创意与造型之间的百变——有感于陶瓷造型训练课程融入“广府传统文化元素”专题研究

熊青珍 敖景辉

1、广东财经大学艺术学院教授

2、广东财经大学艺术学院讲师

陶瓷艺术设计的本质是造型。造型美主要体现为艺术作品的外观造型，通过视觉传达给人们以表象与内涵相统一的形式美和意境美，并具有一定的实用价值。陶瓷造型训练的教学是一门古老而现代的造型艺术。它是以不同材质为制作材料，是不同于传统实用性质的训练，对个性、内心情感进行塑造的工艺美术课，是一种体现时代精神的艺术性、科学性、文化性、休闲性等融为一体的艺术教学活动；是一种立体造型，但又不是“纯”立体造型，不仅可借助立体形象增强、丰富造型语言，而且包含着直接运用雕塑训练形式创作课题。在最近一次陶瓷造型训练课程教学牢牢地抓住于“民俗中学艺术，于艺术中知民俗”这一思想主旨，以专题 “广府传统文化元素” 引入陶瓷造型训练的课堂中，将‘以人为本’作为本课程开发的根本原则，要求学生对最为熟悉、最具典型的某类或某一民间艺术品进行追根溯源，创新在造型，以泥塑、雕刻等多形式，又以质料、图案、花纹、色彩等实体造型体现，使课程较好体现与民俗息息相关的造型艺术品。

在学校-教师-学生-社会这样一个链接中教师是这个循环链接中的枢纽。在完成这一使命的过程中，教师的角色把新鲜的、有用的知识和技能带回，有意识地引导、培养学生的创新理念。著名教育家陶行知先生曾说过教学不在做上用工夫，教不能成为教，学也不能成为学。就象学种田这件事，要在田里做，便须在田里学，在田里教。造型训练让学生把抽象的理论转化为具体的可视的形象来说明，学生把己认识的知识不断地加以验证。给学生独立思考及自己选择的空间。课程中有意识地安排一个专题，合作完成。这是造型训练内容的一个基点，在这个基点上，有效地适应了学校的硬件限制，几人一组协作，互相交流，即完成了学习的目的，也在学习中得到应有的体验。给学生独立思考及自己选择的空间。课程中有意识地安排一个专题，合作完成。这是造型训练内容的一个基点，在这个基点上，有效地适应了学校的硬件限制，几人一组协作，互相交流，即完成了学习的目的，也在学习中得到应有的体验。教师首先寻找那些与民俗结合最为紧密、富有象征意义，同时最适合学生识别水平和心境的作品，作为典型实例进行解释、引导。引导的起点为培养学生深厚的广府传统文化功蕴与独特、敏锐的目光，引导的过程中有计划地安排一些对外公开性的实践活动，放手让学生去增强对地方文化市场的需求，掌握行业最前沿的工艺和材料情况。引导的重点注重培养学生的创造性、实用性。在讲授部分每打出一幅幻灯画面，每展示一件实物，先让学生各抒己见，尝试说出其表意方式和涵意。通过其自身对信息和知识的解释，结合教师的补充，再予以汇拢融合，往往就可形成新的理解，达到增长知识的目的。而后让学生根据要求起草、构思，并画成效果图，然后进行实际操作。其次教学生懂得几种最主要的表意方式，如“谐音表现法”、“类比表现法”、“模拟表现法”、“假代表现法”、“取义表现法”等，了解广府传统文化元素符号在造型设计中的价值，以吉祥符号为主题的设计需要更多的理性思维，更强烈的民族责任感，又要把新的设计观念等都与人的生命紧密相关，因而形成了人类传统融进现代设计中去；并学会运用这些手法。在学生知晓以什么方法识别表现传统文化艺术的符号语言，解读较为显敞的民俗意蕴后，接下来的教学任务，是要引导学生进一步探究造型语言，根据作者的心意对物象进行改造或修饰。以概括的手法使物象理想化，采取简化、夸张、分解、重组等艺术手法进行创新，形成造型概括、意象交叠纷呈、生动活泼的基本审美特征。令人欣慰的是，学生的作业颇具特色，尤其是对广州地域文化的一些了解，如造型作品《早茶-“生命树”》通过对广州人饮茶的习惯和礼节等广州茶俗文化的主体，了解老一辈茶客保留了早茶的习惯，且大多已退休，有充裕时间饮早茶，早茶成为广州老年人的主要休闲方式；年轻一代则因为工作方式和生活习惯的改变，主要饮下午茶和晚茶，以休闲、交友和工作为主要目的。学生从民俗旅游资源的角度分析了广州茶文化的类别，从“三茶”，即早茶、下午茶和晚茶。依“三茶”的时间不同，消费人群的不同，设计不同造型，闪烁着灵感，体现了学生对原始意象的严肃探索。《扇子》当扇子稳妥的悬挂在这个极富有防火墙特征的支架上时，墙体与窗格进行互补。设计在这安放好的这一刻才得以完整。墙体与窗格，好似就是一座岭南建筑！映射在楼阁下的财大校徽被设计成岭南西关大屋的形式，融为一体。寓意：我们身处岭南，在这里，为校际交流首先打开了一扇窗。“媒婆”这一作品，以意象性造型，刻画媒人的脸带媚笑，唇边长着‘笑须痣’的形象。《舞》造型精炼提取粤剧元素。以粤剧舞台与花旦的关系进行阐述。以不相同的三片扇叶组成。把粤剧元素《舞》的底座比作广财这个大舞台。剧中主角是花旦，就如同财大里的学子“才子”，在广财这个舞台尽情展示自己的广财学子的大展宏图。《沟通》整体昂扬向上，象征奋发的精神，浮雕的风格里面刻满了广州高校各学院的特色，通过这种浮雕来展现出一种悠久的感觉，寓意亘古长青，不断传承，也因为号角本来是能吹的，让人感觉到这个号叫上面的浮雕向上不断的生长，不断的补充，最后变得无穷无尽，寓意，只有懂得沟通的人，才能在攀升的更远，而我们正是那个和别人正在沟通的人。这些作品注重“形式感”的处理，也很注重点、线、面及各种形式要素，使广府传统文化得以广泛传播。既有它的实用功能性，同时还有它的文化艺术性。

