闻笛而感伤，伤情且吟诗— 有关笛子诗词的鉴析

徐宗科

闻笛而感伤，伤情且吟诗— 有关笛子诗词的鉴析

笛 —— 中国最古老的乐器之一。在一段时期内，古人把横吹的笛子和竖吹的箫统称为笛，约南北朝之后，笛和箫的名称才逐渐分开。而笛子作为中国古代最流行的乐器之一，又不仅仅指乐器这一种意义存在，某种程度上它反映了古人的一种生活态度和方式。中国古代文人偏爱借物抒情，以此来表达自己的理想和对精神世界的追求。说到笛声，无数文人都毫不吝啬笔墨，将心中万千思绪尽情抛洒于纸上。本文能通过对若干古诗词的赏析，以体会当时的时代背景以及诗人的创作心理。

笛子本是一件雅俗共赏的乐器，说其高雅，它像琵琶古琴等乐器一样，常常是一些文人骚客笔下寄情的常用之物；说起通俗，略陈所见，本身艺术就来源于生活，产生于劳动。正像毛泽东同志在《同音乐工作者的谈话》中所说：“艺术离不了人民的习惯、感情以至语言，离不了民族的历史发展。艺术的民族保守性比较强一些，甚至可以保持几千年。”①1956年8月24日，毛泽东会见中国音乐家协会负责人时的谈话《同音乐工作者的谈话》而笛子作为大家喜闻乐见的乐器，也是不可或缺地成为劳动人民抒发情怀的工具之一，当然这也不是我的管窥蠡测，南宋诗人杨万里的诗中，也多处记载了笛子和人民生活的密切关系。如《舟人吹笛》：“船上儿郎不耐闲，醉蔫横笛吹云烟；一声清长响彻天，山猿啼月涧落泉。更打羊皮小腰鼓，头如青峰手如雨；中流忽有一大鱼，跳破琉璃丈击许。”

古往今来，诗词歌赋是中华民族智慧的结晶，是历代人抒发情感的最佳途径之一，人们对它吟之诵之，古时便有笛韵浑如丹凤叫之美誉，因此不乏有诗人假借笛声来抒发情感的，有借声喻情的，如李白的《春夜洛城闻笛》、王之涣的《凉州词》；也有闻声喻景的，如高适的《塞上听吹笛》；但情与景在描写笛声的诗中又是不可分割的整体。没有完全地喻情也没有完全地吟景，此二者你中有我我中有你。诗人常用笛声采撷自己最深处的灵魂。 唐代诗人李白一首《春夜洛城闻笛》，道不尽的思乡之情。“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”。②李白，字太白，号青莲居士。是唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。“闻笛”二字明示诗因闻听笛声而产生的感触。题目中“洛城”表示的是客居，“春夜”则点出季节和具体时间。全诗开篇即从笛声下笔，起句即从笛声落笔。因在异乡，夜不能寐，辗转反侧，忽闻笛声，立刻激起诗人内心波澜，表达作者无限思乡之情。诗人将“玉笛”拟物化，将传入耳朵的笛声写出“暗飞”，使得这一场景更加生动形象。

同样的笛声在不同诗人的笔下，所抒发的是不同的情感。“客中多病废登临，闻说南台试一寻，九轨徐行怒清上。千艘横系大江心。寺楼钟鼓催昏晓，墟落云烟直古今。白发未除豪气在，醉吹横笛坐榕阴。”③陆游，字务观，号放翁。南宋文学家、史学家、爱国诗人。陆游的这首《度浮桥至南台》表现了浮桥的壮丽，寄寓着作者对心中景象的憧憬，诗作意境豁达豪迈。全诗运用触景生情的手法表达诗人的豪情壮志，运用了夸张的手法写出了浮桥的雄伟气象，体现出诗人轩昂的气概。“醉吹横笛坐榕阴”写出了诗人自己的乐观和自豪。

文人墨客多强调意境，常善用化静为动或动静结合的手法描写出心中所想，此时再配上悠扬的笛声，岂不是锦上添花？“谁将玉笛弄中秋？黄鹤归来识旧游。汉树有情横北渚，蜀江无语抱南楼。烛天灯火三更市，摇月旌旗万里舟。却笑鲈乡垂钓手，武昌鱼好便淹留。”首句一个“弄”字给整首诗增添了一份活跃之感。中秋之夜，是谁吹起悠扬的玉笛？全诗节奏轻快明朗，诗人尾联写出了自嘲流连鄂州景色，不如早早回乡的心情。

几千年的汤汤艺术文明，悠扬的笛声勾起多少诗人的情思。李白的《题北榭碑》，“一为迁客去长沙，西望长安不见家。黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。”①同李白。此诗的创作背景是诗人李白被流放时游黄鹤楼所作。想到贾谊②贾宜，是西汉初期著名的政治家和文学家。也曾被贬至长沙，如今我也有同样之遭遇，抒发了诗人的谪迁之感和去国之情。

同样，李白在黄鹤楼还作过《送孟浩然之广陵》，虽然两首诗同是以黄鹤楼为背景，可诗人内心的情感却是截然不同。《题北榭碑》中诗人巧借笛声来渲染愁情。郭茂倩《乐府诗集》此调题解云：“《梅花落》本笛中曲也。”③郭茂倩，字德粲，北宋郓州须城（今山东东平）人。代表作《乐府诗集》。江城的五月，正当初夏，应该是没有梅花的，但由于笛曲《梅花落》吹得非常动听，似乎看到了梅花满天飘落的景象。

