论现代舞训练如何加强身体表现力

邓 晖 (贵州师范大学 音乐学院 550001)

如今在我国各类艺术院校和综合类大学的舞蹈学教学中，课程安排设计中都会开设现代舞基训课程。由于现代舞基训是建立在人体动作科学理论的基础之上，开设现代舞训练课程对于训练和加强舞蹈学学生的身体表现力具有重要作用。现代舞发展到现在，在世界范围内的主要训练体系有德国玛丽.魏格曼的紧张与放松体系，美国多丽丝·韩芙丽的失衡与复横的体系，或者玛莎格雷姆的收缩与伸展体系。通过这些现代舞的训练，能建立和加强舞者的身体意识，呼吸意识以及空间意识，以此达到训练身体表现力的目的。

一、身体意识

“人对自身的认识是从身体认识开始的，身体是“自我意识”的开端。”现代舞基训能对训练者自我“身体意识”的建立是由于其训练意义在于重新“返回身体”，开发身体动作的原发意义，并关注于身体动作质量。这样会让训练者把注意力还原到发现身体，感受身体和表现身体上。“对舞蹈动作质量的关注，是现代舞蹈家与传统舞蹈家的重要区别所在。他们不是关注人的身体动作线条在空间是怎样的，而是关注身体内部的质能向何处去。”德国的鲁道夫拉班在动作分析理论中提出了“力效”原理，把动作构成要素分为“重力 、时间、空间和流畅度”，动作质感的形成和变化就由这些因素所限制。这便是拉班现代舞蹈教育中的“力效思维”和“力效训练”。这一理论是具有动作学科的的遍应用意义，对动作质感的追求首先需要舞者把意识集中于身体，认识身体结构以及各部位在运动间的主被关系，并感受身体力量的走向。身体在时空中表现的不同动作质感体现了不同的身体语言表情，身体的自觉才能从内心出发达到身心统一。

在“力效”中重力是指由于地引力作用于人体使人体动作在空间运动中呈现出“强、弱、轻、重”的质感。与传统古典芭蕾对抗地心引力的跳跃腾空训练方式不同，现代舞的训练方式则更多的顺应并且利用地心引力而发展，而不是一味的对抗自然力量，并且在传统的基础上进行突破和结合。在紧张与放松训练中，就需要学生在力量放松的过程中，去感受重力带给学生身体的重量感 。在紧张延伸时去感受身体内在的对抗力或者是与重力之间的对抗力。例如：一个简单身体向下的活动动作就需要训练者认识到要以头部为发力原点，经过颈椎、脊椎、腰椎和尾椎等部位，顺应重力的作用达到放松躯干和拉伸腿部韧带肌肉的目的。现代舞蹈训练的身体表情区域集中于躯干，而对后背的训练要求是有表情的伸长。在紧张伸展时很多延伸动作是以后背为发力原点，再贯穿至头部和四肢。因此舞蹈训练者训练时需要有意识的去感受整个后背骨胳肌肉力量的收放。其次，失衡与平衡的训练是为加强身体对重心平稳的控制力。其中跌倒与复起这一典型性动作就要求训练者在失衡跃起后又在次跌倒达到平衡的过程中感受坠落地面时如何用身体部位与地面贴合，而当再次复起时身体部位有如何借助与地面间的作用力量。

所以只有建立了基础的身体意识学生才能在舞蹈中运用支配好身体，完成所要达到的动作质感，增强身体表现力。

二、呼吸意识

呼吸在人的生理上是机体对外界环境之间气体交换的过程。生理呼吸包括内外呼吸两个过程，外呼吸是指肺通气和肺换气，气体在血液中的运输；内呼吸是指组织细胞与血液的气体交换。呼吸能为人体的生命活动提供能量，主导着肌肉的收缩，神经冲动等各项生命活动。在舞蹈时身体需进行能量的释放，因此舞蹈当中的呼吸是指气息在身体律动中的运用，主要为身体的内在呼吸，它对于以人体为载体的舞蹈艺术具有重要能作用，能促进身体能量的释放，是舞蹈生命的根本。“现代舞蹈的贡献不是创造了呼吸，只是现代舞蹈在探索舞蹈本原过程中重新发现并且强调了呼吸。”把呼吸放在重要的位置，并且强调对呼吸的训练能加强学生舞蹈时的呼吸意识，更深刻认识呼吸对于舞蹈的重要意义。“关于呼吸之于舞蹈的意义，魏格曼曾做过深入的探析，她认为呼吸主宰者所有事物背后的未知和无名的东西，他悄悄指挥者肌肉和关节的功能，最重要的是它调节舞蹈家的表现力”。

