竖笛教学在中学音乐课堂的实效性

单茹

多年来，器乐学习一直是音乐学习中的薄弱环节，很多师生反映在中、小学音乐课堂上很难开展。如何有效利用课堂、积极开展有针对性的器乐教学是困扰一线音乐教师的难题。《义务教育音乐课程标准（2011年版）（以下简称《标准》）的颁布，促进了全国中小学音乐课堂教学实行“器乐进课堂”，许多教师在音乐教学实践中运用各种“课堂乐器”（竖笛、口琴、口风琴、电子琴）等等，在各地进行了大量的实验。十几年来，我一直在音乐课堂中进行竖笛吹奏教学，竖笛以其结构简单、简便易学、既能独奏又能与各种打击乐器组成小乐队，深得学生的喜爱。下面就如何提高竖笛教学在中学音乐课堂的实效性谈谈我的体会。

一、提升音乐兴趣，培养发展音乐审美能力

学生的音乐兴趣从哪里来？是音乐本身呢？还是乐器的演奏技术？很显然，是音乐本身。我们经常看到这种现象：有些学生并不会弹钢琴，却全神贯注、饶有兴趣地用一根手指在钢琴上弹奏他们喜爱的乐曲。是钢琴的指法吸引了他们吗？显然不是！是音乐本身。这说明：学生音乐兴趣的来源是音乐！是他们的审美需求。面对这种情况，教师的责任是培养发展学生的音乐兴趣，而不是置他们的音乐兴趣于不顾，将演奏技巧的学习任务强加给他们。

二、音乐理论与实践相结合

“器乐教学的本质是教儿童通过乐器来表演音乐，器乐教学实际上教的是音乐，而不是乐器。”（见詹姆士.L.穆塞尔和梅贝尔.格连合著《中小学音乐教学心理学》）器乐教学符合学生的特性，可以激发学生思维的多向性，促进眼、耳、口、手、心、脑多种器官协调发展，对学生的智力发展有积极作用。器乐学习能扩大知识的应用范围，促进知识迁移。通过音乐实践，能提高学生识谱、视奏、视唱等音乐基础能力，加深对音乐知识的理解，在听觉中树立多声部的立体声响观念。

当今世界公认先进的中小学音乐教学法，如“奥尔夫教学法”“综合音乐感教学法”“铃木教学法”等都将器乐教学作为重要内容。

三、掌握适当方法、合理选曲，有效提高学习效率

教材中竖笛演奏的学习和乐曲的选择以《标准》为依据，具有以下特点：强调音乐实践，鼓励音乐创造；面向全体学生、注重个性发展；乐曲的选择注重与单元主题的结合；遵循循序渐进的原则，先易后难、由浅入深；提倡以学生为主体，倡导师生互动。

通过多年的教学实践和研究，我发现八孔竖笛指法规律、学生学习有效率，因此我没有按照教材（湘教版）中推荐的六孔竖笛作为课堂乐器，而是选择八孔竖笛为“课堂乐器”。

在八孔竖笛的教学中，培养学生正确的演奏姿势，对于学生养成良好的演奏习惯是很重要的。正确的演奏姿势是：身体保持正直，眼睛平视，肩部放松且自然下垂。笛口处放入口中不要太深，使笛口不要顶住牙齿为好。左手在上、右手在下，左手的拇指封堵竖笛的背孔──也称高音孔或零孔。竖笛的正面各音孔的名称从上至下分别为1、2、3、4、5、6、7孔。左手的二、三、四指封堵坚笛的1、2、3孔（注意左手的小指自然地停在竖笛的上方，不要置于竖笛的下侧以免影响左手二、三、四指的灵活性），右手的大指置于竖笛的下侧来稳固竖笛，其余的手指依次封堵竖奋剩下的几个音孔。在用手指封堵竖笛音孔时，应注意要用手指的指腹处封堵音孔，以便于音孔关闭严密，左手的拇指要用靠近指尖部腹部封闭音孔，以利于高音孔的开闭。