由此诗我便想起高适的《塞上听吹笛》，“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满关山。”④高适，字达夫、仲武，唐朝渤海郡（今河北景县）人，唐代著名的边塞诗人，曾任刑部侍郎、散骑常侍、渤海县候，世称高常侍。都有笛声梅花，此两首诗的情思均因《梅花落》而起，一首名曲对诗人的创作情思也有深远的影响。此诗是一首边塞诗，感情出发点不同于上一首，前两句描写的是边塞风光：边塞北地，冰雪已经消融，到了牧马的季节。傍晚战士们赶着马群归来，天空中的明月洒下皎洁的清辉，戍楼间回荡着羌笛的空灵乐声。这些景色烘托了一种静谧和平的气氛，而“羌笛”二字则引出了下文对笛声的描写。在这苍茫明澈的夜里，不知是从哪座戍楼里传出了羌笛声，吹奏的曲子正是熟悉的《梅花落》啊。那曲子回荡在边关的上空，诗人巧用“梅花何处落”拆开来用，创造了一种虚景，给人的感觉好像风吹的不是笛声而是飘落的梅花花瓣，它们四处飘散，一夜之间散漫关山，花香也弥漫整个关山大地。这就把抽象的取胜描写得可感可见了，意境优美，让人陶醉。此诗虚实结合。战士们听到这首曲子不禁会想到故乡的梅花，想到梅花飘落的情景，自然勾起他们的思乡之情。正如余光中 《水仙乡》中所写：让笛声悠悠指引，则是那笛声。

还是那笛声，一首王之涣的《凉州词》和上首诗也有异曲同工之处。同样是羌笛，同样是战士的思乡之情。而此诗的创作来源可不是《梅花落》了，而是耳听《折杨柳曲》，有感而发，诗人初到凉州，面对黄河，又听此曲，便写成了这首表现戍守边疆的士兵思念家乡情怀的诗作。此诗前两句主要写的是诗人远眺到的凉州一带景象。汹涌的黄河水奔腾而去，远远地西望去，他好像是飞入了白云之中。在高山大河环抱中的一座座戍边孤城，孤零冷清地挺立在那里。而“羌笛何须怨杨柳”，再这样苍凉的环境背景下，忽然听到了羌笛声，所吹的曲调恰好又是《折杨柳》，这不禁勾起了战士的思乡之愁。因为“柳”和“留”谐音，所以古人常常在别离的时候折柳相赠表示留念。北朝乐府《鼓角横吹曲》中有《折杨柳枝》：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝。跌座吹长笛，愁杀行客儿。”就提到了行人临别时折柳。这种折柳送别风在唐朝尤其盛行。士兵们听着哀怨的曲子，内心非常惆怅，诗人也不知道该如何安慰戍边的士兵，只能说，羌笛何必总是吹奏那首哀伤的《折杨柳》曲子呢？

同是思乡，李益在《春夜闻笛》中写道：“寒夜吹笛唤春归，迁客相看泪满衣。洞庭一夜无穷雁，不待天明尽北飞。”⑤李益，字君虞， 唐代诗人。以边塞诗作名世，擅长绝句，尤其工于七绝。这首《春夜闻笛》是诗人谪迁江淮时的思归之作，诗人自称“迁客”，就是因为贬谪从军南来。全诗虽是思乡之作，但并非沙场士卒的乡愁，而是诗人因贬谪从军的归怨之情。前二句写闻笛，此时，春天到来，山中还没有草绿，夜晚还是有些寒意，听军中有笛声，诗人触景生情不禁伤感流泪，非常渴望能马上飞回家乡。“洞庭一夜无穷雁，不待天明尽北飞”由此两句可以看出诗人想起那大雁北归的传说。每年秋天，大雁从北方飞到湖南衡山回雁峰栖息过冬，待等来年春天便飞回北方，写出了诗人有不尽的怨望和难言的惆怅。李益似乎偏爱以笛声寄思乡之情，他的《夜上受降城闻笛》中写道：“不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。”这里的芦管便是芦笛。这样寒冷的夜晚里，最容易引起征人怀乡之情。使人身处其中也是倍感孤寂。寂寞是我的白昼惊短，悠悠是士兵的夜长。就在这一片寂静的夜里，不由得想到有亲情温暖的家乡，心中思乡之情渐渐萌发。不知道哪里飘来的凄怨哀婉的芦笛声，这乐声唤起了征人们无限思乡情怀，意蕴深沉。

青山历历，近可染眉的如黛；梅花隐隐，远欲欺眼的如烟。渐远渐淡，若那丝丝笛音，最远那一痕似已半闻如回声；恰是那回声，勾起诗人几多惆怅几多情。诗人的情长如同飞出的笛声，飞得过隐隐飞不过迢迢。

诗与乐，同是艺术形式，都是反映生活的。 “景物无自生，惟情所化”，而音乐则是抒情最好的方式，诗人通过笛声抒发感情比比皆是。我们不得不承认融景入情、寄情于景、托乐寄情。固诗而有境有情，笛声乐在其中。

笛子 笛声 诗词

徐宗科（1983 ——），沈阳音乐学院附中讲师。

（责任编辑 霍 闽）