丁善德艺术歌曲《滇西诗钞》的创作与演唱浅探

摘要：丁善德是我国当代著名作曲家。他将丰厚的民族民间音乐底蕴与坚实的西欧作曲技法相结合，不断创新发展，取得了令人瞩目的艺术成就。本论文对丁善德《滇西诗钞》的创作与演唱进行探究。

关键词：丁善德 《滇西诗钞》 旋律技法 伴奏 演唱

艺术歌曲是欧洲声乐艺术的重要组成部分，具有很强的艺术表现力，颇得人们的青睐。我国老一辈作曲家丁善德先生通过长期对民族民间音乐研究，并结合自己在欧洲学习的理论、技法，创作出许多深受人们喜爱的声乐作品。《滇西诗钞》的创作手法在丁善德一贯创作手法的基础上又做了进一步的探索，这部声乐套曲就是他所有精品中的一部典型之作。

一、旋律分析

旋律是音乐的灵魂，是音乐风格的重要体现。丁善德先生创作的声乐套曲《滇西诗钞》把近现代的创作手法与民族音调巧妙地融合起来，直抒胸臆，通过艺术表现将原诗歌中描绘一幅幅风景的平面画面变成立体的景象，以此讴歌祖国大好河山。

声乐套曲的第一首《遥望》为八六拍，慢板速度。引子的钢琴织体中，左手#f羽和#c羽构成双线条的旋律，右手为五度的节奏型，它们互相结合组成大大七、小小七，甚至高叠合弦，形成了多调性的音响，营造出挣脱羁绊，努力向上攀登的音乐意境。歌声部分的第九至十三小节，采用从B宫开始到#F宫调式的调性转换表现登上龙门后的喜悦心情。十四小节至十八小节从B羽调式到降B宫调式，这种用调性转换来描绘歌曲意境的手法，很显然是西欧晚期浪漫派的创作风格。第二首《撒尼女》是自由地、节奏不拘束的柔板。从第十一小节到二十二小节是以云南当地最具最代表性的羽调式，B羽五声调式开始，以单拍子的四三拍作为主要节拍，使音乐从节奏上看音乐具有很强烈的律动感；从旋律走向来看，小泼浪形加大跳的线条方法，使曲调极富歌唱性。这种四三的节拍、歌唱性的旋律往往被称为歌舞性主题，常为描写载歌载舞的音乐形象。从三十一小节到三十六小节的调性发展变化中可以看出旋律已经有了很大的变化，似乎像一副山水画，画面的轮廓越来越清晰，表现出坚强不懈的精神。第三首《夫妻船》整体速度为中速，旋律为单拍子的四三拍节奏型。作曲家采用表现男性G宫、降B宫调式和表现女性的G羽调式来描写夫妻二人站立在船头的“团山亭中凭栏看”的画面。第四首《蝴蝶泉》，该曲是整部套曲中速度最快、音乐最活泼、节奏最规整的一首。歌曲的伴奏采用双音与和弦琶音交替的音型方法与拱形的十分流畅的歌声旋律紧密环扣描绘双双飞向“蝴蝶泉”音乐的意境。第五首《茶花》，采用了慢板速度，作曲家似乎有意刻画茶花娇美可人、洁白无暇、清香扑鼻的特点。演唱部分是从十小节开始的，采用F羽调式，并且与#C羽#D羽等进行调性色彩转换，旋律中用了演唱中少见的下行增四度，可以看出音准的把握也是这首作品的重点，作曲家在该曲的第二十七小节到三十小节进行了调性回归，同样在五线谱上使用四个降号，调性转入C角调式结束全曲，同时也结束了整部作品。

二、伴奏分析

钢琴伴奏在艺术歌曲的演唱中起着举足轻重的作用。用作曲家本人的话来说：“我历来都是很重视在伴奏方面做文章，力求做到紧密同内容结合，表达的是意境和人物的内心世界”。

《遥望》作曲家用圆舞曲形式的钢琴伴奏织体和节奏型，将其主题音调巧妙的体现出来，并用柱式和弦达到了与歌词的统一。在《撒尼女》的伴奏中可以看出织体简洁紧凑，富有很强的歌唱性。而第三曲的《夫妻船》的伴奏，右手声部使用了平行音程的方式，左右两手形成了复调对比关系。歌声部分，右手的钢琴伴奏仍用依附性的平行音程，左手的单旋律线条与旋律声部形成对比，用复调二声部的对比办法刻画了不同的音乐形象。《蝴蝶泉》则是全曲中速度最快的一首，伴奏的织体使用了琶音式音型具有极强的民族性的演奏形式，展现出泉水潺潺、彩蝶飞舞、玉洱银苍、交相辉映的美丽景色。最后的第五首《茶花》的伴奏采用双调性的技法，右手部分四个降号，左手部分四个升号，织体中的左右手相差八个升降号。通过这种新颖的技法为作品增添了丰富的色彩，为整部套曲画上了圆满的句号。