呼吸方法是：学生在初学竖笛时，气息应作为一个难点。吸气要从鼻子和嘴角吸气，吸到胸部和腰部，小腹微微向里收，以使演奏有气息支持。为使学生感受气息的运用，可以把学生分成若干小组，运用对比法使学生感受用不同的气息吹奏竖管所产生效果的不同。在教学中可以用一个《顺口溜》来检测姿势和呼吸：抬头挺胸脚放平，手指放松轻轻吹。头正身直别弯腰，全身放松抿。拇指小指扶好笛，手指放松弯弯腰。抬二厘米不乱跷，按孔严密气别跑。口喉别来帮倒忙，不吐口水像馋猫。

结合吹奏曲目，在学习技能技法中，我创造性地推出了器乐课的“四步教学法”，即徒口练习、持笛练习、吐唱练习、吹奏练习。尤其是徒口练习和吐唱练习，这几个环节和词汇都是以前没有提到过的，而这些环节和步骤对于提示和引导学生，在单位时间内能有效提高学习效率。器乐“四步教学法”适用于竖笛、口琴、葫芦丝、巴乌、陶笛、埙、排箫等吹奏型乐器，尤其是在学生学习基本技巧时更为适用。例如，单吐音、双吐音等，学生在“四步教学法”的引导下会既快又好地完成学习目标。

为了避免单调枯燥的指法练习，可为学生适当安排小乐曲的练习，例如《小宝宝要睡觉》《小星星》《念故乡》《摇篮曲》《如歌的行板》，使学生感觉到竖笛并不是很难的，用简单的几个音就可协吹奏小乐曲了，这样既丰富了教学内容又可提高学生学习竖笛的兴趣。

四、整合器乐教材，将竖笛教学渗透于课堂各环节

在选择竖笛曲目时，要充分考虑学生的实际能力和水平。除了教材中的竖笛学习曲，我编写的一些短小、简单的练习曲外，还把教材中的歌曲、合唱练习曲、欣赏的乐曲主题、练声曲、动画片歌曲、中外经典名曲主题等都大胆地补充到竖笛练习曲中。这样既练习了演奏技能，又丰富了音乐积累，对学生的音乐审美有了更多的提升。具体措施有：

发声过程：将呼吸、演奏、发声练习相结合，掌握正确的发声方法。导入环节：在学习新歌、新曲或欣赏乐曲前可以由教师范奏。

讲授环节：可以教师演唱简单旋律，学生模仿演奏；学生自学视奏、试奏、伴奏等。

检测环节：充分展示学生的成果。

结课环节：师生共同总结、演示吹奏技能技法等。

竖笛教学是音乐教学的重要组成部分，其目的是为了培养和发展学生对音乐的感受力和表现力。竖笛合奏练习有利于提高学生的合作意识，培养学生的集体主义精神。作为音乐教师，我们要和学生共同学习、成长，在生动、活泼、有趣的音乐实践活动中，了解和熟悉民族、世界的优秀音乐文化，体验音乐的美，从而达到音乐审美教育的目的。

多年来，器乐学习一直是音乐学习中的薄弱环节，很多师生反映在中、小学音乐课堂上很难开展。如何有效利用课堂、积极开展有针对性的器乐教学是困扰一线音乐教师的难题。《义务教育音乐课程标准（2011年版）（以下简称《标准》）的颁布，促进了全国中小学音乐课堂教学实行“器乐进课堂”，许多教师在音乐教学实践中运用各种“课堂乐器”（竖笛、口琴、口风琴、电子琴）等等，在各地进行了大量的实验。十几年来，我一直在音乐课堂中进行竖笛吹奏教学，竖笛以其结构简单、简便易学、既能独奏又能与各种打击乐器组成小乐队，深得学生的喜爱。下面就如何提高竖笛教学在中学音乐课堂的实效性谈谈我的体会。

一、提升音乐兴趣，培养发展音乐审美能力

学生的音乐兴趣从哪里来？是音乐本身呢？还是乐器的演奏技术？很显然，是音乐本身。我们经常看到这种现象：有些学生并不会弹钢琴，却全神贯注、饶有兴趣地用一根手指在钢琴上弹奏他们喜爱的乐曲。是钢琴的指法吸引了他们吗？显然不是！是音乐本身。这说明：学生音乐兴趣的来源是音乐！是他们的审美需求。面对这种情况，教师的责任是培养发展学生的音乐兴趣，而不是置他们的音乐兴趣于不顾，将演奏技巧的学习任务强加给他们。

