谈谈戏曲舞蹈

■刘琴

谈谈戏曲舞蹈

■刘琴

表演艺术认识功能的特征,全在于以动作来描写形象,舞台上演员以创造性的舞台行动对人物进行丰富饱满的描写.从而达到创造角色的目的.艺术是再现生活的反映,让人们通过观看舞台行动,对演员所演的人物进行审美的评价。

戏曲舞蹈,是戏曲塑造艺术形象的手段,(在戏曲表现形式里称戏曲舞蹈为"做"与"打"),戏曲舞台上的一举一动,都是舞蹈化,它大量再现生活动作,生活里有什么,戏曲舞台里就可以的什么,如戏曲里的武打、起霸、趟马、走边、圆场、扑跌、刀舞、剑舞、枪舞等大的舞台行动是舞蹈，那末，哭头、听头、翻袖，悠帽翅，甩发，抖髯，掏翎、运扇、耍手绢，舞靠旗，水旗等小动作也是舞蹈。问题是那些美化的生活动作如：做针线活、喂鸡、闻花、上楼、下楼、进门出门，这些动作幅度小，生活气息浓郁，无疑是生活动作的提炼与美化，它们都是动态造型艺术，理当称之为戏曲舞蹈。

更重要的是舞台上所有一招一式,都绝不是孤立的和绝对静止的.就造型来说,演员的脚下一站,手上一指,眼神一望，以致一羞、一怒、一进、一退，手、眼、身、法、步全身都要有机的配合，使整个外部动作，从头到尾都洋溢着节奏的美。而所有这些，在总体上又受着音乐节奏韵律的严格制约。所以，它们不可能只停留在对生活动作的模仿上，所以没有经过严格训练的演员，是没有能力走到戏曲舞中担任重要角色，戏曲舞蹈，不能不说是繁重的了。表演时必须把句与句之间，各个身段之间很美地联系起来。节奏鲜明地做到美观大方干净利落，更重要的还是前辈艺人的一句话“不能仅搬身段，必须联系生活感情，否则没有内容，没有灵魂，更不会达到血肉交触的美的境界”。戏曲以舞蹈再现生活，是基于生活动作的舞蹈化，在体系里，无论是“做”的艺术，还是“打”的艺术，都是通过舞蹈加以体现，提炼生活的创作结果。它深深地植根于民族生活的土壤之中，饱和着生活的汁液。然而，他又并不是根，而是花，所以它比生活更集中、更明朗、更微妙、更神奇，戏曲表演体系通过舞蹈再现生活，因为外部动作的美化、节奏化、韵律化和音乐化，加深了形象思维的广度和深度，通过戏曲舞蹈把舞台上的生活带进了诗的境界。

中国戏曲表演艺术在把自己的舞台形体动作诉诸舞蹈美的漫长发展过程里，创造和积累了极其丰富多姿、色彩鲜明的戏曲舞蹈语汇——这便是体系里所通称的表演程式。表演程式，是一个永远充满无限魅力的艺术范畴，从民族的历史、生活和传统心理出发，戏曲的舞蹈语言，紧紧连为一体发掘了人体的一切造型和情态美。它的艺术魅力，全在于寓露于藏，藏中透露。有时角色的双手常常藏在水袖里，使形体动态造型和服饰线条如行云流水、千变万化，把人物的精神美极尽夸张。戏曲的舞蹈语汇，在凝炼着生活美的同时，又吸收杂技、武术等技巧因素，大大丰富了艺术表现力，往往围绕一个语汇，又增加了许多辅助性、装饰性等动作，加之打击乐的配合和渲染，即美中有真、真中有美、美必须真、真必须美，充分显示美与力的魅力。

本人是个淮剧花旦演员，从小学艺，在艺校期间就非常注重戏曲舞蹈的训练，至今坚持不懈。我爱它有强烈的民族色彩，凝练生活的内涵，是美与力的创造，它既有严谨的规定性，又有广泛的适用性和抒情性。在塑造中抒情，又在抒情中造型，既注重形似，更突出神似，既以生活感人，又给人以极大的美的感受；随着观众审美意识的提高，我认为舞无止境，我爱您——戏曲舞蹈。