剪纸艺苑的拓荒者

田茂军

中国民间剪纸自魏晋以来，就形成了各自不同的艺术风格和流派。在以华夏为主体的剪纸阵营中，各地区的剪纸艺术也呈现出多元化局面。值得关注的是，唐宋以来的文人画家很少涉足剪纸艺术，也很少见到文人画家拿起剪刀进行创作，艺术史上展现艺术家意韵风神的，依然是国画艺术中的笔墨丹青，这种现象直到近现代才有所改观。在西方，以马蒂斯和毕加索为代表的一批现代画家，他们把艺术的眼光投向民间，向民间学习，创作出一大批具有现代意义的新型绘画作品——剪纸作品。作为立体派绘画风格的毕加索，对中国民间剪纸的造型情有独钟，有论者指出，他的创作思维与中国民间剪纸的创作思维如出一辙，有着惊人的一致性和相通性，即注重直觉思维，将不同视角的同一事物的各个部分或不同事物组合于同一画面，进行多维空间的意象表现。民间剪纸是天然浑成的自我状态，作为艺术家的文人却是经过不断思考和探索后对传统艺术观念的学习模仿与创新，在此点上，中国古老的民间艺术和西方的现代美术不期而遇，殊途同归。

在此背景下审视李希特的剪纸艺术，值得玩味和思考。

我们所熟悉的多数剪纸艺术家，大多出生农村，没有进过高校，更没有接受过专门的艺术训练，在剪纸艺术传承和创作上，他们之中不乏出类拔萃者。但是毋庸置疑，剪纸艺术界里也不乏平庸的艺术家，他们无法超越传统和自我，较多地停于自我重复。

李希特不同，他既不是传统的照搬者，也不是传统的背叛者，而是传统的批判继承者和创新者。作为一个书法家，作为一个篆刻家，李希特的剪纸作品呈现出高雅不俗的艺术品味和深厚的国学底蕴，形成了李氏剪纸的独特风格和审美情趣。在物欲横流、艺术家把创作当做流水作业的当今时代，李希特的创作不媚俗，不从俗，不庸俗，以不可复制和不重复自己的艺术精神，沉默而坚韧地前行，表现出一个特立独行的艺术家的良知和人格精神。

如前所述，李希特的剪纸作品不同于传统的剪纸，是运用综合艺术语言和艺术符号独创的现代文人剪纸。这种剪纸具有当代文人艺术创作的独特性与超越性。历来国画讲究诗书画三者的统一或三元并举；历来的剪纸讲究构图的固定套路和格局，在单纯朴素的同时也呈现出单调与单薄的局限。李希特的独特性就是将国画的表现技巧与传统的剪纸艺术合二为一，既有国画的诗词、书法、篆刻，又有剪纸造型和单纯与朴素，然后呈现出一种新颖别致的雅俗共赏的审美趣味。这里所言的“雅”是一种雅致之美，是一种书卷气，它既是传统的，又是创新的；这里的“俗”是指通俗之美、朴素之美，它既是民间的，更是文人的。如果没有较好的文学功底和书法基础，就创作不了这样的具有一定难度的剪纸作品；如果不熟悉民间剪纸的造型规律和审美特色，一般书法家也无法操剪，以刀为笔，妙刀生花。因此，作为艺术家的李希特，他超越了一般书法家的艺术表现领域，横跨书法、绘画、剪纸、篆刻、文学等多个艺术领域，成为有学养、有品位的艺术家。

美学学者吴炫曾指出，真正的艺术家是不断超越传统和超越自我的。李希特正是这样的艺术家。他多才多艺，勤奋耕耘，长期潜心于民间剪纸艺术的学习与研究，继承传统不泥古，注重超越不逾矩。在他的创作中，其团花图案构图饱满，繁复富丽；肖像剪纸夸张别致，写意传神，以快、准、美获“三湘一绝”之赞誉。他的其他剪纸，如对联剪纸、人物剪纸、生肖剪纸、书法剪纸、篆刻剪纸等等，皆技艺精湛，令人过目难忘。

在我所接触的湖南省剪纸艺术界里，李希特先生是一个说得少做得多的实干型的艺术家。他的代表作都集中在他的《李希特剪纸集》一书中。在2009年举办的湖南省第四届剪纸艺术展览中，李希特先生的十二生肖剪纸和书法剪纸获得评委的高度肯定和一致好评，最后荣获一等奖。著名剪纸艺术家秦石蛟先生称他的剪纸是新风俗剪纸，“不因袭传统的剪纸仅以谐音寓意的手法进行创作，而是将原有的吉祥图形符号进行重新建构，使其内涵更丰富，寓意更深刻”。著名学者左汉中先生称他是剪刻并用的技法高手，称赞他“剪纸风格样式之多、内容涉及之广，在湖湘剪纸界堪称翘首，恐怕无人能与之比肩”，此言不虚，实事求是。李家乡的本土作家阳剑称他“剪纸技艺炉火纯青，为人却低调谦虚，人品剪品浑然一体，为我辈楷模”。诚哉斯言！书法家左立诗评论道，李的剪纸将书法和绘画结合起来，画中有话，画中有书法，“为剪纸艺术别开了一个生面，拓展了一个空间，提高了一个档次”。

李希特老师成为当代剪纸改革与变法的拓荒者，这也是他的高明之处和独特之处，简言之，就是博采众长，不断创新，不断超越。有了这样的艺术家，我们的剪纸艺术才能够走向世界，走向与其他艺术互相对话的平台。endprint