二、音乐理论与实践相结合

“器乐教学的本质是教儿童通过乐器来表演音乐，器乐教学实际上教的是音乐，而不是乐器。”（见詹姆士.L.穆塞尔和梅贝尔.格连合著《中小学音乐教学心理学》）器乐教学符合学生的特性，可以激发学生思维的多向性，促进眼、耳、口、手、心、脑多种器官协调发展，对学生的智力发展有积极作用。器乐学习能扩大知识的应用范围，促进知识迁移。通过音乐实践，能提高学生识谱、视奏、视唱等音乐基础能力，加深对音乐知识的理解，在听觉中树立多声部的立体声响观念。

当今世界公认先进的中小学音乐教学法，如“奥尔夫教学法”“综合音乐感教学法”“铃木教学法”等都将器乐教学作为重要内容。

三、掌握适当方法、合理选曲，有效提高学习效率

教材中竖笛演奏的学习和乐曲的选择以《标准》为依据，具有以下特点：强调音乐实践，鼓励音乐创造；面向全体学生、注重个性发展；乐曲的选择注重与单元主题的结合；遵循循序渐进的原则，先易后难、由浅入深；提倡以学生为主体，倡导师生互动。

通过多年的教学实践和研究，我发现八孔竖笛指法规律、学生学习有效率，因此我没有按照教材（湘教版）中推荐的六孔竖笛作为课堂乐器，而是选择八孔竖笛为“课堂乐器”。

在八孔竖笛的教学中，培养学生正确的演奏姿势，对于学生养成良好的演奏习惯是很重要的。正确的演奏姿势是：身体保持正直，眼睛平视，肩部放松且自然下垂。笛口处放入口中不要太深，使笛口不要顶住牙齿为好。左手在上、右手在下，左手的拇指封堵竖笛的背孔──也称高音孔或零孔。竖笛的正面各音孔的名称从上至下分别为1、2、3、4、5、6、7孔。左手的二、三、四指封堵坚笛的1、2、3孔（注意左手的小指自然地停在竖笛的上方，不要置于竖笛的下侧以免影响左手二、三、四指的灵活性），右手的大指置于竖笛的下侧来稳固竖笛，其余的手指依次封堵竖奋剩下的几个音孔。在用手指封堵竖笛音孔时，应注意要用手指的指腹处封堵音孔，以便于音孔关闭严密，左手的拇指要用靠近指尖部腹部封闭音孔，以利于高音孔的开闭。

呼吸方法是：学生在初学竖笛时，气息应作为一个难点。吸气要从鼻子和嘴角吸气，吸到胸部和腰部，小腹微微向里收，以使演奏有气息支持。为使学生感受气息的运用，可以把学生分成若干小组，运用对比法使学生感受用不同的气息吹奏竖管所产生效果的不同。在教学中可以用一个《顺口溜》来检测姿势和呼吸：抬头挺胸脚放平，手指放松轻轻吹。头正身直别弯腰，全身放松抿。拇指小指扶好笛，手指放松弯弯腰。抬二厘米不乱跷，按孔严密气别跑。口喉别来帮倒忙，不吐口水像馋猫。

结合吹奏曲目，在学习技能技法中，我创造性地推出了器乐课的“四步教学法”，即徒口练习、持笛练习、吐唱练习、吹奏练习。尤其是徒口练习和吐唱练习，这几个环节和词汇都是以前没有提到过的，而这些环节和步骤对于提示和引导学生，在单位时间内能有效提高学习效率。器乐“四步教学法”适用于竖笛、口琴、葫芦丝、巴乌、陶笛、埙、排箫等吹奏型乐器，尤其是在学生学习基本技巧时更为适用。例如，单吐音、双吐音等，学生在“四步教学法”的引导下会既快又好地完成学习目标。

为了避免单调枯燥的指法练习，可为学生适当安排小乐曲的练习，例如《小宝宝要睡觉》《小星星》《念故乡》《摇篮曲》《如歌的行板》，使学生感觉到竖笛并不是很难的，用简单的几个音就可协吹奏小乐曲了，这样既丰富了教学内容又可提高学生学习竖笛的兴趣。

