浅析装置艺术的后现代主义特点

吴嘉宝

摘 要：装置艺术在后现代主义思潮的笼罩中产生和发展，进一步推动了后现代主义的发展，其艺术形式不受艺术门类的限制，已经成为后现代主义艺术的象征。本文介绍了后现代主义、装置艺术的釋义和发展，阐述装置艺术的实验性、反正统、时代性的后现代主义特点，列举相关具有代表性的作品对其进行具体分析。

关键词：装置艺术；后现代；实验性

1 后现代主义的释义和发展

1.1 后现代主义的释义

后现代主义这一名词的字面释义是要让位给作者的意图以及读者的反映，但是它的含义并没有明确的界定。笔者对后现代主义的相关释义做出以下归纳和整理：其一，是一种艺术思潮。其二，是一种文化倾向。其三，是一种文化哲学与精神价值取向。其四，是一种破除近现代化思维局限上所产生的思维方式。其五，是一种现代信息时代的产物。

1.2 后现代主义的发展

严格来说，后现代主义的产生源自于波普艺术（Pop Art）的诞生。在素材的选取方面，波普艺术在创作的过程中采用多为流行的、批量生产的、低成本的素材，并且借助大众传播工具进行传播。在后现代主义的发展进程中，20世纪60年代初兴起了装置艺术（Installation Art）、大地艺术（Earth Art）随着科技与经济的迅速发展，现代西方社会进入了后工业阶段，而西方文化也经历着一次次的洗礼与革新，由此，全面进入到后现代主义时期。

随着当代美术思潮运动的产生与变化，后现代主义于70与80年代开始流行于西方的艺术、社会文化与哲学思潮。在20世纪80年代末，艺术与文化的后现代主义如雨后春笋般蓬勃发展，其经常被精神学家、社会学家所使用在艺术、建筑、教育、社会、人类、文学批评等诸多领域中。在经过不断的理论碰撞和兼容后，后现代主义随之崭露头角直到当今的蓬勃发展。

2 装置艺术的释义和发展

2.1 装置艺术的释义

装置，通常用作动词表现为安装、搁置的意思。通常来说，这并不是一种真正意义上的艺术活动。装置艺术，是指把传统的雕塑三度空间发展至四度空间，艺术家把展出的环境、时间、空间因素融入艺术作品创作中，进而发展变化，直到完整意义作品的成立。装置艺术又被称作环境艺术，是指艺术家将人类日常生活中的实体物品作为材料，在特点的空间环境中进行有效的利用、改造、再创造，展现出全新的艺术形态，这也是一种综合的艺术展现形式。

2.2 装置艺术的发展

早在20世纪初，俄国构成主义艺术家达连（Tatlin）在墙壁的角落安装了一组立体的构成作品，由此，装置被认定为是一种艺术活动。直到60年代，艺术家们在装置艺术作品中慢慢融入了观念化的色彩，装置艺术作则作为一种艺术的门类由此确立形成。70年代初，艺术家们开始利用非正式场地进行创作与展览，如在废弃的破旧厂房、简陋的仓库等。在80年代，西方艺术家们开始在装置艺术中加入电视、影像以及在创作题材上的开拓。而中国的装置艺术在1985年劳申伯格艺术展在中国美术馆展出后兴起。90年代的装置艺术在创作题材和内容上更倾向于对社会现象、社会问题的抨击。

在21世纪，随着现代科技发展和信息网络的爆炸，装置艺术摆脱了传统艺术的形式，被越来越多的艺术家所接受和利用。如今的装置艺术更符合人类精神的反映，满足人类基本表达与交流的需求。