因此，在现代舞蹈训练体系当中是靠呼吸带动身体能量启动。在紧张与放松训练当中就需靠呼吸来带动身体肌肉关节在紧张放松之中协调。因此呼吸的节奏状态也是伴随紧张与放松。失衡与平衡的训练体系也是由呼吸带动身体重心的移动和转换。例如：在后背躯干的伸展中就需要通过呼吸感受气息在脊椎当中的贯穿以在整个身体间的释放。呼吸的释放也就是动作能力的释放，力量的释放，它主导动作质量的走向。其实，现代舞对呼吸的强调与中国传统舞蹈美学中所追求的“气韵”是相似的。“气”是中国哲学对宇宙的基础物质，“韵”是指身体的节奏和韵律风格。不同的是中国传统舞蹈形式上追求以圆、曲、线的流动为美，因此身体内在呼吸形式特点是绵延的圆线为主。而现代舞的开放和自由的体系决定其身体语言的律动特点并不是固定不变或有统一的规律，因此在时间节奏上并不是 或 等传统特定的节奏型所能概括。因此训练者必须还原到以呼吸带动身体动作为主体才能正确感受到运动中的节奏韵律。

对呼吸意识的建立和强调有助于学生身心统一的完成各种动作质感，并形成以至扩大自身的能量场，即舞蹈中的气场，并感受其他人以及整体的舞蹈气场，在气场中扩大身体表现力。

三、空间意识

舞蹈作为时空艺术，空间对于舞蹈也是具有重要意义。现代舞教育对于动作空间进行了科学的探索。人体运动空间是一个球体空间，或者说是12个点相交的20个等边三角形组成的完美多面体。“拉班的空间内部和谐理论，尤其是对舞蹈空间定位和空间排列秩序之间和谐关系的揭示，使舞蹈动作空间研究进入科学量化分析的层面，并揭示了人体动作的局限，亦揭示了人体动作在可能性范围内的丰富变化。”

与传统的古典芭蕾和民族舞蹈相比，现代舞蹈训练在空间上的创新之处是很好的利用了地面空间，开发了人体与地面的接触以及在空中与地面之间的转换。现代舞充分利用了三维空间，在空间的选择和运用上丰富多变，呈现立体丰满的视觉感。这对于训练者认识空间具有重要作用，认识了空间训练者才能建立空间意识。例如：在地面组合训练中，就要求训练者学会运用身体与地面空间接触从而进行一系列的地面磨合、移动、滑动和滚动，完成身体在地面的流动。另外，又需要身体各个部位能清晰地建构或挪动空间才能完成身体的移动，进而让动作延续和流动。因此，在对现代动作的掌握和探索中需要舞者学会处理身体内空间的转换关系以及身体内空间与外部空间的运用关系。这样才能形成视觉空间的落差和对比，完成身体所要表现的动感空间。

空间意识的建立能让舞者学会运用和选择空间，从而发展舞者的个性气质。因为“空间的形成高度折射出情感表现的不同状态”。而现代舞训练尊重或发展这种个性差异。这对于提高舞者身体内外表现力的统一会很有帮助。

四、结语

“舞蹈作为表现性的艺术，最重要的技术应在于身体的“表现力”以及传情达意的艺术感觉。”现代舞训练尤其是现代舞蹈的基训课程能开发和建立舞者的身体意识，呼吸意识和空间意识，充分发挥主观能动性去认识和探索舞蹈艺术。在这三种思维中，身体意识是最基础的舞蹈艺术思维，而呼吸意识是核心，空间意识是要素。因为只有首先建立了身体意识，才能发展身体呼吸意识和空间意识。有了对身体的认识才能将无形的呼吸与物质的人体统一。而作为核心的呼吸主宰着动作质感，由气息控制身体才能充分释放能量，达到身体所要追求的动作质感，完成身体所要表达的空间。空间意识又能促进和加强身体意识和呼吸意识的发展，比如动作中身体对空间的处理，气息在无形空间中的延伸感。这三种意识思维各自独立却又相互促进和发展，共同影响着身体的表现能力。

[1]刘青弋.现代舞的身体语言[M].上海：上海音乐出版社，2004.7：237，44，60，59.

[2]刘青弋.西方现代舞史纲[M].上海：上海音乐出版社，2004.9.

[4]刘青弋.动感空间[M].上海：上海音乐出版社，2004.9.

[5]候侠.综合类大学进行现代舞探索[J].江南大学，2009.6.