四、整合器乐教材，将竖笛教学渗透于课堂各环节

在选择竖笛曲目时，要充分考虑学生的实际能力和水平。除了教材中的竖笛学习曲，我编写的一些短小、简单的练习曲外，还把教材中的歌曲、合唱练习曲、欣赏的乐曲主题、练声曲、动画片歌曲、中外经典名曲主题等都大胆地补充到竖笛练习曲中。这样既练习了演奏技能，又丰富了音乐积累，对学生的音乐审美有了更多的提升。具体措施有：

发声过程：将呼吸、演奏、发声练习相结合，掌握正确的发声方法。导入环节：在学习新歌、新曲或欣赏乐曲前可以由教师范奏。

讲授环节：可以教师演唱简单旋律，学生模仿演奏；学生自学视奏、试奏、伴奏等。

检测环节：充分展示学生的成果。

结课环节：师生共同总结、演示吹奏技能技法等。

竖笛教学是音乐教学的重要组成部分，其目的是为了培养和发展学生对音乐的感受力和表现力。竖笛合奏练习有利于提高学生的合作意识，培养学生的集体主义精神。作为音乐教师，我们要和学生共同学习、成长，在生动、活泼、有趣的音乐实践活动中，了解和熟悉民族、世界的优秀音乐文化，体验音乐的美，从而达到音乐审美教育的目的。

多年来，器乐学习一直是音乐学习中的薄弱环节，很多师生反映在中、小学音乐课堂上很难开展。如何有效利用课堂、积极开展有针对性的器乐教学是困扰一线音乐教师的难题。《义务教育音乐课程标准（2011年版）（以下简称《标准》）的颁布，促进了全国中小学音乐课堂教学实行“器乐进课堂”，许多教师在音乐教学实践中运用各种“课堂乐器”（竖笛、口琴、口风琴、电子琴）等等，在各地进行了大量的实验。十几年来，我一直在音乐课堂中进行竖笛吹奏教学，竖笛以其结构简单、简便易学、既能独奏又能与各种打击乐器组成小乐队，深得学生的喜爱。下面就如何提高竖笛教学在中学音乐课堂的实效性谈谈我的体会。

一、提升音乐兴趣，培养发展音乐审美能力

学生的音乐兴趣从哪里来？是音乐本身呢？还是乐器的演奏技术？很显然，是音乐本身。我们经常看到这种现象：有些学生并不会弹钢琴，却全神贯注、饶有兴趣地用一根手指在钢琴上弹奏他们喜爱的乐曲。是钢琴的指法吸引了他们吗？显然不是！是音乐本身。这说明：学生音乐兴趣的来源是音乐！是他们的审美需求。面对这种情况，教师的责任是培养发展学生的音乐兴趣，而不是置他们的音乐兴趣于不顾，将演奏技巧的学习任务强加给他们。

二、音乐理论与实践相结合

“器乐教学的本质是教儿童通过乐器来表演音乐，器乐教学实际上教的是音乐，而不是乐器。”（见詹姆士.L.穆塞尔和梅贝尔.格连合著《中小学音乐教学心理学》）器乐教学符合学生的特性，可以激发学生思维的多向性，促进眼、耳、口、手、心、脑多种器官协调发展，对学生的智力发展有积极作用。器乐学习能扩大知识的应用范围，促进知识迁移。通过音乐实践，能提高学生识谱、视奏、视唱等音乐基础能力，加深对音乐知识的理解，在听觉中树立多声部的立体声响观念。

当今世界公认先进的中小学音乐教学法，如“奥尔夫教学法”“综合音乐感教学法”“铃木教学法”等都将器乐教学作为重要内容。

三、掌握适当方法、合理选曲，有效提高学习效率

教材中竖笛演奏的学习和乐曲的选择以《标准》为依据，具有以下特点：强调音乐实践，鼓励音乐创造；面向全体学生、注重个性发展；乐曲的选择注重与单元主题的结合；遵循循序渐进的原则，先易后难、由浅入深；提倡以学生为主体，倡导师生互动。