3 装置艺术的后现代主义特点

3.1 实验性特点

（1）多元化材料与媒介的应用。后现代主义主张[1]广泛运用大众传播媒介，实现艺术平民化，具有鲜明的实验性特点。装置艺术是装配出来的艺术形式，而不是通过画、描、塑出来的，他们的构成是天然的、现成的材料，碎片或者物体的集合体。在苏博德·古普塔（Subodh Gupta）的作品《回家的路2》（The Ways Home2）中，把印度人日常生活中所常用的器皿作为材料，对器皿的大小、重量、位置摆放形式进行了改变，用印度的家庭生活来反映当时的政治局面。在装置艺术多元化材料应用的发展下，一些艺术家利用非物质性材料来进行创作。例如，在陈琦的装置艺术作品《云立方》中，以光线、云朵作为材料，在特点的室内空间里创作了别具一格的作品。光线在有天窗的室内空间变化以及通过透明玻璃镂空图案所形成的投影，都是生活意向的表现。这些非技术性、非物质性的材料被应用到装置艺术中，也引领后现代主义艺术的发展。

（2）创作思想与大众介入的融合。后现代主义强调把主观思想转化为客观思想，在装置艺术作品中虽然有艺术家的主体创意，但没有强烈的主观表现性，所以它是[2]一种具有大众性、普遍性的艺术形式。装置作为艺术品是建立在大众思想和观念的基础上的。同时，材料的运用上可以大量复制，并且没有固定的创作方法并且通常没有色彩、笔墨、笔触等技法，其具有生活化的独特魅力。

装置艺术作品放置于公共场所、室内空间展示时间，不仅是一个供大众欣赏的艺术作品，同时艺术家创作的主宰作用也让位给大众，在欣赏的同时通常都可以介入其中。这种方式摆脱了传统的单项欣赏模式，让观众在界定的空间内由被动接受变为主动感受。

3.2 反正统特点

装置艺术颠覆了古典艺术价值体系以及评价法则，继承了后现代主义的反正统特点，对传统的社会规则、理性主义具有鲜明的反思与批评意义。后现代主义是一种具有否定性的思想，与现代社会环境下的道德观念所相悖，更注重强调多元化的文化思想。首先，摆脱了早期纯粹的调侃、嬉戏、反叛的角色，实质上是对现代主流社会生活规范的一种错位化。其次，颠覆传统固有的观念、特定的方式而更加具有艺术意义，多以反思社会环境中人类生存状态、生活方式等。再者，在这种反正统观念的影响和传播下，大众对这种反正统与超越的思考及评论提供了艺术价值的依据。杜尚（Marcel Duchamp）的《泉》作为装置艺术的源头，这件戏谑的作品以现成品来打破了只有通过绘画、雕塑等形式创作的现代艺术观念，这也反映出他对现代艺术的蔑视与批判。

3.3 时代性特点

后现代主义代表了一个时代潮流，同时也代表了一种思想方式。英国艺术家安东尼·葛姆雷的作品《土地》可谓是后现代装置艺术的经典作品。这个作品是一个全球性的民间项目，利用陶土为材料，用火烧纸而创作完成。安东尼·葛姆雷表示，《土地》所要表达的是唤起大众对未知事物的认知和情感。大小各异、形式简单的小泥人交叉错位地被摆放在室内，用这些现成品生活意象予以错位处理来实现超越。加拿大艺术家摩根（Margan）、贝克（Burk）的作品《伽日安曼荼罗》，借用了传统的宗教形式来表达在20世纪末当代人精神失落以及归宿失落。这是一件点线面构成形式强烈的装置艺术作品，用传统的观念隐喻了当时的社会现象。

4 结语

本文阐述了后现代主义、装置艺术的释义和发展，从后现代的角度分析了装置艺术的特点，通过列举典型的装置艺术作品阐述归纳其实验性、反正统性、时代性的特点。装置艺术作为一种活动化的艺术，激发了人、环境和艺术表现形式的挑战，是对传统艺术和信念的冲击与解构，延续了后现代主义思想进行创作，而后现代主义又赋予了其艺术内涵。

参考文献：

[1] 高宣扬.后现代论[M].中国人民大学出版社，2005.

[2] 黄寅，孙灿.装置艺术与后现代家具设计的关联[J].百家艺术，2011.

[3] 装置艺术[J].大科技（百科新说），2009（12）.