三、演唱分析

在演唱这部作品时要准确理解歌词的内容，注重演唱风格以及调性的把握。作曲家在这部作品中用了频繁的转调、多调性泛调性等手法。演唱过程中时刻要把握、声音的流动、气息的稳定、音色的控制、以及力度的强弱变化等。

《遥望》在演唱时应把八六拍分成两大部分来演唱，这样气息会更加流畅，字里行间连接也更加自然，情绪的表达也会更具有准确性。另外在演唱“蓬莱仙境”中的“蓬”字时要注意气息的下沉因为这个音是小字1组的d音，在演唱时要使气息顺延过去，不要因为有大跳将音乐的线条感破坏了，不能用“挤压“撑大”“喊叫“的方法来演唱，要用科学的发声方法整体适度的调整音量从而达到适合作品要求的效果，真正体现出其朦胧的意境。在《撒尼女》的演唱中，出现了一些稍难的一字多音和大跳旋律线条，在演唱时特别要注意声音的准确性。在演唱“山中景色各不同”中的“山”字的五度大跳时要软起音，找好发音的位置，用适量的气息控制声音就够了，不要硬冲，更不要喊叫。另外这句中的 “景” 字是下行增四度大跳，其后紧接大二度的进行，这句旋律的演唱要表达的十分细致准确。作品的第三首《夫妻船》声乐部分和伴奏部分用了不同的节拍，声乐部分用了单拍子，钢琴伴奏用了复拍子，为了能使伴奏与演唱很好的结合，我们可以将两个八分音符当成二连音来唱，使其互不干涉，这样就避免了不均匀的现象出现，达到演唱与伴奏的完美统一。这段歌曲演唱难度的加大使我们在演唱中对作品的理解也应逐步的加深。在音准、节奏的把握上要更加注意，使声音得到控制，音色更加甜美，气息连贯流畅而富有弹性。同时，咬字、吐字要清晰准确，在咬字、吐字上要更加的到位。例如“夫”“妻”“雙”“立”都是强拍音，但从演唱的角度这些字的发声应该轻一些，音色要明亮、透彻，气息要连贯、吐字要清晰。还有“绿波银涛风萧萧”这句是承接上句的，在情绪的变化上要稍加激动，气息的控制也要随之情绪的变化而变化，力度的变化也要由刚开始的中弱转为稍明亮的中强最后到强，声音要从“软起音”转为“硬起音”上，从而营造层出不穷的美丽景色画面。另外如“团”这个字一般不容易咬到位，在演唱的时，先落在母音 “a”上然后再归韵到”n“上，这样才能将团字咬住不至于将声音堵住发声的管道产生不必要的麻烦，只有这样才能把字推向高潮。“凭”字演唱时应面带微笑、提起笑肌、气息稳定、以柔克刚，用具有弹性及控制力的气息演唱。在演唱《蝴蝶泉》中描写蝴蝶泉里彩蝶纷飞的热闹场景时，要使声音得到控制、音色更加甜美，气息更加的连贯流畅。如：“青年男女花似锦“这句里的“花”字“青”字“年”字等在演唱中一定要注意闭口音的“i”发声方法 “i”的练习很可能会导致声音的挤捏感，使声音不圆润，不透亮，不甜美没有穿透性力。“花”“h”字在咬字方面非常讲究，这个音是喉音，因此在演唱中要迅速将“h”带到“u”上，然后迅速转入“a”上使花字达到字正腔圆的发音标准，有效的把握字的准确性。同样还有一些字，如：“双”“泉”等要注意“a”“n”“an”的发音规则，要注意字腹“a”的归韵旋律的连接，横膈膜的控制以及喉咙的放松，这样才能将整个作品演唱的张弛有度。

四、结语

《滇西诗钞》是丁善德先生73岁高龄之时的1984年创作的声乐套曲。乐曲采用了现代作曲技法，沿用了他最喜欢的创作风格，把西洋的作曲技法与我国的民族民间音调完美融合。

随着我国经济文化的发展，声乐的演唱水平也在不断的提高，我国老一辈作曲家的艺术精品，特别是丁善德先生的《滇西诗钞》更应该得到我们广大声乐爱好者及演唱者的关注。

作者简介：

郑秀玲，西北师范大学音乐学院副教授。