浅析19世纪浪漫主义时期肖邦钢琴作品中的音乐美学思想

王文婷

摘要：本文通过肖邦音乐美学思想来探讨这位用高度完美的艺术形式至今仍激动着人们心灵的浪漫主义大师在音乐美学方面的造诣。从音乐美学的角度来理解独特的“肖邦风格”。本课题主要从肖邦音乐美学本质特征，音乐法则以及社会功能和内容等方面内容进行阐述。

关键词：肖邦风格  浪漫主义  音乐美学  音乐法则

浪漫主义是19世纪西方音乐发展史上最辉煌的一页，当时的人们对浪漫主义音乐的偏好也推动了西方音乐的发展，作为以钢琴创作为主的艺术家，肖邦在他短暂的创作生涯中，创作出的钢琴作品体裁丰富、数量众多，令世人惊叹，为西方音乐史做出了巨大的贡献。肖邦的钢琴音乐具有抒情的旋律、动人的意境、创新的形式、炽热的爱国主义情操，极富创造性，本文在文献研究现状的基础之上，通过文献资料法阐述肖邦钢琴作品的中的美学思想。

一、肖邦钢琴作品的音乐美学特征

（一）抒情的旋律美

在肖邦的钢琴作品中，一首首天籁般的旋律从他手下流过，或忧伤，或深沉，或静思，时而优美，时而亢进。使他无愧于最伟大的旋律大师的称号。《降E大调夜曲》优美抒情，充满了诗意;《降D大调前奏曲》沉思静溢，似雨滴轻敲，每一首的旋律都给人以听觉上美的享受，都会引人入胜。肖邦也喜欢运用变化的美，在多次回到主题时通过新的变体来丰富它，使新的意境出现。在变化发展中寻求一种稳定也是肖邦作品旋律中的一种音乐美学特征。

（二）动人的意境美

在肖邦众多的钢琴作品中，夜曲是其独放异彩的音乐体裁。肖邦的夜曲，费尔曼曾说：夜间的狂风暴雨、霹雳雷鸣勾起的惆怅，夏夜温存恬静令人销魂的陶醉，夜莺热情的歌唱若痴若迷的深情，这些动人的意境在你聆听肖邦的夜曲时都能感受得到。

肖邦一生中共创作了21首夜曲。在这些作品中，肖邦运用他优美的旋律与丰富的和声织体向人们描述了一个个令人心怡神往的音乐世界，纵然是在曲式上的变化都力求于夜曲所描述的情景的需要而运用。这是其他作品无法媲美的。就是首创夜曲的费尔曼也不及。

（三）创新的形式美与炙热的爱国主义情操

浪漫主义时期之前的作品在形式上、体裁上总体比较单一，手法则大多是沿用前辈们留下的。肖邦的创作是打破常规的，他广泛采用民族民间曲调，民族风格浓郁，正是肖邦这些多姿多彩的音乐体裁形式为音乐美学思想上增添了一抹淡雅的美丽。肖邦爱国主义情操也体现在他的很多作品中，这些都是与波兰民间生活、文化有着千丝万缕的联系，他创作过很多与波兰有关的曲子，独具典型的浪漫主义色彩和强烈的爱国主义思想。让肖邦的音乐更加不朽。

二、肖邦钢琴作品的音乐内容及功能

肖邦钢琴的音乐内容，在他的音乐美学中笔者就已经提及，从美学的角度上来分析，主要体现在他的钢琴音乐的风格特征、浪漫主义思潮、个人性与民族性上。

（一）肖邦钢琴音乐的风格特征

肖邦6岁开始学习钢琴，7岁创作了《波洛奈兹舞曲》，8岁登台演出，不满20岁时已经成为华沙公认的钢琴家和作曲家。勿容置疑，肖邦是一位音乐天才。他是音乐史上唯一一位仅用钢琴来创作的作曲家，他所创造的钢琴曲的数量与质量都是深得人心的。肖邦对音乐的热爱和对祖国家乡的思念创作了很多的钢琴曲。肖邦早期的作品情绪清新，诗情画意，温柔缠绵，抒情优美为主。之后开始满含忧伤，悲愤，哀愁，正是由于这个特殊时期，肖邦的作品开始变得灵活起来，丰富，多姿多彩。肖邦为波兰弹奏，波兰音乐开始为世界所知。

（二）肖邦钢琴音乐的浪漫主义思潮

音乐跟文学，建筑一样，作为一门艺术，深含浪漫主义思想，用主观情感和幻想，抒情的方式来描述自然景物，民间色彩，但肖邦的浪漫主义却不仅仅限于此。事实上波兰音乐的浪漫主义有着强烈的民族情结和爱国主义，波兰的情感始终与祖国联系在一起，不脱离现实，不只是天马行空的想象，而是扎实于祖国大地与社会实际。那个时候正是民族争取解放，争取觉醒的时期，肖邦就在这样一个复杂环境成长起来的。

三、肖邦钢琴作品中音乐美学思想所带来的影响

肖邦的音乐给后世带来很多学习的地方，肖邦是一位杰出的钢琴艺术家，在世界音乐史上，可以说是个性独特，前无古人后无来者，肖邦对后世具有重要的影响，主要体现在他的创造特色上，表达方式的新颖上，不拘泥于传统，不背古典思想束缚，他的钢琴曲是每个钢琴学习者必备的资料，他的想象力与创造力是常人无法达到的高度。

（一）创造特色上的影响

创作特色上的影响主要体现在旋律，表现手法特色，即兴情趣特色。肖邦夜曲旋律的一个显著特点就是具有声乐性。让人的心跟着曲子动。 新颖的和声及独特的转调手法在夜曲创作上的应用，肖邦可以说是19世纪浪漫派音乐中和声方面的创新者。作品中的即兴性情趣，让他的乐句更富诗意，让人心随己动，随心所欲。让人内心的情感得到有力的诉说，让音乐的自由主义尽情释放，给之后的钢琴艺术家更多想象的空间。

（二）表达方式上的影响

表达方式上的影响主要体现在节奏、旋律、和声、音色、情感方面。肖邦不甘于受古典时期音乐的束缚。在节奏上，他大胆创新，运用变化无穷的形式来给自己的音乐作不同的演绎。他的演奏格外仔细，用心把握。 肖邦的夜曲是其旋律上最深的造就。他运用独特的和声感觉，宽广的形式安排和弦。肖邦独立出右手旋律，发挥他演奏的全部表现力。以其得天独厚的天赋，独创性性地把半音的不协和与转调的手法推向前人未曾涉足的领域，创造了“和声空想”。

四、结语

作为浪漫派艺术顶盛时期的肖邦钢琴作品，他的每一首乐曲都堪称划时代的经典之作，他用钢琴演奏与创作人类史上闻名的艺术，以其完美的演奏风格、技巧、创新能力，为世界艺术史上填写下辉煌灿烂的一笔，肖邦作为一位杰出的音乐家，他的创作涉及钢琴音乐的各种题材，作品或委婉抒情，或热情奔放，或华丽轻盈，或感伤忧郁，品位高雅，无不具有无穷的魅力。他的作品涉及多种形式，内涵深刻，风格卓越，不拘常规。以其典型的浪漫主义色彩和强烈的爱国主义思想对后世界音乐产生着长久的影响，并起着巨大的推动作用。

参考文献：

[1]于润洋.西方音乐通史[M].上海：上海音乐出版社，1981.

[2]林洪亮.肖邦传[M].北京：中国社会科学出版社，2010.

[3]张泽民.李斯特论肖邦[M].高士彦译.北京：人民音乐出版社，2003.