通过多年的教学实践和研究，我发现八孔竖笛指法规律、学生学习有效率，因此我没有按照教材（湘教版）中推荐的六孔竖笛作为课堂乐器，而是选择八孔竖笛为“课堂乐器”。

在八孔竖笛的教学中，培养学生正确的演奏姿势，对于学生养成良好的演奏习惯是很重要的。正确的演奏姿势是：身体保持正直，眼睛平视，肩部放松且自然下垂。笛口处放入口中不要太深，使笛口不要顶住牙齿为好。左手在上、右手在下，左手的拇指封堵竖笛的背孔──也称高音孔或零孔。竖笛的正面各音孔的名称从上至下分别为1、2、3、4、5、6、7孔。左手的二、三、四指封堵坚笛的1、2、3孔（注意左手的小指自然地停在竖笛的上方，不要置于竖笛的下侧以免影响左手二、三、四指的灵活性），右手的大指置于竖笛的下侧来稳固竖笛，其余的手指依次封堵竖奋剩下的几个音孔。在用手指封堵竖笛音孔时，应注意要用手指的指腹处封堵音孔，以便于音孔关闭严密，左手的拇指要用靠近指尖部腹部封闭音孔，以利于高音孔的开闭。

呼吸方法是：学生在初学竖笛时，气息应作为一个难点。吸气要从鼻子和嘴角吸气，吸到胸部和腰部，小腹微微向里收，以使演奏有气息支持。为使学生感受气息的运用，可以把学生分成若干小组，运用对比法使学生感受用不同的气息吹奏竖管所产生效果的不同。在教学中可以用一个《顺口溜》来检测姿势和呼吸：抬头挺胸脚放平，手指放松轻轻吹。头正身直别弯腰，全身放松抿。拇指小指扶好笛，手指放松弯弯腰。抬二厘米不乱跷，按孔严密气别跑。口喉别来帮倒忙，不吐口水像馋猫。

结合吹奏曲目，在学习技能技法中，我创造性地推出了器乐课的“四步教学法”，即徒口练习、持笛练习、吐唱练习、吹奏练习。尤其是徒口练习和吐唱练习，这几个环节和词汇都是以前没有提到过的，而这些环节和步骤对于提示和引导学生，在单位时间内能有效提高学习效率。器乐“四步教学法”适用于竖笛、口琴、葫芦丝、巴乌、陶笛、埙、排箫等吹奏型乐器，尤其是在学生学习基本技巧时更为适用。例如，单吐音、双吐音等，学生在“四步教学法”的引导下会既快又好地完成学习目标。

为了避免单调枯燥的指法练习，可为学生适当安排小乐曲的练习，例如《小宝宝要睡觉》《小星星》《念故乡》《摇篮曲》《如歌的行板》，使学生感觉到竖笛并不是很难的，用简单的几个音就可协吹奏小乐曲了，这样既丰富了教学内容又可提高学生学习竖笛的兴趣。

四、整合器乐教材，将竖笛教学渗透于课堂各环节

在选择竖笛曲目时，要充分考虑学生的实际能力和水平。除了教材中的竖笛学习曲，我编写的一些短小、简单的练习曲外，还把教材中的歌曲、合唱练习曲、欣赏的乐曲主题、练声曲、动画片歌曲、中外经典名曲主题等都大胆地补充到竖笛练习曲中。这样既练习了演奏技能，又丰富了音乐积累，对学生的音乐审美有了更多的提升。具体措施有：

发声过程：将呼吸、演奏、发声练习相结合，掌握正确的发声方法。导入环节：在学习新歌、新曲或欣赏乐曲前可以由教师范奏。

讲授环节：可以教师演唱简单旋律，学生模仿演奏；学生自学视奏、试奏、伴奏等。

检测环节：充分展示学生的成果。

结课环节：师生共同总结、演示吹奏技能技法等。

竖笛教学是音乐教学的重要组成部分，其目的是为了培养和发展学生对音乐的感受力和表现力。竖笛合奏练习有利于提高学生的合作意识，培养学生的集体主义精神。作为音乐教师，我们要和学生共同学习、成长，在生动、活泼、有趣的音乐实践活动中，了解和熟悉民族、世界的优秀音乐文化，体验音乐的美，从而达到音乐审美教育的目的。