宜兴紫砂陶艺创作初探

吴叶亚

江苏宜兴 宜兴 214221

紫砂陶艺术的创作，顾名思义，既有创新，又有制作；既离不开传统工艺，又离不开作者的创意设计。没有创作，也就没有发展，也体现不出作者的文化底蕴与创意，发挥不出作者的智慧。创作是人们竞争的意识，也是竞争手段的标志。凡是模仿和重复前人的作品，都不能称之为创作，只有按新意将个人的情感趣味融进紫砂茗壶，带有作者明显个性风格，这种面貌一新的创新作品，才能称之为创作。

紫砂陶艺是工艺美术范畴的一部分，既然是紫砂艺术，那也不乏“创作”之意。紫砂历史上的艺术品是前辈艺人智慧结晶的传统艺术，只能供后辈从业者学习借鉴，吸收其精华，吸取其营养。后辈从业者必须通过自己的思维和工艺技法运用，把前辈的艺术营养演化为自己的东西，才能创作出新的作品。绝不能因强调继承传统而一味模仿和复制，不加思索便照搬照抄。这就不是艺术创新，而是重复制造。

紫砂陶艺创作必须具备两个条件，一是素养，一是观念。素养是一个人的基本素质，是通过长期的文化学习，深入生活，观察事物，扩大审美视野，不断实践，积累经验，提高自己的知识面。有了好的素养，再加上树立正确的艺术观，这样，两个条件就具备了。如果不正确树立艺术观，只重视经济收入，作品的艺术品位只能在模仿和经济效益之间徘徊，这当然体现不出作者的个性风格。有人认为，有创意的东西在市场上卖不出价。这是紫砂行业的特殊现象。但这跟紫砂陶艺创作是两码事，因为苦心模仿，雷同复制的传统作品，仅仅迎合了特定时期，特定环境，特定时代，一部分人的胃口，最终是立不住脚的；只有自己个性的张扬，带有个性风格的紫砂陶艺创新作品，才能是作者的本来面貌。

我从艺以来，在继承传统的基础上，立足创新，不为利益所动，不为暂时的经济收入，而模仿复制，也不随波逐流纯粹仿制和复制，以求得经济效益的快速提升，在这一点上深有体会。我创作的紫砂陶艺新品《如意提梁》，在古朴的茗壶上嵌接了跨越时空的提梁，提梁呈倒着的“U”形，夸张性强，较为奇特，人们一看就知道是创新作品。作品面世后，收藏者、欣赏者感到新奇有神，在他们心中引起了共鸣，也使我感到了创新的艺术魅力，使人陶醉在创新的乐趣之中。也许经济效益没有传统作品来得快，但对紫砂艺术的发展，起到了推波助澜的作用。

紫砂陶艺创作作为一种纯主观的创新，是一种文化的传播，是需要投入大量精力，花很大力气才能成功的。凭小聪明不行，凭蜻蜓点水也不行，凭空想更是不行。它需要对紫砂材质进行精挑细选，对工艺流程精益求精，在操作性、可玩性、观赏性、前卫性、现代性上苦苦探求，需要中国传统文化的理解，需要深思熟虑，需要踏踏实实地、不间断地下苦功夫。紫砂陶艺创作观念的培养与建立关键要不计名利、不贪小利，不断否定自己，从中发现新的自我，达到新的探索空间与境界。紫砂陶艺创作是永无止境的，历弥常新的。这样才能承受经济浪潮的冲击，才能在大浪淘沙中留有不败之地。当然，至关重要的一点，紫砂陶艺创作离不开传统，只有在传统基础上创新，才能真正使“古老的紫砂传统与时代共鸣”。

[1]《宜兴陶瓷》