悉的色彩的运用等来更好的展现自身的创作理念；第四，抽象绘画在传统的绘画创作的基础上，形成了独特性的创作形式。3

综上可知，随着社会的不断发展，人们逐渐开始追求精神上的满足。因此，从20世纪起，抽象绘画就开始引起了更多人的关注。20世纪的抽象绘画摒弃了传统艺术创作中对自然事物的完美呈现，其在一定程度上更注重于对精神层面上的凸显。因此，抽象绘画的出现给绘画界带来了新的发展空间，并致使西方艺术在此基础上得到了更多人的认可。我国绘画创作者在创作的过程中也应学会拥有独特艺术魅力的抽象创作理念，进而将中国文化更好的呈现给世界。

注释：

1.金在禧.抽象——不可视生活的悲怆[J].首尔大学哲学思想研究所，2011（03）：112-114.

2.刘惠真.吴冠中绘画的抽象表现研究[J].诚信女子大学学报，2013（02）：213-215.

3.朴镇明.绘画里的线研究——以石涛画论为中心[J].清州大学学报，2012（09）：123-125.