陶刻技法看刀功

李嗣悦

江苏宜兴 宜兴 214221

紫砂陶刻装饰是一门学问，也是一门对文化人具有特殊魅力和诱惑力的艺术。在今天，文人参与仍是传承这一艺术的有效途径。紫砂素面素心，加上精湛的工艺技术，更充分发挥了其浑厚大气、朴实无华的特性，在紫砂胚胎上铭文作画，只需提笔画稿或以刀代笔。对文化人来说，这是一种艺术的享受，也是艺术情感的宣泄。

壶艺的发展和书法、绘画、篆刻等是分不开的。尤以书法作为壶艺装饰的主体艺术，有内涵、有品位的艺术创作思路，就必须在风格、意境、刀法上下真功夫，选择多种主体用刀之变化使紫砂艺术与书法相结合，达到风格意境造型一致和谐，工细而精致，以感觉其巧夺天工。

在紫砂陶刻中，书法装饰起着相当重要的作用。一件好的作品，书法的题刻和主体之间在内涵上是息息相关的。紫砂陶刻在文字内容上，涉及的范围比较广泛，通常采用吉语和颂祈之词，如“长乐安康”、“延年益寿”、“宜子孙，大吉祥”、“饮之甘泉，长乐无极”等等，表示一种追求和祝福。而最为常用的还是对茶具、茶事进行描述的诗文。如对茶具的描述:“稜可摸，孤可觚，得其精意遗其粗”;“铫之制，搏之工，自我作，非周徸”。

紫砂陶刻，是紫砂文化进步的重要条件之一。人，透过语言做思想上的交流，透过艺术的形象做心灵的交流。陶刻艺术追求的是将中国的书法绘画艺术再现于紫砂壶体。作为一种装饰艺术，它要求所镌诗画需切茗切壶切情，其铭文与妙趣横生的壶款相和谐，加上精妙的、挥洒自如的刀法，才有可能成为壶中佳品。

陶刻作为装饰手段，技艺上的纯粹用刀已不是最主要的行为方式，单纯的刻字刻画，就是宜兴地方所谓的刻底子，虽然有水平高低之分，也只是技艺娴熟与否的区别，是技术层面的要求，在陶都宜兴从事这样陶刻的工匠少说有几百之多，其中绝大多数只在产品上作机械刻画，而不是二度创作。陶刻中最主要的是艺术层面的要求，是文学、绘画、书法、金石浑然一体的结合形式及最恰当的表现手段。

紫砂陶刻的表现形式，除线描阴刻外，还有阳刻、琢沙地等。线描阴刻，就是凹状的刻文，阳刻就是凸状的刻文，而琢沙地，是用小刀或小钻，在器物表层琢成点点沙粒状的块面，再在块面上面凸显陶刻文字。不上色的陶刻叫清刻，刻后着颜色的叫着色刻。泥未干时陶刻称湿刻，泥坯干后称干刻。

欣赏一件陶刻作品，人们往往强调刀功。用刀应表现为沉着、痛快、爽利，呈现古朴、典雅、清逸的意蕴。有人称之曰“以刀代笔”，这不是简单的“以刀代笔”，刀代替不了笔，但可以表达笔意。强调刀功，其实就是紫砂陶刻语言和刻味的体现。但也不能一味看重刀功，只求表面性的鉴赏。应当通过刀的表现，体味好作品浑厚而有深度的韵味，由刀看书画，思哲理，悟人性，能欣赏体味到一件作品的真性，产生一种共鸣，令你感到一种美的感性满足。这种由刀的表现而间接形成的美感共鸣，是深层次的鉴赏，就能透过“热闹”看“门道”了。

紫砂好像有一种神奇的魅力，感染着触碰过它的每一个人。它就像一本厚厚的古籍，翻开它，品读它，你会被丰富的内容所折服。一壶一乾坤，时间越久，人们越能感受到紫砂壶的独特意境和内涵。捻管转刀法最适于在紫砂上表现书画，能保持紫砂古朴、典雅、清逸的风格;能体现紫砂醇厚、朴素，隽永的意味。因此，薄刃快口尖刀，捻管转刀法是最具紫砂陶刻特点的、区别于其他材质雕刻工具与技法的。

[1] 《紫砂壶鉴赏》唐云 香港万里机构·万里书店