不可忽视的是课后的展示分析、总结。对学生制作出的每一件构思独特，充满艺术个性的造型作品，大家共同分享慧心和巧手的结合，能够更好地实现“学创结合”的功能和目的，对本门课知识及教学情况分析和总结，学生在完成作业后对自己作业及知识掌握情况分析和总结。这一点对陶瓷造型训练课程实践教学来说必不可少，否则，他们也很难清楚自己课后掌握本门知识的程度，更不可能去确定下一步努力的方向，也达到集体围观课程特色的“百花齐放”。 在具体制作过程中，可直观地解释、告诉学生为什么要这样。通过实践操作，提高处理实际问题的能力和应用能力，从而加快从理论到实践的飞跃过程。这样，在不断实践中熟悉各个环节程序，提高实际操作能，易获得很真实、有用的知识。同时，制作中不甘落后的精神和竞争意识，致使他们努力追求一种最完美效果，况且作品完成时可获得一种很强的成就感。回顾这些年来指导学生参加省级、市、校级展览作品获奖的情况，感悟最深的是每一件作品都孕育了一定的地方传统文化色彩。

一堂堂充满生气的专题广府文化资源的开发的陶瓷造型训练课，拉近了师生的距离，练就了同学们的造型语言，淡化了课堂教学与课外活动、校内活动与校外活动的界限。陶瓷造型训练中专题广府传统文化元素的造型训练开发不仅丰富了陶瓷造型训练的内容，在普及和基础培养方面为学校教育营造了良好的发展空间，为学校教育带来了勃勃生机，学生不仅从中学到了陶艺的知识和技能，而且培养了创新精神，提高了动手能力，发挥了地方资源优势，又体现出地方特色。探讨教学方法，应该是一种以不变应万变的思路，而非对应策略，借陶瓷造型训练引导学生充分利用地方传统文化和特色财富，鼓励以弘扬本土文化为核心，同时，又在课程中能动地注入审美力的培养，体现地方高校利用地方资源优势发展教育的价值。