高考美术训练之素描教学方法研究
2014-11-25刘明智
刘明智
高考美术训练包括素描、色彩、速写三科,其中决定美术训练效果的是素描。要让学生在较短时间内学好素描,一是教师自身应具备良好的专业技能,二是应有科学的教学方法。
一、素描训练应以教会学生掌握基本能力为目的
美术高考考查的是学生绘画的基本能力,即:学生的整体观察能力、认识能力、写实表现的能力和审美能力,这些能力要在教师科学而严格的训练之下才能形成。学生具备了一定的写实能力,就可以尝试着模仿具有一定个人风格的素描作品,但必须建立在形体结构关系准确的基础之上。此阶段的训练不应满足于纯客观的描绘对象,教师应适时根据学生的个性特点指导他们去追求适合自己个性特点的绘画风格,指导学生运用概括、取舍、加强、减弱等手法来艺术地处理画面。
为了艺术地表现对象,有学生常常运用变形的手法来表现对象,但往往很随意。离开对象的特征而随意变形的方法在打基础的阶段十分有害,容易养成主观随意的习惯。变形应建立在对对象正确观察理解的基础之上,这样的变形才具有说服力,才能打动人。在教学过程中,教师应适时指导学生抓住物象的感受并大胆地加以表现。
二、基础素描教学必须严格抓住两个基本环节
这两个环节是:轮廓准确和注意整体。轮廓的准确表现是初学素描的难点,学生训练时不注重比较,打形总是不准确,这个不能忽视,必须严格训练。坚持严格的轮廓训练,可以培养学生在学习上严谨的作风和求实的态度,可以快速地提高学生整体观察对象的能力。轮廓准确不是说在素描的第一阶段就细抠轮廓,第一阶段做到构图合适、比例准确、特点鲜明就够了。但在整个作画过程中都应时时将轮廓的准确作为重要任务来落实,并在塑造的过程中不断使轮廓得以精确,这是初学素描做到轮廓准确、克服造型似是而非的重要方法。如果学生在基础训练中老是犯轮廓不准的毛病,就不会主动整体地观察和比较对象,难以形成观察比较的习惯,从而形成表现上的缺陷。
整体观察方法的掌握是否到位,直接影响作品的质量。要完善整体性,首先要在学生的思想中建立整体的作画观念,让学生时刻注意用整体的意识指导作画,并具体体现到作画的每一个环节。训练整体性的方法有:①建立立体观念。②严格按照作画程序,抓每一步的作画要领。③掌握正确的比较方法。④突出主次、虚实、空间,协调好画面的对比与调和的关系。
整体观察与分析应让学生形成一种习惯,要求学生在画每一幅画前有一个初步的设想,然后始终按照基本设想进行表现,但强调整体不是对局部和细节的忽视,不存在纯粹的整体。整体的丰富性有赖于对局部的深入刻画,局部观察与整体表现在作画的过程中往往是同时进行的,只不过是有所侧重而已。
整体——局部——整体,是作画的一个基本程序,是训练整体意识的有效方法。检验是否做到了整体作画的标准是:在每一个阶段停下来都是一幅生动完整的画。掌握整体是对局部而言的,在局部表现达到一定程度后必须将精力集中在整体的调整上,只有具备充分局部的整体才更具说服力,才能打动人。
三、坚持“循序渐进”的原则,注重培养学生的艺术表现能力
高考素描训练的对象是一群没有美术基础的学生,要在短时间内达到高考的要求必须要有严格而科学的训练计划,应遵循由浅入深、由表及里、由简到繁、循序渐进的原则进行训练。为了提高学生的造型能力,在学习的初始阶段应以长期作业为主,这样便于学生能对画面从整体到局部的各种关系进行深入的理解和表现,也便于教师的指导。教师在学生习作的过程中要对学生进行严格要求,发现问题及时纠正,让学生在习作中解决问题。在长期作业的过程中也要穿插安排一些短期作业,重点训练短时间内概括表现素描效果的能力,与此同时还要适时训练一下默写的能力。因为默写能力是检验学生对形体结构理解能力的一个重要标杆,可以有效地避免学生照抄对象的习惯。 不仅如此,高考美术还应该着眼于学生的长远发展目标:不仅要善于表现对象,还应有欣赏美、表现美、发现美的能力,要适时拓宽学生的知识视野。
在训练的更高层次阶段, 学生的素描训练不应是对物象的被动描摹,而应是依画者的感受主动有感情的表现,所画的每一个局部都应是画面的有机组成部分。不仅要看到是否表现到位了,而且还要看是否简洁、具有表现力,是否有韵味,每一幅习作都应是一幅完美的创作。这对美术教师的专业能力和教学水平是一个严峻的挑战。
(责任编辑 黄 晓)endprint